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Tico Sneaker Day reunirá lo mejor de la moda, el arte, la música y la cultura streetwear
Sep
28
8:30 PM20:30

Tico Sneaker Day reunirá lo mejor de la moda, el arte, la música y la cultura streetwear

  • La segunda edición del Tico Sneaker Day se llevará cabo el 28 de setiembre en Plaza Tempo.

  • Exhibición de calzado, charlas, workshops, barbershops, un marketplace, un skatepark y conciertos con DJs nacionales e internacionales conforman la oferta de este año.

Por segundo año consecutivo, los amantes de la cultura streetwear podrán disfrutar de un día pensado para ellos y encontrar lo último en moda y accesorios, rodeados de un ambiente de arte, música y cultura, completamente innovador en el mercado costarricense. 

Tico Sneaker Day se llevará a cabo el 28 de setiembre en Plaza Tempo, Escazú de 12 m.d. a 9:00 p.m. y busca generar una experiencia única con la presencia de importantes marcas nacionales e internacionales. El evento es organizado por Tico Sneakerhead, conformado por Carlos Valenciano y Mike Thompson, coleccionistas y amantes del calzado.

“Para el Tico Sneaker Day 2019 esperamos un evento mucho más grande y más completo. Definitivamente tendremos nuevas experiencias sin dejar de lado lo que más nos representa como el museo, la venta de pares exclusivos y la exhibición de calzado. Tendremos un espacio más grande donde esperamos recibir más del doble de la cantidad de personas que recibimos el año pasado. Este será un evento diferente lleno de arte, cultura y un buen espacio para pasarla bien entre los amantes de los zapatos y la moda”, expresó Carlos Valenciano, organizador de Tico Sneaker Day.

La segunda edición de Tico Sneaker Day tendrá una exhibición de colecciones de calzado conformadas por sneakers de gran valor o de ediciones limitadas nunca vistas en el país. Los asistentes podrán apreciar más de 50 pares de calzado, desde modelos antiguos hasta lo más novedoso en tecnología. Esta colección pertenece a los organizadores del evento, quienes forman parte de la comunidad de sneakerheads en el país.

Asimismo, para esta edición Tico Sneaker Day se revoluciona y ofrecerá un marketplace en el que los consumidores podrán encontrar y adquirir lo último en marcas de zapatos, ropa y accesorios. Entre ellas Nike, New Balance y DC. En este mercado también habrá un espacio para la reventa de artículos relacionados.

Como parte de la oferta además se brindarán talleres de serigrafía y graffiti, los cuales se realizarán en grupos limitados conformados por las personas que compren sus entradas en preventas. Los workshops serán impartidos por La Serygrafía. Asimismo, The ClubHouse Barber Shop también estará presente en el evento, realizando cortes de cabello, barba y peinado para quienes busquen un look diferente.

Los amantes del skate también tendrán su espacio. La marca especializada en calzado DC desarrollará un skatepark que se ofrecerá como parte de las actividades del Tico Sneaker Day. Además se realizará una exhibición por parte del Team DC.

Durante todo el evento los asistentes podrán disfrutar de lo mejor de la música urbana con conciertos con exponentes nacionales e internacionales. Entre ellos los Djs Khriztian GC y Diego C de Hip Hop Nation Costa Rica y un DJ internacional que se revelará próximamente.

Las entradas para asistir al Tico Sneaker Day estarán disponibles próximamente por medio de la plataforma yappX. Para mayor información puede visitar las redes sociales de Tico Sneakerhead: 

Facebook: https://www.facebook.com/TicoSneakerhead/ 

Instagram: https://www.instagram.com/ticosneakerhead/






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La Noche de las Musas - Teatro Skene
Jul
19
9:30 AM09:30

La Noche de las Musas - Teatro Skene

LA NOCHE DE LAS MUSAS DE LAS MUSAS ha sido un espacio que comienza haya por el año 1995, en el  PRIMER TEATRO SKENE EN BARRIO La California, con el deseo de apoyar A AQUELLAS PEROSNAS EN CUYAS VENAS FLUYE ADEMÁS de sangre el ARTE en cualquiera de sus expresiones y además desean poder transmitirlo a otras personas y fue desde el escenario Skené independientemente de dónde se ubicara el mismo que por más de veinte años se realizó este encuentro.

Poetas, trovadores, Rockeros, bailarines, mimos, actores y actrices, artistas circenses, payasos, artistas de la plástica, Magos,  intérpretes musicales de los más diferentes instrumentos partiendo de las guitarras hasta la gaita, de todo tipo de expresión artística. Ha sido  por todos años como lo llamó el fundador de la organización Skené y promotor directo de este espacio de Musas, Amaral Sánchez, el espacio más democrático del arte en Costa Rica, porque en el escenario de las Musas se mezclaron artistas profesionales y amateur en la más estrecha amistad y compartieron ante un público respetuoso que apreciaba lo que cada quien hacía independientemente de cómo lo hacía.

Sobresale el esfuerzo de la organización Skené por proveer de una logística especializada con equipos profesionales y un ambiente cálido los distintos escenarios como lo merece el artista que se anima a esta experiencia tan maravillosa del encuentro libre entre artistas y público, sin críticas, con gozo. Estos escenarios  han ido desde los tres Teatros que Skené ha abierto en este tiempo, hasta la casona de cursos en Barrio Luján. De espacios poco convencionales en comunidades hasta bares-restaurant. Valió la pena.

No obstante la presión de la época y algunas circunstancias, fueron dando paso a otras tendencias como el caraoque que de algún modo ha desplazado este tipo de movimientos tipo peña.  Queda esta opción para el entusiasta del canto, pero y todas las demás expresiones que se daban cita patrocinados por el Teatro Skené, las volveremos a ver en espacios populares?

Las musas inspiradoras del arte durmieron por más de cinco años en  la programación skene pero hoy nuevamente abren la gaveta de nuestros recuerdos y se impulsan hacia afuera buscando regresar y es en el Bar Restaurante Shrek, en Zapote contiguo al Puente de la Casa Presidencial y frente a la Cruz Roja, que estará el evento el próximo viernes 19 de julio a partir de las 6 de la tarde. Aunque lo más llamativo del evento era que el que deseaba participar solamente se inscribía al llegar en la puerta y ese era el orden de su presentación, en esta ocasión y porque estamos reiniciando estas peñas, nos gustaría si pudiera anunciarse de previo  que participará y si el espacio que ocupe será el que le dé su hora de llegada. SI ES PUBLICO SOLAMENTE DEBE ACERCARSE. Deseamos invitar muy especialmente a quienes fueron nuestros seguidores, también a los estudiantes universitarios actuales y a los funcionarios de la zona y de todas las zonas del Valle Central. El restaurante tendrá bebidas y comidas a su disposición.

El costo del tiquete en preventa será de C 3000 y las entradas estarán disponibles en la caja del restaurante Shrek de 2 a 4 pm, del próximo lunes 15 al viernes 19 al medio día. Puede consultar también por los WhatsApp número 8443-2105 y 70535055. CUPO LIMITADO.   

LO RECAUDADO SE INVERTIRÁ EN UN FIN DE ÍNDOLE SOCIAL, ASÍ QUE USTED DISFRUTA Y COLABORA. 


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Junio -  Casa de la Ciudad
Jun
26
11:30 AM11:30

Junio - Casa de la Ciudad

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El XI Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y Arte (FICCUA 2019), desborda de celebración diferentes sedes en Cartago, San José y Palmares. Este es un evento bienal e itinerante de las universidades públicas centroamericanas, que convoca a diferentes artistas estudiantiles universitarios, y Casa de la Ciudad albergará variadas agrupaciones artísticas de Centroamérica, con presentaciones de teatro, danza, poesía, cuentacuentos y pintura en vivo, además de exposiciones de artes visuales. Cartago será sede de este Festival el jueves 6 de junio, de 9:00am a 8:00pm, ENTRADA LIBRE (sin costo), consultar la programación en los documentos adjuntos a este correo.

El II Festival de Artes Visuales, dará color nuevamente al edificio de Casa de la Ciudad, con la participación de diferentes colectivos de artes visuales. Contaremos con talleres y concursos de pintura, dibujo, escultura y fotografía, abiertos a toda la comunidad y sin costo. Celebraremos las artes visuales el viernes 21 y sábado 22 de junio, ENTRADA LIBRE (sin costo), pronto estaremos informando más sobre las actividades e inscripciones a talleres y concursos de este hermoso festival.  ENTRADA LIBRE (sin costo).

Nos deleitaremos con un Concierto del III Festival de Coros de Cartago, el domingo 2 de junio a las 2:00pm. La ENTRADA es LIBRE, se estarán recibiendo donaciones de elementos musicales para beneficio de escuelas de bajos recursos, tales como Flautas dulces, Cuadernos de pentagrama, Parches para tambor, Fajas para tambor, Fajas para lira, Bolillos o baquetas, Claves, Castañas, Cascabeles, entre otros.

En el espacio de Miércoles en la Casa tendremos la presentación de:

Poesía en la Casa (5 de junio a las 7:00pm, donde se presentará el libro "Horror de Ángeles" de Josué Trejos Campos, con la participación de los poetas invitados Allan Zúñiga y Lucía Alfaro, y la intervención musical de Daniel Cordero.

La Casa Cuenta (19 de junio a las 7:00pm, con la participación del grupo El arte de contar y escuchar cuentos (PAM-TEC) y los cuentacuentos invitados Carlos Bello (Nicaragua) y Fabio Víquez (Costa Rica), y las Noches de Tertulia (con el tema "El TEC y sus inicios en Cartago", 26 de junio  a las 6:00pm), conduce Eduardo Castillo.

ENTRADA LIBRE (sin costo) a cualquiera de estas actividades, gracias a nuestros aliados organizados y patrocinadores del espacio de Miércoles en la Casa.

Dentro del marco del proyecto Yoga para la Madre Tierra estaremos disfrutando de la clase de yoga "TERRA OASIS" con el instructor Mario Jiménez y con el acompañamiento instrumental de Fran Mora (Casa Havasanda), el viernes 14 de junio a las 7:00pm. Esta clase tiene un valor de inscripción de ₡3000, el link de inscripción es: https://bit.ly/2VQOtsQ

Además, dentro del marco del Día Mundial del Medio Ambiente tendremos la iniciativa del tour en bicicleta "Cartago, Arte y Bici", iniciativa conjunta de el Emprendimiento Social Movimiento Infinito, Casa de la Ciudad, el Anfiteatro Minicipal, Bicipública y los diferentes espacios y galerías artísticas a visitar durante la mañana del sábado 22 de junio, pronto estaremos informando más sobre horas específicas, galerías y link de inscripción.  ENTRADA LIBRE (sin costo).

En la galería oficial de Casa de la Ciudad tendremos la muestra de medio año con varios trabajos de estudiantes de nuestros cursos de Dibujo, Fotografía digital y Arreglos florales, del 21 de junio al 13 de julio, abierta en nuestro horario de atención. ENTRADA LIBRE (sin costo).

Finalmente, se abrirá el período de Matrícula Ordinaria de Cursos Artísticos para el segundo semestre del año 2019. Les atenderemos del 24 al 29 de junio en nuestro horario habitual de oficina (de lunes a viernes de 2:00 p.m. a 7:00 p.m. y sábados de 9:00 a.m. a 4:00 p.m.), la información completa de nuestra oferta de cursos con horarios, costos de mensualidad y más, la pueden consultar en el documento adjunto a este correo.

Organiza: Casa de la Ciudad, programa de extensión de la Escuela de Cultura y Deporte del Tecnológico de Costa Rica.

Colaboran: visitecartago.com, Coordinación de Galerías TEC, Los Hijos de Caín, Comisión de Culturales de la Escuela de Ciencias del Lenguaje del TEC, Movimiento Infinito, Anfiteatro Municipal, Municipalidad de Cartago, Punto Cultural Nueva Acrópolis de Cartago.

Patrocinan: Café Arte, La Tortillería y café, Facela y Molotow, Sharpie y Prismacolor.
Para mayor información sobre las diferentes actividades pueden escribir al correo gestionypromocioncc@gmail.com

Para conocer nuestra oferta de cursos pueden escribir al correo casadelacudad.itcr@gmail.com

O en cualquiera de los casos llamar a los teléfonos 2550-2340 y 2550-2060 o escribir por whatsapp al número 8453-5107 en nuestros horarios de oficina (de lunes a viernes de 2:00 p.m. a 7:00 p.m. y sábados de 9:00 a.m. a 4:00 p.m., o martes y jueves de 10:00 a.m. a 12:00 m.d.)

También pueden conocer y consultarnos en nuestros medios digitales: http://casadelaciudadtec.webnode.es/ o https://www.facebook.com/CasadelaCiudad 

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II Festival de Artes Visuales
Jun
22
12:00 PM12:00

II Festival de Artes Visuales

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La pintura, la escultura, el dibujo y la fotografía tendrán nuevamente cita en Cartago. Artistas visuales y la comunidad cartaginesa se encontrarán y crearán arte en el segundo Festival de Artes Visuales de Cartago. Con la participación de grupos artísticos como los Pintores al Aire Libre de Costa Rica (PINTAL CR), la Asociación Costarricense de Artistas Visuales (ACAV), la Asociación Nacional de Escultores de Costa Rica (ANESCO), el Taller Nacional de Escultores (TNE), el Grupo Cartajadas, el Grupo Hikari, y artistas como Luis Demetrio Calvo "Mecho" (Premios internacionales en  "Cartoon Rendón" de Colombia, "Jurado Popular" de Brasil, menciones de honor en Cuba y en México), entre muchos otros artistas.

Talleres, concursos y puestos de información y productos para dibujo, pintura y fotografía, tendrán lugar en el conjunto de actividades con que esperamos recibir al público en general en esta segunda versión del Festival de Artes Visuales de Cartago en Casa de la Ciudad.  En colaboración con la Escuela de Cultura y Deportes del Tecnológico de Costa Rica (TEC), el Departamento de Asesorías Pedagógicas de la Regional Cartago del Ministerio de Educación Pública (MEP), y con el patrocinio de Facela y Molotow, Sharpie y Prismacolor, y de Libros BAUM.

El primer día (21 de junio) se harán los primeros talleres creativos, desde la pintura, el dibujo, la escultura y la fotografía, además de creaciones artísticas en vivo y giras programadas. El segundo día (22 de junio) las actividades aumentarán en número por medio de concursos, más talleres y stands de información y productos para artes visuales.

Y lo mejor es que se podrá disfrutar con las delicias que tendrá ese día el Café Arte de Casa de la Ciudad, siendo un complemento perfecto para disfrutar de dos días llenos de color, trazos y creaciones artísticas desde la escultura, la pintura, el dibujo y la fotografía.

Todas las actividades de este festival son de ENTRADA LIBRE (sin costo), para disfrutar de todas se puede consultar la programación adjunta a este correo (en el caso de los talleres hay una inscripción previa de grupos interesados en los contactos al final de este comunicado, o el día de la actividad se ingresará hasta llenar espacios disponibles).

Además, dentro del marco del Día Mundial del Medio Ambiente tendremos la iniciativa del tour en bicicleta "Cartago, Arte y Bici", iniciativa conjunta de el Emprendimiento Social Movimiento Infinito, Casa de la Ciudad, la Oficina Municipal de Turismo de Cartago, la Municipalidad de Cartago y los diferentes espacios y galerías artísticas a visitar durante la mañana del sábado 22 de junio. Toda la informando sobre horas específicas y procedimiento de inscripción en la imagen adjunta este correo.  ENTRADA LIBRE (sin costo).

Casa de la Ciudad es un programa de extensión de la Escuela de Cultura y Deporte del Tecnológico de Costa Rica, ubicada en Cartago centro, Avenida 0 y Calle 6, frente a la Catedral Nuestra Señora del Carmen.

También pueden conocer y consultar en nuestros medios digitales: http://casadelaciudadtec.webnode.es/ o https://www.facebook.com/CasadelaCiudad 

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Arte centroamericano toma la UNA
Jun
8
6:00 PM18:00

Arte centroamericano toma la UNA

¿Desea disfrutar de lo mejor de la música, la danza, el teatro y la literatura de Centroamérica? ¡Venga a la UNA...! 

Grupos artísticos de universidades públicas del istmo mostrarán su talento, el próximo miércoles 5 de junio durante todo el día, en el Campus Omar Dengo en Heredia, como parte del Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y el Arte  (FICCUA 2019).

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El próximo miércoles 5 de junio, la Universidad Nacional (UNA) se convertirá en la sede del arte centroamericano, en el marco del Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y el Arte  (FICCUA 2019), evento que reúne en Costa Rica, del 3 al 8 de junio, a más de 1300 estudiantes de distintas carreras de 19 universidades públicas centroamericanas, quienes participan en grupos artísticos como parte de su formación integral. 

Luego de la inauguración general del Ficcua 2019, que tendrá lugar el martes 4 de junio a las 7 p.m. en el Centro de Convenciones, cada universidad estatal costarricense, a saber la UNA, la UCR, el TEC, la UNED y la UTN, tendrá su propia programación artístico-cultural en el marco de este evento interuniversitario.

En el caso de la UNA, el 5 de junio habrá cuatro escenarios en el Campus Omar Dengo, en Heredia, que albergarán el arte de Nicaragua, Honduras, el Salvador, Guatemala, Panamá y Costa Rica, reflejado en el talento de estudiantes universitarios.

El nuevo complejo deportivo y artístico será el lugar de la literatura. De 1 a 2 p.m., integrantes de grupos de poesía de la Universidad de San Carlos de Guatemala, la Universidad Nacional Autónoma de Honduras y la Universidad de Costa Rica participan en un recital donde sobresalen temas como ¿Dónde están tus sueños? y El olvido que seremos. 

En el Teatro Atahualpa del Cioppo, a las 9 a.m., la danza de “Argot”, del Tecnológico de Costa Rica (TEC), y la música de Cuerda y voces de la Universidad Especializada de las Américas (UDELAS), de Panamá,  abren una jornada artística que se prolongará hasta las 5 p.m., donde el arte escénico será el gran protagonista. Obras de teatro cortas como “Niños culpables, testimonios prohibidos” (Universidad de El Salvador), “Grito silencioso” (UCR, Sede del Pacífico), “Las montañas vírgenes” (UDELAS) o “La dignidad” (Universidad Nacional de Honduras-UNAH) llaman a la reflexión sobre temas que nos afectan en el plano individual o social.

En el gimnasio de Promoción Estudiantil se convertirá en un escenario para los grupos de música y danza de las universidades públicas centroamericanas, los cuales reflejarán la diversidad de manifestaciones culturales del istmo, entre las 9 a.m. y las 8 p.m.

Es así como, durante la mañana del 5 de junio, Barbac Danza Folclórica, de la UNA, presentará “Labriega valiente”; de la mano de UDELAS, el público podrá apreciar las  "Danzas Originarias Embera – Wounan”; y la Universidad Nacional de Chiriquí (UNACHI), de Panamá, nos trae a su grupo cultural de danza Ngäbe-Buglé. 

Por la tarde, se contará con la participación de la Rondalla, la Marimba y el Cuarteto de saxofones y el Coro de la Sierra de la UNA, que compartirán escenario con agrupaciones de música y danza de otras universidades públicas nacionales y centroamericanas.

Las artes visuales se expresarán, de 9 a.m. a 5 p.m.al costado del nuevo complejo deportivo y artístico, con “body paint” a cargo de artistas de la Universidad de San Carlos (USAC), Guatemala, y la pintura colectiva de un mural. Las personas amantes del muralismo, se pueden deleitar con el talento de artistas de la USAC, de la Universidad de Costa Rica, de la Universidad Nacional Autónoma de Honduras (UNAH) y de la Universidad Nacional Autónoma (UNAN-León), Nicaragua, quienes plasmarán su talento en este muro, con mensajes con mensajes que realzan la identidad de los pueblos centroamericanos. 

 ¿Qué es el Ficcua?

El Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y el Arte (Ficcua) es un evento bienal e itinerante de artistas estudiantiles universitarios, promovido por el Consejo Superior Universitario Centroamericano (CSUCA). Se realiza cada dos años en una sede distinta, bajo el auspicio de una de las universidades centroamericanas integrantes del CSUCA. 

La coordinación de la edición 2019 del Ficcua está a cargo de las cinco universidades públicas costarricenses -Universidad de Costa Rica (UCR), la Universidad Nacional (UNA), el Tecnológico de Costa Rica (TEC), la Universidad Estatal a Distancia (UNED) y la Universidad Técnica Nacional (UTN)-, integradas en la Agrupación Cultural Universitaria Costarricense (ACUC).

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Festival Centroamericano en Cartago
Jun
8
6:00 PM18:00

Festival Centroamericano en Cartago

La Escuela de Cultura y Deporte del Instituto Tecnológico de Costa Rica, tiene el agrado de invitarle al Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y Arte (FICCUA) que tendrá sede en el Centro de las Artes TEC, Sala de Teatro y Casa de la Ciudad el 6 de junio entre 9:00 a.m. y 6:00 p.m. Esta iniciativa se inscribe dentro de la acción que, de manera individual y coordinada, despliegan las universidades públicas centroamericanas en materia cultural buscando la integración experiencial y de conocimiento.

Es un evento bienal e itinerante de las universidades públicas centroamericanas, que convoca a artistas estudiantiles universitarios y es promovido por el Consejo Superior Universitario Centroamericano (CSUCA) y el Consejo Regional de Vida Estudiantil (CONREVE).

367 artistas y directores, 66 presentaciones y 20 grupos que engalanan con teatro, danza, música, literatura y artes el XI Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y el Arte (FICCUA), en donde se reunirán las universidades centroamericanas alrededor de las prácticas artísticas de vida estudiantil. Estas presentaciones se orientan a la estimulación de la reflexión, vivencia y apropiación respecto de los ejes de la inclusión, equidad y diversidad cultural que rigen el festival.

Adjunto a este correo podrá encontrar los programas de nuestras sedes en Cartago, durantes el jueves 6 de junio, y la programación general (Cartago, San José y Palmares) de los días 5 y 6 de junio, así como la Declaración de Interés Cultural emitida por el Ministerio de Cultura y Juventud y la Presidencia de la República.

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¡Viva El Arte! ¡Viva la Ilustración!
Jun
2
9:30 PM21:30

¡Viva El Arte! ¡Viva la Ilustración!

  • La muestra de arte y diseño contará en esta edición con una exposición especial dedicada a la Ilustración, de la que participarán artistas destacados.

  •  50 diseñadores y artistas visuales expondrán y venderán sus obras del 31 de mayo al 2 de junio en el Centro Comercial Plaza del Sol, Curridabat.

  •  La entrada es libre y gratuita y el público podrá interactuar con los artistas y participar de diferentes talleres de arte.

La exposición más importante de diseñadores y artistas visuales del país: ¡Viva El Arte!, presenta su primera edición 2019 en el Centro Comercial Plaza del Sol en Curridabat,  los días 31 de mayo, 1 y 2 de junio desde las 10 de la mañana y hasta las 7 de la noche. 

La ilustración, como parte de las artes visuales de Costa Rica,  será la temática central de este encuentro. El público podrá conocer las obras de 50 artistas de reconocida trayectoria así como también las de profesionales emergentes que expondrán y venderán sus trabajos. La muestra contará con estilos que van desde realistas y tradicionales hasta temas abstractos y más contemporáneos. Además, los visitantes podrán participar de forma gratuita de talleres de pintura, acuarela y madera, entre otros. 

¡Viva El Arte! ¡Viva la Ilustración! da inicio al décimo cuarto año de la Feria, que en esta ocasión tendrá como invitada de honor a la ilustradora Vicky Ramos reconocida artista a nivel nacional e internacional. “Esta iniciativa es importante para el estímulo y desarrollo de las artes visuales costarricenses porque permite mostrar diversidad de artistas y  técnicas, dándoles posibilidades de crecimiento y fomentando la cultura de consumir productos hechos en el país”- destacó la ilustradora.

 Vicky Ramos junto con los diseñadores gráficos María Da Luz, Leonor Parra y Esteban López formarán parte de la exposición invitada: Mundos Ilustrados.

Para esta edición, la elección de los participantes se llevó a cabo entre más de 100 postulantes y estuvo a cargo de la historiadoraMaría Alejandra Triana “para la selección se tuvieron en cuenta 3 criterios: calidad y originalidad de las obras, la coherencia de la propuesta y por último que la misma contribuyera a mostrar la variedad artística de Viva El Arte.- afirmó Triana.

 ¡Viva El Arte! Surgió, hace 14 años, bajo la premisa de brindar a los artistas nacionales un espacio para mostrar y vender sus trabajos. ”Es una de las pocas iniciativas artísticas en donde empresas privadas financian el 100% de la muestra, lo que les permite obtener toda la ganancia de sus ventas - señaló Ana Beatriz Sánchez, artista y organizadora de la muestra – por eso nos interesa seleccionar personas que tengan al arte como profesión”.

 Dentro de los 50 artistas que expondrán se encuentran por ejemplo Natalia Phillips quien trabaja en vidrio con un estilo muy contemporáneo, algunos grabadores como Jorge CrespoHernán ArévaloAdolfo SiliézarVerónica Navarro,  pintores de gran trayectoria dentro de la técnica de la acuarela como Juan Carlos CamachoAna Elena Fernández o Dunia Molina. Habrá también escultores como Beatriz ParraPatricia RucavadoArturo Santana y Leda Astorga y ceramistas como Xochilt LezamaMarcela Gutiérrez y José Montero.  Participarán pintores en diferentes estilos y formatos como Jonathan Rodríguez,José Pablo Ureña o Iván Gómez, quienes trabajan dentro de los temas del paisaje urbano, paisaje rural, marinas, naturalezas muertas, retrato, etc.  La fotografía y el diseño, principalmente de piezas textiles, papelería, objetos utilitarios contarán también con un lugar destacado en la muestra.

Patricia Rucavado, escultora participante de la muestra sostuvo: “esta feria se caracteriza por su calidad artística que nos ayuda a posicionarnos dentro de la oferta cultural nacional y nos permite estar en contacto directo el público”.

La Feria realiza dos convocatorias al año para artistas nacionales, que se publican en su página de Facebook: ¡Viva el Arte!. La primera se lleva a cabo en febrero para su edición de mayo en Plaza del Sol y la segunda en el mes de julio para la muestra que se realiza en octubre en Plaza Mayor.

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Invitados Especiales Mundos Ilustrados 

Vicky Ramos, invitada de honor

Es artista plástica y gráfica de formación y se dedica a la ilustración desde 1980. Su principal ámbito creativo es la ilustración infantil y juvenil. Ha realizado numerosas ilustraciones para más de 80 textos literarios, libros de texto y diferentes campañas de concientización, tanto en Costa Rica como en el extranjero. Fue incluida en dos ocasiones en la Lista de Honor del IBBY (International Board on Book for Young People). Tiene numerosos reconocimientos a nivel nacional e internacional. En el 2001 Vicky Ramos fundó, junto con otros artistas, el Foro Costarricense de Ilustradores GAMA. Por su amplia trayectoria, por la calidad de su trabajo y por el apoyo que siempre le ha brindado al gremio, Ramos es un pilar de la ilustración costarricense en la actualidad.

Leonor Parra, invitada especial

Estudió pintura y diseño gráfico en la Universidad de Costa Rica. Desde siempre le interesó la ilustración, lo que la llevó a realizar recientemente un posgrado en diseño y comunicación visual con énfasis en diseño editorial e ilustración en la Universidad Nacional Autónoma de México. Su especialidad es la ilustración de autor, sus exploraciones artísticas la han llevado a crear un lenguaje visual propio para representar la flora y la fauna costarricenses.

María José Da Luz, invitada especial

Estudió diseño gráfico y diseño de la estampa (grabado) en la Universidad de Costa Rica. No obstante, sus incursiones en la ilustración iniciaron mucho antes cuando, de manera autodidacta, empezó a explorar las posibilidades de la ilustración digital y las técnicas mixtas. Las redes sociales han sido el principal medio de difusión de su trabajo, lo cual le ha permitido colaborar en diversas publicaciones y exposiciones dentro y fuera de Costa Rica. Su trabajo oscila entre la ilustración infantil, la ilustración de autor y la ilustración editorial.

Esteban López, artista invitado

Es diseñador gráfico de profesión. En esa línea, se ha dedicado al diseño de marca especialmente a través de su empresa Filisgráfica. Por otra parte, en su proyecto Sipidipi Esteban combina su experiencia en diseño con la ilustración, la ingeniería en papel y el interés en la biodiversidad y el paisaje natural costarricenses. Los productos de Sipidipi son libros de autor cuidadosamente planeados y creados mediante la técnica del pop-up. Están dirigidos a grandes y chicos y han llegado a ser expuestos en espacios como la más reciente Bienal Iberoamericana de Diseño celebrada en Madrid.

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Acerca de ¡Viva El Arte! 

La actividad comenzó en el año 2006 por iniciativa de Don Guillermo Alonso, presidente de la Corporación Auto Mercado, como apoyo a un grupo de personas que tienen el arte como profesión con el objetivo de  mostrar y vender sus obras. Además de ofrecer una actividad cultural educativa que fuera un atractivo para los clientes y visitantes del centro comercial Plaza del Sol. En sus comienzos se llamó Encuentro de Pintores de Plaza del Sol hasta que en 2008 cambió su nombre a Viva El Arte y en el 2009 incluyó todas las especialidades de las artes visuales como fotografía, escultura y grabado. Desde hace 14 años y de forma ininterrumpida, Viva El Arte realiza una selección de artistas visuales y diseñadores para las dos ediciones que tiene actualmente en Plaza del Sol y en Plaza Mayor, centrando cada una en alguna de las temáticas que se incluyen dentro de las artes visuales nacionales. La tienda especializada Jiménez & Tanzi colabora cada año con talleres en los que participa el público.

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Homenajes, historias de amor y drama le trae el Melico en mayo
May
26
3:30 PM15:30

Homenajes, historias de amor y drama le trae el Melico en mayo

Este mayo  el TPMS inicia su programación con un repaso por la trayectoria de uno de los músicos más queridos de nuestro país: Carlos Gutiérrez conocido como “Pitusa”, seguido de un homenaje  a los Beatles lleno de personajes, colores, acrobacia, y artistas circenses. También los seguidores de la icónica banda Iron Maiden podrán disfrutar de todos sus éxitos interpretados por la Orquesta Filarmónica  y los amantes del ballet podrán revivir la famosa historia de amor entre Romeo y Julieta interpretada ni más ni menos que por la Russian Classical Ballet Company. Y para cerrar el mes les traemos el drama que relata la tragedia de un esposo celoso y su esposa en una compañía teatral de la comedia del arte con “Pagliacci” (Payasos).

 JUEVES 02 DE MAYO

“35 AÑOS: MI HISTORIA” PITUSA

8 p.m

Repaso por las canciones y los artistas que influenciaron  a Pitusa desde pequeño como Benny Moré, Glenn Miller, Paco Navarrete, Otto Vargas, la Billo’s Caracas Boys y El Gran Combo. Contará con la participación de Isidor Asch y Tipí Royes (Marfil), Gerardo Ramírez (Los Hicsos), Víctor Ramírez (Karibú), Adolfo Rodríguez, Freddy Rodríguez, Fernando Castro (Vía Libre), Álvaro Esquivel, Geovanny Ávila, Erick Sánchez, Napoleón Zapata y Charlie Rivera, Joaquín Rivera y Juan Ramírez, Rónald Gutiérrez (Pitusa padre).

Entradas: ¢5.000 - ¢9.500  a la venta en la boletería el día del evento. Reservaciones: 8310-8844.

SÁBADO 04 Y DOMINGO 05 DE MAYO

“LO MEJOR DE IRON MAIDEN” ORQUESTA FILARMÓNICA

Sábado 8 p.m. Domingo 6 p.m

Entradas: ¢19 mil - ¢28.400  a la venta en www.eticket.cr. 2295-9400

JUEVES 16 DE MAYO

“THE BEATLES - LOVE”

8 p.m. Un espectáculo familiar, con una puesta en escena con más de 25 artistas, cargada de arte, personajes, colores, sonidos, invitados especiales, artistas circenses, baile, acrobacia, un sin fin de recursos para que se entretengan de principio a fin y vivan así la experiencia 360º.

Entradas: ¢12 mil - ¢24  mil a la venta en www.publitickets.com 2289-0909.

SÁBADO 18- DOMINGO 19 MAYO

“ROMEO Y JULIETA” RUSSIAN CLASSICAL BALLET COMPANY

Sábado: 8 p.m. Domingo: 5 p.m

No hay historia de amor más romántica y eterna que la de Romeo y Julieta. Contada en todos los lenguajes artísticos, la danza no podía ser menos, especialmente en el ballet clásico. Sobre la maravillosa música de Sergei Prokófiev, Romeo y Julieta es considerada la más intensa historia del repertorio clásico y una de las más hermosas.
Basada en la obra creada por William Shakespeare en 1597, Romeo y Julieta cuenta la trágica historia de amor entre dos jóvenes que crecieron en el seno de dos familias rivales. En una excelente interpretación de la Russian Classical Ballet Company, que en años anteriores nos ha traído obras como El Lago de los Cisnes o La Bella Durmiente, este Ballet se presentará en su versión completa.Entradas: ¢23 mil - ¢52 mil a la venta en www.eticket.cr 2295-9400.

JUEVES 23, VIERNES 24 y  DOMINGO 26

“OPERA PAGLIACCI” UNIVERSIDAD DE COSTA RICA

Jueves y viernes 8 p.m. Domingo 5 p.m 

En español, “Payasos” es un drama que relata la tragedia de un esposo celoso y su esposa en una compañía teatral de la comedia del arte.

Entrada:  ¢10.000 general,   ¢5.000 Estudiantes y ciudadanos de oro a la venta en la Escuela de Artes Musicales. Más información al  2511-8565

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Bonanza y Enamórate de España reunirán en un evento la riqueza de la cultura española
May
26
3:00 PM15:00

Bonanza y Enamórate de España reunirán en un evento la riqueza de la cultura española

  • Espectáculo equino, gastronomía, música, teatro, arte, competencias deportivas y acciones humanitarias serán algunos de los componentes

  • 4 días de entretenimiento gratuito para la familia

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2do aniversario de El Mestizo

En su 40 aniversario, el tradicional concurso equino Bonanza, se une en un solo evento, con la Cámara Oficial Española de Comercio e Industria en Costa Rica (auspiciado y con la colaboración de Embajada de España en Costa Rica), dando lugar a la primera gran feria “ BONANZA XL- ENAMORATE DE ESPAÑA”, la cual ofrecerá múltiples actividades a los asistentes, acercándolos a España y a su cultura.

El evento, completamente gratuito, se realizará del 23 al 26 de mayo adentro de los salones del Centro de Eventos Pedregal.

Bonanza, la Feria Nacional de Caballos de Pura Raza Española más importante de Costa Rica es organizada por la Asociación de Criadores de Caballos de Pura Raza Española (ASOCPRE) y como todos los años mostrará los mejores ejemplares de más de 50 ganaderías donde el jurado internacional deberá evaluar a más de 150 caballos nacidos e importados del país.

La convocatoria al público se abre, no solo a criadores y amantes del mundo equino, sino también a todos los costarricenses y público en general quienes disfrutan de la gastronomía, la música, el baile y en general de la cultura Española.

"Que mejor forma de celebrar el 40 Aniversario de Bonanza, que creando una la alianza con la Cámara Oficial Española y la colaboración de la Embajada de España y dando lugar a este primer evento: Bonanza XL Enamórate de España, el cual llenará de atractivo un largo fin de semana de Fiesta Española en Costa Rica", mencionó Oldemar Chavarría, Presidente de la Asociación de Criadores de Caballos de Pura Raza Española.

En su primera edición, Enamórate de España reunirá a varios de los mejores restaurantes en el país que llevarán al evento diferentes platos tradicionales de la cocina española: paella, las patatas bravas, diferentes tapas y montaditos. Para deleite

de los asistentes, La Lluna de Valencia, Estación Atocha, Joaquín Borderías y empresas importadoras de productos de alimentación y bebidas de España tales como Importadora Hispanotica, Arrsal, TÍOS Coffee Bar, Ciamesa y La Torre Española, estarán a cargo de la sección gastronómica, por lo que se promete una experiencia gastronómica única.

“Para la Embajada de España en Costa Rica es un honor colaborar en la organización de la mayor feria española de la región centroamericana, que acercará España y su cultura a los ciudadanos costarricenses. Los asistentes experimentarán de primera mano nuestra gastronomía y nuestras expresiones artísticas. Podrán disfrutar de una de las señas de identidad de España: la belleza del caballo de pura raza española. Asimismo, podrán conocer los productos de muchas de las principales empresas españolas con presencia en Costa Rica. Nuestro agradecimiento a la Asociación de Criadores Costarricenses de Caballos de Pura Raza Española y a la Cámara Oficial Española de Comercio e Industria en Costa Rica por hacer este proyecto realidad”, agregó la Embajadora de España en Costa Rica, la Sra. Cristina Pérez Gutiérrez.

En una tarima principal se presentarán “bailaores” de Flamenco, “cantaores”, películas españolas, teatro, poesía,contaremos con la participación del Colegio Calasanz y la Escuela España y una actuación especial de la Tuna especialmente traída de España para el evento que no se pueden perder.

“El evento pretende mostrar los diferentes aspectos de la presencia española en Costa Rica, sirviendo de acercamiento y catalizador de la unión de los dos pueblos hermanos, potenciando los elementos culturales y sociales que nos unen, además de las raíces comunes que compartimos” comentó el señor Juan Carlos Sánchez, miembro de la Cámara oficial Española de Comercio e Industria en Costa Rica.

Los amantes del mundo equino podrán asistir a charlas sobre estos fascinantes animales a cargo de veterinarios expertos.

También son bienvenidos los perritos de la casa, Bonanza y Enamórate de España, será un evento Pet Friendly.

Entretenimiento para Niños

Los más pequeños tendrán muchas actividades disponibles. La Liga Nacional de Fútbol

Profesional Española instalará una cancha en el evento para la práctica del fútbol, además dispondrá de un espacio de videojuegos de fútbol. La Cámara Oficial Española está organizando un mini torneo de Fut. 5, en el que se están invitando a las Escuelas de Futbol Españolas como: Escuela Socio Deportiva Fundación Real Madrid CR, Academia del Club Atlético de Madrid, Barça Academy Costa Rica y los Colegios Internacional SEK Costa Rica, GSD Internacional School Costa Rica e Iribó School.

Detalles y programa

El programa de los cuatro días de evento se estará publicando próximamente y para más información los interesados pueden visitar el facebook ASOCPRE Costa Rica ASOCPRE.-Cámara Oficial Española de Comercio e Industria en Costa Rica camacoes.cr .Y el Facebook e Instagram de la Embajada de España en Costa Rica: embespcr”.






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¡Fiesta de aniversario! Museo Nacional celebra 132 años
May
12
2:30 PM14:30

¡Fiesta de aniversario! Museo Nacional celebra 132 años

El próximo domingo 12 de mayo el Museo abrirá sus puertas listo para celebrar su 132 aniversario con un festival que incluye conciertos, bailes folclóricos, una feria de productos de diseño y comidas, visitas guiadas, una charla, talleres de salud y la participación de estudiantes de enfermería con motivo de la exhibición “Enfermería: disciplina ancestral”.  La actividad inicia a las 10 a.m., finaliza a las 3 p.m. y la entrada es gratuita para todo el público.

Este año el enfoque del festival está orientado a la promoción de una vida saludable, explicó Laura Sánchez Porras, coordinadora del festival y funcionaria del área de Educación del Museo Nacional. “Con motivo de la exposición “Enfermería: disciplina ancestral” el Museo busca motivar a las personas a tener una vida activa y saludable, por eso varias de las actividades giran en torno a esta exposición. En el festival tendremos la colaboración de estudiantes de enfermería, una oferta de comida saludable, un taller acerca de este tema y una presentación de baile de adultos mayores, que también refuerza la idea de ser activos en todas las etapas de la vida.

Además, la oferta artística es amplia y busca apoyar a músicos nacionales, así como emprendedores, tanto en las artes como el sector gastronómico, que tendrán a disposición del público productos originales, comentó Sánchez.

Agenda

  • 10:00 a.m. - 3:00 p.m. Feria de diseño y comidas en el jardín principal. Más de una decena de emprendedores nacionales mostrarán sus productos de diseño originales. Y en la oferta de comidas figuran platillos vegetarianos y comida saludable orgánica.

  • 10:00 a.m. - 3:00 p.m. Visitas con acompañamiento y juego de trivia. Exhibición Enfermería: disciplina ancestral, del museo + ucr. Estudiantes de la Universidad de Costa Rica le atenderán durante todo el festival para contarle detalles de 103 años de historia de la enfermería en nuestro país. Podrá disfrutar de observar instrumentos y equipo médico utilizado en esta profesión.   

  • 10:30 a.m. - 11:30 p.m. Charla Plantas Medicinales Indígenas. Inicia en la Sala Precolombina y luego continúa en el Auditorio del Museo, con el biólogo Alonso Quesada, Departamento de Historia Natural del Museo Nacional.

  • 11:00 a.m. - 2:00 p.m. Medición de presión arterial, temperatura y peso en la Exhibición Enfermería: disciplina ancestral, del museo + ucr. Estudiantes de Enfermería le esperan para hacerle un chequeo rápido de signos vitales.

  • 11:00 a.m. Concierto Big Band Juvenil del Instituto Nacional de la Música en el jardín principal del Museo. La banda integrada de 25 músicos deleitará al público con un repertorio variado entre música tradicional costarricense, temas latinos y otros extranjeros. Saxofones, trompetas, trombones, piano, guitarra, bajo y percusión se mezclan para dar vida a cada uno de las ocho obras que integran el repertorio.

Repertorio 

1.   It could happen to you - Carter Burwell 

2.    Mi Novia Linda - Tradicional Costarricense

3.   From Now On - Edgar Brenes

4.   Caballito Nicoyano - Tradicional Costarricense

5.   The Chicken - Jaco Pastorius

6.   Doxy – Sonny Rollins

7.   Manteca - Dizzy Gillespie

8.   Oye como va - Tito Puente

  • 11:00 a.m. Taller Actívate: envejecimiento activo a lo largo de la vida (museo + ucr / Escuela de Enfermería), en las Casas de los Comandantes. Dirigido a personas de todas las edades, se estima una hora de duración.

  • 1:00 p.m. Taller Actívate: envejecimiento activo a lo largo de la vida (museo + ucr / Escuela de Enfermería), en las Casas de los Comandantes. Dirigido a personas de todas las edades, se estima una hora de duración.

  • 1:30 p.m. Presentación de baile, agrupación Al Son de la Vida en el jardín principal. Representado por 12 bailarines, este grupo de adultos mayores le muestra las tradiciones y costumbres ticas mediante la danza y la música. Utiliza el movimiento y la energía que se desarrollan al usar ritmos de bailes folclóricos para promover la visión actual de la persona adulta y adulta mayor con más vitalidad, energía y con una mejor calidad de vida. El grupo es organizado por el Programa Institucional para la Persona Adulta y Aldulta Mayor (PIAM) de la Universidad de Costa Rica. 

  • 2:00 p.m. Concierto Mario Solano Guitar Project en el Auditorio del Museo. La agrupación de 4 integrantes en el bajo, la batería, la guitarra eléctrica y el saxofón presentan un concierto de jazz fusión y rock instrumental de guitarra eléctrica. El repertorio es versátil y constituye un viaje de los intérpretes más importantes en los últimos 60 años de historia de la guitarra eléctrica en el mundo, entre ellos: Jeff Beck, Jimi Hendrix, Frank Zappa y Robben Ford.

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Emprendimientos culturales se capacitan en El Farolito
Apr
26
11:30 AM11:30

Emprendimientos culturales se capacitan en El Farolito

  • Durante el 2019 se realizará la tercera edición.

  • Los emprendimientos deben ser del área de la economía creativa / naranja.

El Centro Cultural de España abrió la convocatoria para la tercera edición del Ciclo de Capacitaciones para Emprendimientos Culturales del 8 al 26 de abril.

Este ciclo se extenderá del 13 de mayo al 4 de noviembre de 2019 y está dirigido a emprendimientos de áreas como diseño, artes escénicas y visuales, música, educación artística, gastronomía, turismo cultural, patrimonio, animación, fotografía, entre otras muchas vertientes de la economía naranja, que tengan al menos, 1 año de estar en el mercado.

La experiencia acumulada en las dos ediciones anteriores (2017 y 2018) demuestra que el número de artistas que han decidido emprender se han incrementado. En la primera edición se postularon 24 proyectos, mientras que en la segunda fueron 68. Para esta edición se espera un número similar o mayor.

Entre los proyectos que han participado están Vibrato Estudio una empresa dedicada a dar servicios de diseño y comunicación de forma multidisciplinaria y con un alto componente creativo (https://www.vibratostudio.com/); Arte Contacto, iniciativa que diseño y desarrolla  procesos de construcción social y artística con impacto en las personas y la sociedad en la que viven. (https://www.facebook.com/pg/artecontacto/) y Enraizados un taller de Cerámica artística artesanal y de diseños exclusivos en cerámica y otros medios (https://www.facebook.com/enraizadosceramica/)

De la mano de especialistas en diferentes áreas, los emprendimientos se enfrentarán a un proceso de 7 meses que les permitirá analizar su situación actual, las posibilidades de mejora y los pasos que debe realizar. Para ello cursarán módulos como Diagnóstico y empresas culturales, Cultura organizacional, Finanzas, Mercadeo y Modelo de negocios - Cuadro de mando integral.

Los y las facilitadores de este Ciclo de Capacitaciones para Emprendimientos Culturales cuentan con gran experiencia en el mundo del emprendimiento. Ellos son:

Euclides Hernández Peñaranda, máster en Administración de Empresas y Plataformas Culturales en Barcelona Management School de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Profesor de Marketing y Gestión de industrias creativas en la Escuela de Artes Plásticas de la UCR.

Emilio Zevallos, economista. Autor del blog Pymescopio de El Financiero. Profesor en la ULACIT y consultor en el tema de emprendimiento.

Oriana Oviedo, mentora en TECEmprendeLab, Tecnológico de Costa Rica, Profesora en la especialidad de Emprendimiento e Innovación en la Universidad LEAD. Asesora para temas de Cultura Organizacional con enfoque de innovación y emprendimiento. Magíster Scientiae Fronteras e Integración (ULA- Venezuela). Co Fundadora de Cultura 52. Co Creadora de la herramienta #CultureLab®©.

Jack Raifer Baruch, co Fundador y co Director de Cultura 52. Co creador de #CultureLab. Asesor del TEC Emprende Lab. Profesor de Organizaciones Exponenciales en la Especialidad de Emprendimiento e Innovación, Universidad LEAD. Director del Laboratorio de Hábitos. Especialista en psicología transpersonal, psicología clínica, economía del comportamiento, neuroeconomía, neurobiología, liderazgo relacional y funcional y neuropsicoeducación.

Carla Pravisani, socia de Father YR y consultora en estrategia y creatividad en Amigurumi Lab. Publicista de la Escuela Superior de Creativos Publicitarios (Buenos Aires, Argentina). Periodista y licenciada en Mercadeo de la Universidad Latina de Costa Rica. Máster en Creación Literaria en la Universidad Pompeu Fabra (Barcelona, España). Cuenta con un posgrado en Bioneuroemocion (Universidad de Torreón, México).

Róger Bejarano, economista. Asesor Legislativo. Consultor empresarial. Profesor universitario.

Mariana Obando, administradora Aduanera y de Comercio Exterior, de la Universidad de Costa Rica. Coordinadora de la Unidad de Desarrollo Económico Local de la Municipalidad de Montes de Oca. Consultora del Centro de Investigación y Capacitación en Administración Pública (CICAP) de la Universidad de Costa Rica. Consultora empresarial.

La convocatoria se mantendrá abierta del 8 al 26 de abril. Posteriormente se realizará una preselección y los emprendimientos seleccionados pasarán a una ronda de speed dating: 6 de mayo. La selección final se comunicará el 8 de mayo.

Para inscribirse los emprendimientos deben llenar el formulario ubicado en https://forms.gle/shUc8BPTthwshB56A


CICLO DE CAPACITACIONES PARA EMPRENDIMIENTOS CULTURALES

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Festival Taste
Mar
17
9:30 AM09:30

Festival Taste

  • Tarjetahabientes Mastercard podrán optar por más beneficios al utilizar sus tarjetas

  • Los asistentes pueden llevar a sus mascotas y disfrutar de las actividades

Gastronomía, bebidas, música, arte y diversas opciones de entretenimiento para toda la familia son parte de la oferta que trae para este 2019 el festival Taste, que se llevará a cabo el próximo sábado 16 y domingo 17 en el parqueo del Hotel Real Intercontinental, en Escazú.

El evento abrirá sus puertas a partir de las 12:00 medio día y se extenderá hasta las 10:00 de la noche. Los interesados en asistir pueden adquirir sus entradas a través de Hugo App a un costo de ¢7.000,00 mientras que los tarjetahabientes de Mastercard, tendrán un precio de ¢5.000,00. Los niños menores de 12 años pueden ingresar de manera gratuita.

En esta edición, el festival contara con arte urbano en coloridos murales, música en vivo de las mejores bandas nacionales de diversos géneros, tragos para todos los gustos y las mejores recetas de diez exclusivos restaurantes. Así como una zona especial con juegos y amenidades para los más pequeños.

¨Seguimos apostando por la organización de eventos llamativos para toda la familia. Sabemos que los costarricenses buscan actividades que involucren buena gastronomía, música y un ambiente agradable para disfrutar en su tiempo libre. Taste reúne todas estas cualidades por lo que estamos seguros de que esta segunda edición será nuevamente, una experiencia inolvidable¨ comentó Juan Manuel Espinar, de Life Productions.

Dentro de los grupos que estarán presentes se encuentran Queens of Reggae, Mustang 65, Ojo de Buey, Diesel, Magpie Jay, Kurt Dyer con su banda completa y el Dj Paolo Calvo [formato abierto].

La oferta gastronómica incluye una exquisita variedad de platillos de restaurantes como Nau, The Market, Pimiento, Julián, Il Volpino, Go Fish, La Querencia, Cebichería, entre otros.

En el caso de bebidas, se pueden encontrar opciones que van desde cervezas, vinos, tragos y demás. Los clientes de Mastercard podrán optar por más beneficios al consumir con sus tarjetas,

“En Mastercard constantemente creamos alianzas estratégicas de valor para que nuestros tarjetahabientes vivan experiencias que no tienen precio y en esta ocasión estamos muy orgullosos de patrocinar este evento gastronómico, el cual cautivará la atención de muchos amantes de la gastronomía y gracias a Mastercard, podrán disfrutar de un descuento especial al adquirir sus entradas y al comprar en sus restaurantes favoritos” afirmó, Isabel Villagómez, Directora de Comunicación para México y Centroamérica de Mastercard.

Taste es el plan ideal para este fin de semana ya que los amantes de la gastronomía, la música, el arte y la mixología contarán con un ambiente perfecto para disfrutar en compañía de familia y amigos. ¡Además el evento es pet friendly!

Acerca de Mastercard

 Mastercard (NYSE: MA), es una compañía de tecnología dentro de la industria de pagos globales. Opera la red de procesamiento de pagos más rápida del mundo, conectando a consumidores, instituciones financieras, comerciantes, gobiernos y negocios en más de 210 países y territorios. 

Los productos y soluciones de Mastercard permiten que las actividades comerciales del día a día – tales como compras, viajes, administrar un negocio y manejar finanzas – sean más fáciles, seguras y eficientes para todos.  

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SEGUNDA TEMPORADA  DEL ESPECTÁCULO  VÉRTIGO
Mar
3
2:30 PM14:30

SEGUNDA TEMPORADA  DEL ESPECTÁCULO  VÉRTIGO

Vértigo regresa a las tablas del Teatro Atahualpa del Cioppo. Es el primer interdisciplinario en la historia del CIDEA, UNA en tener un segunda temporada (Remontaje) así que no se la puede perder.

Sus funciones son de 22- 23- 24 de Febrero al 01- 02- 03 Marzo, únicos dos fines de semana de

Viernes a Sábado 7pm y domingos 5pm.

Reservaciones Al 83993690.  Puede adquirir las preventas  antes del 21 de Febrero.

DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO INTERDISCIPLINARIO

El proyecto “Vértigo” es un proyecto interdisciplinario seleccionado del CIDEA de la Universidad Nacional,  que tiene como punto de partida la obra “Vértigo 824” de la dramaturga salvadoreña Jorgelina Cerritos. Es un espectáculo teatral interdisciplinario que une  dos disciplinas en este caso música y teatro creando una puesta en escena  profesional e investigativa en el sentido interdisciplinario. En la puesta en escena se narra una historia dramática donde la acción equivale  a un sonido o nota musical volviéndose una obra con música original y en vivo  realizada e interpretada tanto por todos el equipo interpretativo que compone la puesta. La directora de esta puesta es la joven directora y muy reconocida Mabel Marín ya mencionada.

TÍTULO DEL ESPECTÁCULO:

VÉRTIGO

(A partir de “Vértigo 824” de Jorgelina Cerrillos).  

DIRECCIÓN:

Mabel Marín

Producción Iniciativa Interdisciplinaria Proyecto Vértigo:

Rodrigo David Gutiérrez

Uriel Morera

Priscilla Villalobos

Yaxiry Sánchez

 ASISTENCIA DE DIRECCIÓN: Melania Gómez

INTÉRPRETES:

Rodrigo David Gutiérrez

Uriel Morera

Priscilla Villalobos

Yaxiry Sánchez

Johnny Howell

Alejandra Gamboa

Yamil Álvarez

José Carmona

DISEÑO ESCENOGRÁFICO: Mayerline Garrido

DISEÑO DE VESTUARIO:Uriel Morera

DISEÑO DE ILUMINACIÓN:

DISEÑO GRÁFICO: Alvaro Murillo

DISEÑO DE SONIDO:Equipo Vértigo

PRODUCCIÓN GENERAL: Vera Ramírez

Colaboradores: 

Juan Gómez

Erika Mata

Luis Paulino Salas

Katarzyna Bartoszek

Isaac Talavera

Sharys Madrigal

Coordinadora Proyecto Iniciativas Interdisciplinarias: Ericka Mata González

SINOPSIS:

El vértigo es definido como un trastorno del equilibrio, una sensación de movimiento  rotatorio, una turbación del juicio, es repentino y está acompañado de una sensación de inseguridad y miedo. En esta historia, nuestros personajes deambulan en un limbo, donde la exposición al vértigo es constante. Es un viaje inesperado, no deseado, hacia un no-lugar; donde la vida, la muerte y el miedo se entrelazan en una triada temporal: pasado-presente-futuro. Una joven sufre un lamentable acto de violencia, ¿Si pudiera devolver el 

tiempo qué haría? ¿Usted viene o va? Imposible saberlo. Lo que es un hecho es que no se 

puede huir del momento presente. Y al final, día a día, todos somos viajeros del tiempo. 

PALABRAS DE LA DIRECTORA:

La interdisciplinariedad yace en el principio básico de borrar los límites de aquello que nos divide. La disciplina, disfrazada de “especialización” fue construida para segregarnos. La disciplina hace oídos sordos al diálogo, y se encierra en un cuarto de espejos en busca del mero virtuosismo singular. Abrir la puerta al diálogo, a la mezcla, a los cruces, a la confluencia, al encuentro, a todo aquello que nos es incierto, que nos es extraño, que no dominamos, que no entendemos, que nos produce miedo, es abrir la puerta hacia la integridad, es dejar el camino recto y saltar al vertiginoso. No es fácil, implica cambiar todas nuestras estructuras, concepciones y visiones; pero hay que intentarlo. La interdisciplinariedad reúne las partes que fueron separadas, pero que siempre han pertenecido al mismo lugar. ¡Entreguémonos al Vértigo! Let beautiful things happen!

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Celebre el Día del Amor y la Amistad con el primer Art City Tour del año
Feb
14
3:00 PM15:00

Celebre el Día del Amor y la Amistad con el primer Art City Tour del año

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Se acerca el Día del Amor y la Amistad, que coincide con el primer Art City Tour de este año, por lo que el Ministerio de Cultura y Juventud le invita a celebrarlo visitando sus Museos y para que disfrute de las diferentes exposiciones y actividades que se tienen preparadas para esta fecha tan especial.

Artistas pintarán en vivo durante el Art City Tour

Un grupo de artistas costarricenses de “Plein Air” participará en el primer Art City Tour del año programado para el próximo 14 de febrero y titulado “Por amor a Chepe”. Durante el evento, que inicia a las 5 p.m., habrá artistas pintando en vivo el paisaje urbano y la arquitectura patrimonial de la Avenida Central, frente al edificio del Centro de Investigación y Conservación del Patrimonio Cultural (CICPC) y alrededores. Además, otros expositores serán guías de la exposición al servicio del público del Art City Tour.

Plein Air es la acción de pintar de principio a fin en un sitio, tratando de captar un momento atmosférico y efímero de luz. El plenairista es realmente un estudioso de la pintura con luz natural”, definió Jeannina Blanco, presidenta de la agrupación Plein Air Costa Rica, grupo de pintores que expondrán en el Centro de Patrimonio Cultural durante este mes de febrero.

Información  al teléfono: 2010-7401 del Centro de Patrimonio Cultural.

Museo de Arte y Diseño Contemporáneo reabre sus puertas al público con exposición y feria de diseño local “Lovely Fair”

“Nunca fuimos un cubo blanco”, es la muestra que marcará el inicio del 25 aniversario del Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC), y la reapertura del mismo luego de estar cerrado por casi tres meses debido a una remodelación.

Con esta exposición y la feria de diseño local “Lovely Fair”, el MADC, recibirá al público nuevamente en sus instalaciones a partir de este jueves 14 de febrero.

Según el curador del MADC, Daniel Soto, “el concepto de cubo blanco pretende construir un espacio neutral, diáfano, sereno, sin expresión ni acentos; que per sé solo comunique una sensación de vacío. Las luces tienen la misma intensidad y se mimetizan con otros elementos de la sala. En términos arquitectónicos, se procura suprimir cualquier elemento que pueda interferir con la apreciación de la obra de arte, con el único objetivo de aislarla para que el espectador pueda disfrutar de ella.”

 

Además de la exhibición, los visitantes podrán adquirir ropa, acuarelas, jabones decorativos, cartucheras, bolsas reutilizables, y bisutería, entre otros productos, de 33 marcas nacionales que estarán a la venta en la Pila de la Melaza, en horario de 4 de la tarde y hasta las 10 de la noche, en la feria “Lovely Fair”.

La entrada será gratuita y abierta al público en general. El MADC se encuentra en el Cenac. Para mayor información contactar al 2222-3489 / 2257-7202 / 2257-9370.

La belleza del blanco y el negro en la fotografía le esperan en las salas del Museo Calderón Guardia

Los 30 retratos artísticos en blanco y negro de las réplicas de las esculturas clásicas que son propiedad de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Costa Rica, esperan al público durante esta primera edición del Art City Tour.

 

Se trata de la exposición de arte de la fotógrafa, Rebeca Alpízar Barboza. La estética de cada una de las piezas, los detalles que las caracterizan y hasta estrías y líneas propias son parte de la exaltación del arte clásico que muestran los retratos. Atenea Giustiniani, Dionisio, Adonis, Diana cazadora, Ariadna, entre otros, están presentes en la exhibición.

 Estas fotografías nacen luego del levantamiento de un registro de los calcos, llamados más familiarmente los “yesos” por estudiantes y profesores, un proyecto de la Vicerrectoría de Acción Social de la Universidad de Costa Rica (UCR). “La iluminación necesaria para esta labor, les dio vida, y de ahí surge la idea de realizar una serie fotográfica de los rostros”, indicó la artista Rebeca Alpízar.

Esta muestra puede visitarse de lunes a sábado, de 9 am a  5 pm. Entrada gratuita. El Museo Calderón Guardia está ubicado en Barrio Escalante, calle 25, avenida 11.

La Historia de Costa Rica, de la enfermería y una visita guiada en lesco darán la bienvenida a los visitantes del Museo Nacional de Costa Rica

Quienes visiten el Museo Nacional de Costa Rica (MNCR) este jueves, podrán realizar dos visitas guiadas que están programadas, ambas, para las 6 p.m., una de ellas con la interpretación en lesco para la exposición; “Origen de las leyendas: espantos animales”, a cargo del curador Francisco Durán.

También, estarán disponibles para el público las exhibiciones; “Enfermería: disciplina ancestral” con la curadora Laura Raabe, estas es una exposición temporal producida por la Escuela de Enfermería de la Universidad de Costa Rica y museo+UCR, que estará ubicada en la sala de los calabozos del Museo Nacional y que cuenta la historia de los principios de la enfermería en Costa Rica y el mundo, ¿quiénes eran las primeras enfermeras? y las primeras técnicas y entrenamientos para los y las profesionales en salud.

La muestra incluye objetos antiguos de la Escuela de Enfermería de la UCR, fotografías e ilustraciones en gran formato. La exhibición le llevará por un recorrido a través de los más de 100 años de historia de esta profesión.

Por otra parte, los visitantes tendrán la oportunidad de observar las exhibiciones;  “Historia Precolombina” e “Historia de Costa Rica, siglos XVI-XXI”. El horario será de 4:30 p.m. a 9 p.m., y la entrada será por el bulevar.

 Museo de Arte Costarricense presentará obras de Julio Escámez y Luciano Goizueta

Un recorrido por las obras de los artistas Julio Escámez y “Metadata” del artista Luciano Goizueta, de la mano del equipo educativo del Museo de Arte Costarricense (MAC), esperarán a quienes visiten el MAC este 14 de febrero a partir de las 5 p.m.

El MAC está ubicado en La Sabana, para más información se puede contactar al número: 4060-2306.


 

“Metadata”, comprende una serie de obras e intervenciones espaciales que revisan el proceso de creación del artista y repiten una lógica de selección, producción y reproducción de imágenes.

 

La muestra es el resultado de un proceso que vincula la combinación de las posibilidades espaciales y variables curatoriales con la metodología de trabajo aplicada por el artista, contempla más de 15 piezas de diferentes series, elaboradas por el artista del 2004 a la actualidad.

 

En esta colección, el artista utilizó toda la información recopilada en diversas fotografías capturadas a través de los años, para realizar una mezcla de objetos y personajes. La exposición, destaca diferentes técnicas como el acrílico, dibujo, ensambles e intervención del espacio.

 

Por otra parte, los visitantes del MAC, también podrán observar la muestra de más de 70 obras de algunos de los trabajos del artista chileno Julio Escámez que comprende pinturas, bocetos, grabados y apuntes enfocados en temas como las visiones del futuro, escenas carnavalescas, herencia precolombina y otras facetas, así como, más de 15 piezas diferentes de Luciano Goizueta, elaboradas por él desde el año 2004 y hasta la actualidad.

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Expo sorora en noviembre - Mes contra la violencia a la Mujer
Dec
21
1:30 PM13:30

Expo sorora en noviembre - Mes contra la violencia a la Mujer

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En el mes NO Violecia contra la Mujer, es nuestro agrado invitarles a nuestra última exposición con la colección de obras del 2018, en conjunto con la Biblioteca Nacional y vecinas de Sala de la fotógrafa y periodista Marlen Ramírez de M.R Producciones.

Participaremos además con una instalación en honor a las mujeres que ya no están con nosotras a causa del femicidio, con la MALETA que fue el centro de la vigilia y protesta del pasado evento en el mes de agosto de este año, que se realizo en la Plaza de la Cultura.

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“ARTE DESDE EL TALLER”
Nov
30
4:30 PM16:30

“ARTE DESDE EL TALLER”

Reconocidos artistas abrirán las puertas de sus talleres para mostrar sus obras y conversar coloquialmente con los visitantes

Arte desde el taller es una nueva iniciativa de puertas abiertas en los estudios de los artistas costarricenses, que le permitirá al público interesado en las diferentes manifestaciones del arte, conocer y conversar personalmente con ellos sobre su proceso creativo, sus inspiraciones, su quehacer y demás detalles relacionados con el arte de hacer arte.  

La primera artista que abrirá la puerta de su taller, que también es su casa, es la reconocida escultora, Leda Astorga, galardonada con el Premio Nacional “Aquileo J. Echeverría” 1999, quien ha destacado por crear simpáticas, coloridas y voluptuosas figuras en poses muy casuales y divertidas, de las cuales ella destaca su picardía, alegría, ternura y amor, que es precisamente lo que busca trasmitir a través de sus trabajos. 

El objetivo fundamental de “Arte desde el taller” es brindar un espacio que genere un acercamiento meramente casual e informal con los artistas y que el visitante sienta la magia de ese pequeño laboratorio de ideas donde el artista encuentra sus musas, comentó Milena Astorga, propietaria de la galería Sunset Studio y gestora de esta serie de encuentros.  De igual manera, impulsamos también la adquisición de obras de arte (pinturas, grabados, esculturas, libros, dibujos, retratos, etc.) a un precio muy atractivo, en un ambiente creativo y cálido, a través de una experiencia única y divertida, agregó

Junto a Leda en su taller, ubicado en Vargas Araya de Montes de Oca, estarán también como anfitriones mostrando sus obras Arturo Santana (pintor y escultor), Lilibeth Martínez (escultora), Luis Moralegui (artista gráfico), Cristina Ordoñez (pintora), Hernán Arévalo (pintor y grabador), Guido Chinchilla (pintor), Adriano de San Martín Corrales (escritor), Magda Córdoba (artista visual) y Verónica Navarro (pintora y grabadora). 

“Queremos romper mitos alrededor del arte y del artista.  Creemos que para conocer a un artista y su obra no hay nada mejor que acercarse hasta su taller.  Por eso, nuestra intención es invitar al público para que se sienta en la libertad y confianza de venir a conocer y conversar con los artistas, que son personas comunes, sencillas, conversadoras, accesibles y poseedoras de una gran dosis de creatividad y sensibilidad”, reiteró Milena Astorga.

Por su parte, Luis Miguel Moralegui, artista gráfico, comentó que esta iniciativa resulta muy interesante porque le permite a los artistas unirse y acuerparse para tomar fuerza.  Aseguró que la individualidad más bien es un pecado.

Indicó que el principal problema que existe en el país es que el arte ha quedado relegado de las aulas como una materia optativa y en el seno de las familias no se promueve el consumo de las diferentes expresiones artísticas, razón por la cual se crece con ideas muy distantes de lo que es realmente el arte.  Enfatiza que para el artista no es un “hobbie”, sino más bien un legado; pues el arte conlleva un registro de los acontecimientos a nivel nacional, que en algún momento llegan a repercutir, ya sea en su tiempo o en un futuro cuando se revalorizan los procesos creativos,

 Como parte de la exposición, este Viernes 30 de Noviembre a las 7 p.m. habrá un recital de poesía a cargo del prestigioso escritor Adriano de San Martín Corrales, junto con Macarena Barahona, Carlos Bonilla, Ricardo Marín y Adrián J. Cárdenas, comentó Astorga, por lo que sería muy lindo que el público viniera a escucharles.

Dirección exacta del taller de Leda Astorga: San José, Montes de Oca, Vargas Araya, 25 oeste y 100 norte de Perimercados.  Casa de dos plantas a mano derecha con esculturas afuera. 

Sobre Sunset Studio

Sunset Studio brinda un espacio que facilita la apreciación y adquisición de obras de arte Costarricense, brindando la oportunidad de tener un contacto directo con el artista, en un ambiente cálido, creativo y divertido.  Está situado en Los Anonos, Escazú.  Link:  www.facebook.com/SunsetStudio1/?ref=br_rs .  

Instagram:  https://www.instagram.com/sunset5253/?hl=es-la

 

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El MADC abre convocatorias 2019
Nov
25
10:00 AM10:00

El MADC abre convocatorias 2019

  • Convocatoria estará abierta hasta el 25 de noviembre de 2018.

  • Este año se estrena la convocatoria de la Videoteca, como un proyecto de investigación.

El Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC) abrió la convocatoria de proyectos para exponer en La 1.1, El Tanque – Laboratorio de ideas e investigar en el Centro Regional de Documentación e Investigación en Arte (CRDIA) - Videoteca. La convocatoria estará abierta hasta el 25 de noviembre, 2018.

“Un año más el MADC abre su convocatoria a estos espacios alternativos y flexibles a la comunidad de artistas, diseñadores, curadores e investigadores de la región centroamericana y el Caribe. Estamos convencidos que esta es una oportunidad única para proyectos trans e interdisciplinarios que logren conectar las prácticas contemporáneas con los diferentes públicos. En los siete años de existencia de La 1.1, la reciente incorporación de El Tanque y el lanzamiento del proyecto de Investigación de la Videoteca, el Museo se consolida como una plataforma de aprendizaje no formal, divulgación y proyección de quienes participan. Su potencial es infinito”; comentó la directora del MADC, Fiorella Resenterra.

Tres espacios diferentes, muchas oportunidades

La Sala 1.1 es un programa expositivo de muestras temporales en un espacio flexible. Está abierto desde el 2011 y ha sido un espacio de experimentación y crecimiento importante para artistas emergentes de Centroamérica y el Caribe. En este espacio se presentan exposiciones de arte y diseño; así como proyectos de documentación y propuestas curatoriales de profesionales emergentes del arte contemporáneo y del diseño.

El Tanque cumple tres años y es un programa destinado a proyectos procesuales de investigación y archivo del arte contemporáneo y del diseño. Las características infraestructurales y los contenidos de este programa lo convierten en un tanque de pensamientos, laboratorio de experimentación artística e incubadora de nuevos discursos. Este espacio funciona en el antiguo tanque de búnker de la Fábrica Nacional de Licores (FANAL).

Este año, el MADC abre por primera vez la convocatoria del CRDIA – Videoteca y es con el objetivo de abrir un espacio de investigación sobre el lenguaje del performance en la región, y su documentación para preservarlo en el paso del tiempo.

Todos los proyectos seleccionados contarán con una dotación económica por su participación. Para participar en la convocatoria para cualquiera de estos tres espacios puede ingresar a nuestra página web www.madc.cr/convocatorias

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Solidaridad, arte y música este sábado en Tibás
Nov
24
8:00 PM20:00

Solidaridad, arte y música este sábado en Tibás

    • Este sábado 24 de noviembre, de 12:00 m.d. a 6:00 p.m., RC Inmobiliaria abrirá un espacio para el arte, donde habrá música y exhibiciones de diferentes artistas nacionales.

    • También se contará con la participación del Presidente y varios expositores de la Asociación Humanitaria Huellas de Amor.

    • La actividad se realizará en Bambú Rivera Club Residences, ubicado frente a la Clínica Clorito Picado, con el objetivo de inaugurar la nueva Sala de Ventas de los proyectos inmobiliarios.

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Como una forma diferente y original de vivir el Black Friday, RC Inmobiliaria abre las puertas a todo público para vivir una actividad especial, donde participarán varios artistas invitados, quienes expondrán su arte a los presentes.

“Trasladamos nuestra Sala de Ventas a Bambú Rivera Club Residences y queremos celebrar con toda la gente y brindarles excelentes oportunidades de inversión por medio del ahorro, con financiamientos sin ningún tipo de interés y a plazos óptimos, por eso invitamos a la gente a que nos visite y se informe, al mismo tiempo que se divierte con las actividades que tendremos”, comentó Catalina Jiménez, Gerente de Ventas de RC Inmobiliaria.

La tarde propone buena música y exposiciones para todos los gustos. Entre los emprendedores que estarán presentes citamos a la orfebre Priscilla Mena de Talok Joyerías; Fabian Wabe, pintor costarricense; Sergio Andrés Amador, pintor de D’Amador Galería de Arte; la orfebre Isaura Ballesteros de la Tienda Joyas Tejidas; y la diseñadora de joyas Alejandra Acosta, de Collares de Lactancia Anto y Emi CR.

“Estamos muy contentos de haber sido invitados a participar en esta actividad que representa una excelente oportunidad para darnos a conocer. En mi caso soy una mamá emprendedora, que elaboro collares de lactancia totalmente hechos a mano, y tengo un año en el mercado, por eso es súper importante contar con espacios donde la gente pueda conocer las opciones que tenemos”, indicó la diseñadora de joyas Alejandra Acosta, una de las participantes de la actividad.

Además, como un espacio especial dedicado a la solidaridad y para brindarle visibilidad a grandes esfuerzos de ayuda humanitaria, RC Inmobiliaria contará con el apoyo y presencia en la actividad, del señor Diego Fernando Escobar, Director de la Asociación Huellas de Amor, quien explicará sobre su importante labor. Incluso, algunos de los expositores participantes pertenecen a esta misma Asociación.

Dentro de la agenda también habrá música en vivo de 4:00 p.m. a 6:00 p.m. con los grupos Mustang65, Alternative Rock Band y Formato Acústico, quienes le pondrán sonido y animación a las actividades de Bambú Rivera Club Residences.

“La invitación es para todos, que se vengan a Tibás y disfruten de todas las actividades programadas. Además, es una opción muy valiosa para los que tienen entre sus planes realizar inversiones en compra de condominios, porque tenemos grandes descuentos y oportunidades”, finalizó Jiménez.



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Visitas guiadas en el MADC en noviembre
Nov
16
4:00 PM16:00

Visitas guiadas en el MADC en noviembre

Fechas: 
- 1/11, 10:00 a.m.
- 2/11, 10:00 a.m.
- 3/11, 10:00 a.m.
- 9/11, 10:00 a.m.
- 10/11, 10:00 a.m. y 02:00 p.m.
- 16/11, 10:00 a.m.
¡El MADC tiene mucho que contar! Es por esto que realizaremos visitas guiadas los días 1, 2, 3, 9, 10 y 16 de noviembre para que nuestros visitantes conozcan más de las exposiciones facsímil|facsímil y No tiene nombre.
Más información en nuestra página de Facebook.

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VIVA el ARTE
Oct
28
6:00 PM18:00

VIVA el ARTE

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¿Qué? Exposición de Artistas Visuales y Diseñadores Viva el Arte en el Oeste del 26 al 28 de octubre. En esta II edición en el Oeste podrá disfrutar de la mejor exhibición y venta de 25 artistas visuales y diseñadores del país.

¿Dónde Vive el Arte? Lugar: pasillos internos del Centro Comercial Plaza Mayor. Fecha: 26, 27 y 28 de octubre Horario: 10 am a 7 pm Patrocinadores: Centro Comercial Plaza Mayor y Auto Mercado Colabora: Librería Lehmann Más información: https://www.facebook.com/feriavivaelarte/

Trayectoria Viva el Arte: ¿Sabía qué Viva el Arte tiene trece años de trayectoria? Esta Feria nació en el 2006 con el propósito de educar sobre arte al público, propiciar un espacio de encuentro y ser vitrina del trabajo profesional de los artistas consolidados y emergentes. Desde su inicio contó con el apoyo de Auto Mercado, quien lo ha acompañado en todas las oportunidades como gran amante de las artes.

Viva el Arte en el Oeste:

En la II edición de la Feria Viva el Arte participarán 25 artistas y diseñadores, dentro de las técnicas de artes visuales como: fotografía, pintura, grabado, escultura, artes gráficas, cerámica, textiles y objetos de diseño.

Selección de los Artistas:

Se realizó una selección de veinte artistas y diseñadores, coordinada por la curadora María Alejandra Triana. Estos representarán diferentes técnicas y estilos. Viva el Arte es una oportunidad para el espectador de adquirir obras de arte y diseño de nuevos artistas y maestros de gran trayectoria nacional e internacional.

Para la exposición especial este año se seleccionó al grupo Urban Sketchers Costa Rica con la exposición “Ciudad Gráfica”, en la cual podrán acercarse a las ciudades desde la visión de los artistas y apropiarse de los espacios públicos.

Exhibición Invitada: “CIUDAD GRÁFICA”

¡Viva el Arte de “Ciudad Gráfica”! Exhibición dedicada a la vida y al paisaje del Gran Área Metropolitana, que explora y documenta el país y sus ciudades con sus virtudes y defectos. La exposición invitada reúne dibujos de cuatro representantes del grupo Urban Sketchers Costa Rica: Daniel Campos Tioli, William Cordero, Isabel Niehaus y José Pablo Ureña.

Las exhibiciones invitadas son un espacio para enseñar los distintos temas y técnicas que se trabajan en el arte, permite que las personas se acerquen a conocer un poco de este y se sensibilicen. En años anteriores se han realizado varios proyectos dentro de la feria, de interés social y educativo.

Viva el Grupo Urban Stetchers:

Es una comunidad que se dedica a dibujar las ciudades y los barrios de nuestro país. Es abierta a todo público y celebra la diversidad de estilos y técnicas de dibujo. Los dibujos o sketches se realizan en el sitio, al aire libre o en interiores, donde los participantes viven y viajan. La comunidad pertenece a un movimiento global llamado Urban Sketchers y está conectada a decenas de comunidades similares en todo el mundo a través de las redes sociales.

Vivan los Artistas invitados:

José Pablo Ureña Daniel Campos Tioli Isabel Niehaus William Cordero

VIVA los Talleres para Todos:

Dentro de la feria se impartirán talleres y demostraciones gratuitos para todo público sobre materiales de arte, a cargo de Librería Lehmann. En la página de FB Viva el Arte se publicará la información para que los interesados inscriban .

Equipo de Trabajo Viva el Arte: Coordinadora: Ana Beatriz Sánchez Encargada de selección de artistas: María Alejandra Triana Eventos Plaza Mayor: Laura Barrantes Diseñadora Gráfica: Magda Córdoba Comunicación y Divulgación: Johanna Perlaza

¡Acompáñenos y disfrute de un fin de semana con lo mejor del arte visual y diseño costarricense del 26 al 28 de octubre en Plaza Mayor. #VivaElArte

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“Pasiones, Vicios y Virtudes”  
Oct
26
7:00 PM19:00

“Pasiones, Vicios y Virtudes”  

Temporada de estreno del espectáculo interdisciplinario "PASIONES, VICIOS Y VIRTUDES" en el Teatro Centro para las Artes (CPA). Se llevará a cabo de jueves 25 y viernes 26 de octubre 7pm. Entrada libre.

Temporada de estreno del espectáculo interdisciplinario "PASIONES, VICIOS Y VIRTUDES" en el Teatro Centro para las Artes (CPA). Se llevará a cabo de jueves 25 y viernes 26 de octubre 7pm. Entrada libre.

La producción artística interdisciplinaria “Pasiones, Vicios y Virtudes” busca presentar al público un recorrido musical de obras de la época barroca con tratamientos estilísticos contemporáneos como lo es el jazz, esto con el fin de exponer la relación que hay entre estos dos géneros musicales, que, a pesar de la diferencia temporal - siglo XVII y siglo XX en adelante- comparten como esquema compositivo e interpretativo, la improvisación.

Pasiones, Vicios y Virtudes, como producción interdisciplinaria, expone la intensidad del sentir y lo intrincado de las relaciones humanas, que se expresa desde lo visceral, hasta lo emocional.

Dieciseis intérpretes crearon desde la música, la voz y el movimiento, un universo que transita por imágenes e instantes emotivos que revelan la pasión por la pasión como un componente medular de nuestros afectos, que resuelve cómo percibimos lo que nos transforma y nos hace renacer cada vez que miramos hacia nosotros mismos, espejos de los demás.

Equipo Interdisciplinario.

CONCURSO DE INICIATIVAS INTERDISCIPLINARIAS CIDEA

Iniciativas Interdisciplinarias pretende desarrollar un espacio de convergencia de actividades entre las Escuelas de Arte y Comunicación Visual, Danza, Arte Escénico y Música, el cual pueda generar mayor proyección del CIDEA tanto a nivel nacional como internacional. Asimismo, busca reforzar profundización en labores de acompañamiento de los distintos proyectos interdisciplinarios. Tiene como pilares tres puntos fundamentales: Alianzas, Proyectos y Comunicación, los cuales buscan dar mayor reconocimiento al CIDEA tanto dentro del territorio nacional como internacional. Además, se gestiona el desarrollo de proyectos de investigación multi e interdisciplinarios en todas las escuelas que conforman la facultad de arte, y se potenciarán los sistemas de información y comunicación entre las unidades académicas del CIDEA con el fin de generar una mayor fluidez en el trabajo que se lleva a cabo, dando como resultado la generación de una conciencia investigativa y creativa por parte de los académicos y estudiantes que promueva el desarrollo de procesos integrados e integradores. Desde su origen hasta el año 2017, existía como Programa de Iniciativas Interdisciplinarias a cargo del Decanato del CIDEA, pero a partir de este año 2018 la coordinación se trasladó a la Escuela de Danza.

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Festival Nacional de las Artes 2019 abre convocatoria para propuestas de artes performativas, literatura y artes visuales
Oct
26
9:30 AM09:30

Festival Nacional de las Artes 2019 abre convocatoria para propuestas de artes performativas, literatura y artes visuales

  • Convocatoria propone nuevas modalidades de participación, dirigida a colectivos, grupos, asociaciones e individuos de artes performativas, artes literarias, artes plásticas y visuales.

  • Período de inscripción abrió el 26 de setiembre y cierra el 26 de octubre del 2018.

  • FNA2019 se realizará del 28 de marzo al 7 de abril, en los cantones de Orotina y Esparza como sedes principales.

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El Centro de Producción Artística y Cultural, entidad del Ministerio de Cultura y Juventud (MCJ), abrió el período de convocatoria para artistas y agrupaciones que deseen formar parte del festival de las artes de Costa Rica en su edición nacional, del año 2019 (FNA2019), que se realizará del 28 de marzo al 7 de abril en los cantones de Esparza y Orotina.

El Festival de las Artes de Costa Rica se ha posicionado como una ventana de intercambio para el sector artístico nacional ofreciendo al público una variada oferta de alta calidad. Nace en el año 1989 tras la realización del Festival Internacional de Teatro “San José por la Paz”. En 1992 se establece como un proyecto permanente bajo el nombre de “Festival de las Artes” y para 1995 se dividiría en dos ediciones: el Festival Internacional de las Artes de Costa Rica y el Festival Nacional de las Artes.

 Sylvie Durán Salvatierra, Ministra de Cultura y Juventud indicó que “Durante los últimos años, trabajamos intensamente en los mecanismos formales de gestión para consolidar la gran fiesta artística que todos estimamos y disfrutamos. Asimismo, en una visión integral que abona al proceso de desarrollo de las localidades sede, de nuestros sectores y a la apropiación y calidad del espacio público. En esta administración y de cara al Bicentenario, trabajaremos en una profunda y legítima aspiración: mayor desconcentración y equilibrio territorial, más participación y sentido local, más alianzas y sostenibilidad”.    

Sedes y Ruta de las Artes. Esparza y Orotina serán las sedes principales del FNA2019, además, visitará 6 comunidades cercanas al área a través de una Ruta de las Artes. Este concepto amplía el alcance de esta fiesta y se trabajará interinstitucionalmente en el marco de las áreas estratégicas de “Educación para la Convivencia y el Desarrollo Sostenible y Seguridad Humana”.

“Tras hacer visitas y el estudio técnico de cantones ubicados en Alajuela y Puntarenas, integramos las metas del Plan Nacional de Desarrollo y optamos por Orotina y Esparza como sedes principales de la fiesta artística más grande del país. La capacidad de organización comunitaria, el compromiso de sus autoridades con la mejora de espacios públicos y el alto potencial turístico que vienen desarrollando fueron valoraciones para definir el festival como experiencia de encuentro y reconocimiento entre público y artistas de distintos lugares del país con la creatividad y la vitalidad de nuestras comunidades anfitrionas. Trabajaremos en sinergia con gobiernos locales y el Instituto Costarricense de Turismo (ICT), objetivos compartidos de gestión integral de destinos turísticos. En este enfoque, la puesta en valor del patrimonio y el fortalecimiento de la oferta cultural a partir de los rasgos distintivos y las capacidades locales son pilares”, explicó Sylvie Durán Salvatierra, Ministra de Cultura y Juventud.

Modalidades de participación. Como parte de las novedades, la convocatoria del FNA2019 ofrece a la comunidad artística nacional dos modalidades de participación. 

La modalidad de producción, que busca fortalecer al sector artístico costarricense a través de un proceso de acompañamiento para la creación, en aras de realizar e impulsar nuevas producciones artísticas.

Dicha modalidad propone la participación en 3 categorías distintas: Nuevas producciones para la inauguración y clausura de artes performativas -concepto que integra las artes escénicas como danza, teatro, música, pero también, los espectáculos interdisciplinares, la intervención en espacios públicos y los espectáculos de calle, el circo, la integración de elementos digitales a espectáculos en vivo, entre otras posibilidades-; La participación de obras de artes escénicas que se encuentren en proceso y que puedan ser estrenadas durante la realización del festival. Así como propuestas de espectáculos musicales de artistas o agrupaciones emergentes.

 La segunda modalidad de programación, pretende seleccionar proyectos, espectáculos y talleres de alta calidad para la programación regular del FNA 2019 haciendo llegar al público costarricense lo mejor de nuestras producciones nacionales.

Los interesados podrán optar por esta segunda modalidad mediante 3 categorías; el envío de propuestas para la programación habitual del festival en las áreas de artes literarias, artes plásticas, artes visuales y artes performativas, asimismo, podrán participar con propuestas para la programación de la Ruta de las Artes y en propuestas de programación formativa o talleres.

“Con esta convocatoria, potenciamos la participación de artistas y gestores que presenten proyectos innovadores, sensibles al contexto y que, a la vez, el festival se fortalezca como espacio de proyección y oportunidad para contactar nuevos públicos y abrir nuevos corredores para la circulación y la experiencia cultural”, indicó Ada Acuña Castro, directora del Centro de Producción Artística y Cultural.

Proceso de convocatoria. 

El período de la convocatoria inicia este miércoles 26 de septiembre y cierra a las 3:00pm del 26 de octubre del 2018. Está dirigida a todos aquellos artistas nacionales, ya sean colectivos, grupos, asociaciones e individuos de artes performativas, artes literarias y artes visuales.

Los interesados en presentar propuestas, deben ingresar a la página https://fna.cpac.online/ donde encontrarán las bases y requisitos de participación según cada una de las modalidades. Además, deberán completar y enviar el formulario mediante la misma plataforma digital. Dicho formulario deberá ser completado según cada disciplina artística siguiendo las indicaciones del sistema.

El Centro de Producción Artística y Cultural reitera que todas las propuestas que participen en esta convocatoria deberaìn contar con un/una representante legal que deberaì estar inscrito en el Sistema Integrado de Compras Públicas (SICOP), sin excepción. Así mismo se informa que como parte del proceso de selección se recibirán propuestas de grupos culturales institucionales.

 

Capacitaciones para artistas. Como parte del proceso de convocatoria, el CPAC abrirá una programación de capacitaciones para que el sector artístico pueda informarse acerca de los detalles de las modalidades y requisitos para el envío de sus propuestas para el FNA2019.

 

Las capacitaciones se llevarán a cabo los días; 1 de octubre de 6:00pm a 8:00pm en la torre pequeña del CENAC, el 11 de octubre de 2:00pm a 4:00pm en la torre pequeña del CENAC y el 20 de octubre de 10:00am a 12:00md en el Teatro 1887. Por su parte, se llevarán a cabo 2 charlas informativas en las comunidades de Orotina y Esparza en fechas por definir. Los interesados en asistir deberán reservar su espacio al teléfono 22553188 ext.336 y para quienes no puedan asistir, se realizará una transmisión en vivo a través del Facebook del Festival de las Artes Costa Rica.

Enlace a formularios y bases de participación en: https://fna.cpac.online/

Enlace a página oficial del facebook:  https://facebook.com/festivaldelasartescr/

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Una mezcla de gastronomía, arte, mixología y música forman parte de la segunda edición de Pigmenta.
Oct
20
12:00 PM12:00

Una mezcla de gastronomía, arte, mixología y música forman parte de la segunda edición de Pigmenta.

Pigmenta - una nueva alternativa de entretenimiento- celebrará su segunda edición el sábado 20 de Octubre en Terrazas Lindora.

Pigmenta - una nueva alternativa de entretenimiento- celebrará su segunda edición el sábado 20 de Octubre en Terrazas Lindora.

Pigmenta trae a Costa Rica su segunda edición en la cual ofrece una fusión de lo mejor del entretenimiento y una mezcla de gastronomía, mixología, música y arte.

La plataforma Pigmenta es una nueva alternativa de entretenimiento para adultos y adultos   jóvenes, en la cual los participantes pueden liberar su creatividad y expresarse de manera artística en compañía de sus amigos dentro de una fiesta con sello exclusivo.

“Buscamos que la personas experimenten y logren expresarse a través del arte, ya sea pintando en lienzos, dibujando con modelos en vivo e interviniendo objetos 3D, mientras disfrutan de un ambiente lúdico cargado de estímulos visuales y sensoriales. Es una oportunidad única para des estresarte, mientras conectás con tu parte creativa” indicó Luis Tenorio dueño del TENORIO Atelier, quienes son los encargados de llevar a la vida la parte artística del evento.

En su primera edición,  Pigmenta deleitó a más de 150 personas y en esta edición buscan atraer a más de 400 asistentes para que participen del evento y se atrevan a celebrar y vivir una experiencia de recreación única y diferente.

“Pigmenta es una fiesta que busca ser una nueva posibilidad de entretenimiento creativo para adultos y adultos jóvenes. Ofrecemos un espacio relajado e informal donde se unen la música de DJ´s, amigos, mixología, comida gourmet y múltiples posibilidades de ver y hacer arte, todo conjugado en una sola actividad en donde los asistentes pueden escoger qué es lo que quieren vivir”, comentó Catalina Valverde de Shortcuts productora y co-creadora del evento.

La segunda edición se celebrará este 20 de Octubre en Terrazas Lindora a partir de las 4:00 p.m. y se creará un espacio sensorial donde la mixología de alto nivel es uno de los factores claves de la actividad, ya que se contará con los mejores bartenders del país quienes de la mano con el portafolio de licores Premium de Diageo como tequila Don Julio,  Johnnie Walker Gold Label, Vodka Ketel One, Ginebra Tanqueray Ten, ofrecerán una experiencia World Class.

“Buscamos que los asistentes puedan disfrutar de momentos de celebración únicos, de la mano con una mixología de alto nivel que ofrece la posibilidad de que las personas escojan el coctel que más se adecua a sus gustos y preferencias al tiempo que disfrutan de la experiencia completa del evento”  indicó Kathyn Teofani, Gerente del portafolio de Diageo Reserve para Centroamérica y el caribe. ”

Las entradas al evento cuentan con dos tragos de cortesía y se pueden adquirir a través de www.boleteria.cr/. Adicional los tarjetahabientes Mastercard contarán con un 20% de descuento al comprar sus entradas. Para mayor información ingresa a las redes sociales como PigmentaCR o escribir al correo electrónico pigmenta@shortcuts.la

Acerca de Diageo

DIAGEO es la empresa líder de bebidas espirituosas a nivel mundial, con una impresionante colección de marcas que incluyen los whiskies Johnnie Walker, Crown Royal, JεB, Buchanan’s y Windsor, los vodkas Smirnoff, Cîroc y Ketel One, Captain Morgan, Baileys, Don Julio, Tanqueray , Guinness.

Diageo en una empresa global y sus productos se venden en más de 180 países alrededor del mundo. La empresa cotiza tanto en la Bolsa de Valores de Nueva York (DEO) como en la Bolsa de Valores de Londres (DGE).  Para más información acerca de Diageo, su gente, marcas y desempeño, visite www.diageo.com. Visite el recurso global de Diageo que promueve el consumo responsable de alcohol, www.DRINKiQ.com,   para información, iniciativas y formas de compartir las mejores prácticas.

Celebrando la vida todos los días, en cualquier lugar.

Contacto de prensa:

Gustavo Rojas Arrieta

Asesor de Comunicación en The Map Communication

grojas@themapcomm.com

Tel (506) 22 88 23 31

 


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Día de la Niñez se celebrará con la obra “El Sueños de Hugo” y más sorpresas
Sep
9
9:00 PM21:00

Día de la Niñez se celebrará con la obra “El Sueños de Hugo” y más sorpresas

Además del espectáculo infantil “El Sueño de Hugo”, este 7, 8 y 9 de setiembre habrá música en vivo, presentación del Coro del Museo de los Niños, personajes de fantasía, animación, área de Photobooth, stands de marcas patrocinadoras y las diversas salas interactivas del “Castillo de los Sueños”. Costo de la entrada al Museo será el mismo, ¢2.000 niños y ¢2.200 mayores de 15 años.

Llegó una de las fechas más especiales y esperadas del año para el Museo de los Niños. ¡Claro! Hablamos del Día de la Niñez, por eso este fin de semana lo celebraremos con una serie de actividades para que los más pequeños de la casa disfruten de la mejor forma su día. Por supuesto, Museíto y Museíta, serán los anfitriones de las actividades y tienen todo listo para recibir a miles de familias.

Una de las principales atracciones para el público, será el espectáculo infantil “El Sueño de Hugo”, presentado por el Elenco Artístico del Museo de los Niños. Hugo es una oruga que llega a un restaurante buscando los ingredientes para alcanzar su sueño. En ese lugar se encuentra un conjunto de seres obstinados. Hugo tendrá que ser lo suficientemente fuerte para poder alcanzar el sueño de volar y convertirse en la primera mariposa de la historia, pero para eso deberá de enseñarle a sus amigos que el valor de la perseverancia es esencial para cumplir sus sueños.

La obra se presentará en el Teatro Auditorio Nacional, tiene una duración de 40 minutos e incluye un colorido elenco de 6 actores y actrices en escena, Museíto y Museíta, música, baile, escenografía física y virtual con la técnica del videomapping, algunas sorpresas aéreas y una mágica historia que pondrá al espectador a meditar sobre el valioso valor de la perseverancia y cómo debemos aplicarla todos los días en nuestra vida. Las funciones serán el viernes 7 de setiembre a las 11:00am y 1:00pm. El sábado 8 de setiembre a la 1:00pm y 3:00pm y el domingo 9 de setiembre las funciones serán a las 11:00am, 1:00pm y 3:00pm.

“Conforme crecemos en nuestra vida, el valor de los sueños se va perdiendo, pero más aún la perseverancia de luchar por ellos; es por eso que Hugo, una oruga, nos enseñará que la receta perfecta para lograrlos, es nunca rendirse. El espectáculo será una apuesta tecnológica llamativa, en el teatro estamos buscando el diálogo con la tecnología y en el Museo tenemos esta posibilidad, es por eso que aprovechamos los recursos para que crear escenografías digitalizadas, con bandas sonoras hechas en el Museo de los Niños. Es una propuesta muy hermosa que nadie puede perderse”, señaló Jorge Castro, director de la obra y Jefe del Departamentos de Eventos Institucionales del Museo de los Niños.

Paralelamente, el público podrá disfrutar de la presentación del Coro del Museo de los Niños, interpretando temas infantiles. Dentro del repertorio se podrán disfrutar canciones como Acá tá, El Aguacero, Gato Garabato, Viene para acá, Santo Remedio, Buenos días, La Familia Polillal, El virus de la Risa y El Sueño de Hugo, esta última, una de las canciones de la Obra de teatro “El Sueño de Hugo”. Las presentaciones serán en el Salón Kaopakowe a las 10:00am y 2:00pm los tres días.

Pero esto no es todo, ya que, durante el fin de semana, el público será recibido por personajes de fantasía que llenarán de color las diferentes áreas del “Castillo de los Sueños”, habrá zona de Photobooth para que se lleven un recuerdo de la celebración, y por supuesto las diversas salas interactivas del Museo de los Niños.

Entre ellas, destacan espacios de diversión y aprendizaje como “La Casa de Museíto y Museíta”, “Mundosaurio”, “El Laboratorio de la Aventura”, “Sala de Tierra”, “Barrio Seguro”, “El Bosque”, el Estudio de Televisión, “El Universo”, “El Espejo Mágico”, “Electricidad y Magnetismo”, entre muchas otras.

El horario del Museo de los Niños para sábado y domingo será de 9:30am a 5:00pm. El costo de las entradas será el mismo, ¢2.000 niños y ¢2.200 mayores de 15 años. Las entradas se pueden adquirir previamente en la página boleteria.museocr.org o el mismo día de la visita en la boletería del Museo de los Niños.

Para más información, las personas pueden llamar al 2258 4929 o visitar el Facebook Museo de los Niños CR.

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Casa MA - 1 y 2 de Septiembre
Sep
2
5:00 PM17:00

Casa MA - 1 y 2 de Septiembre

Horarios: 

Sábado 1 de septiembre / 10am - 10pm

Domingo 2 de septiembre / 11am - 6pm

Artistas: 

Leda Astorga, Anna Matteucci, Daniela Marten, Pia Chavarría, Cinthya Soto, Natalia Porras, Dominique Ratton, Elena Wen, Andrea Siliézar, Elia Arce, Estefanny Carvajal, Felisa Pascual, Laura Astorga, Stephanie Williams Sara Mata, Maria Montero, Marcela Araya, Mimian Hsu Karina Siliézar, Priscilla Monge, Ingrid Cordero, Mariela Richmond, Verónica Alfaro, Marcia Salas, Queen Nzinga Maxwell, Susana Sanchez, Marilyn Boror, Gala Berger, Marcia Salas, Paulina Velazquez.

Dirección: 

Frente al Gimnasio Municipal de Tibás.

 

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