• Del 14 al 17 de marzo el diseño nacional girará en torno a un Hub creativo en la Antigua Aduana, una feria  en la Casa del Cuño y un Circuito Creativo de eventos en diferentes puntos de la ciudad. 

• El sábado 16 de marzo se celebrarán conferencias de diseño con reconocidos invitados internacionales. 

• Esta edición vuelve a compartir fechas y algunos espacios con el Festival de Verano Transitarte 2024  organizado por la Municipalidad de San José. 

La gran celebración del diseño en Costa Rica, en su tercera edición, ofrecerá múltiples  actividades creativas del 14 al 17 de marzo 2024, en distintos puntos de la capital. 

Este año la Semana del Diseño -SDCR- compartirá espacios y actividades con el Festival de Verano Transitarte  2024 de la Municipalidad de San José; y será su antesala cuando la Antigua Aduana se convierta en receptora del flujo de visitantes que caminen desde Barrio Escalante hasta el parque Morazán, pasando por el Parque  España y Nacional. 

El HUB_SDCR, en la Antigua Aduana, se convertirá en uno de los puntos medulares de todo el evento, con  exhibiciones, ferias, experiencias y gastronomía.  

La SDCR integra las diferentes áreas del diseño: gráfico, experiencia, interiorismo, producto, interactivo,  paisaje, moda, accesorios, textil y vernáculo; en una agenda que incorpora actividades que reúnen los distintos  artistas de las prácticas creativas, articulándolos con la industria cultural, los públicos que los visiten y  poniendo en evidencia al diseño como herramienta para solución de problemas y generadora de innovación.  Serán 4 días de activación en la ciudad que girarán en torno a varios eventos: 

HUB_SDCR 

Durante 4 días, el HUB_SDCR se abrirá de manera gratuita a los visitantes en la Antigua Aduana con  exposiciones, ferias, experiencias inmersivas, oferta académica, gastronomía y música en vivo. Será también  el punto de partida de Transitarte. 

Este hub creativo será un espacio especialmente diseñado para fomentar e inspirar la creatividad, la  innovación y la colaboración de la comunidad local (y su contacto con invitados internacionales) durante el  evento.

CIRCUITO CREATIVO — CC 

La SDCR también reúne todas las actividades diseñadas por espacios independientes y autogestionados para  celebrar el diseño. Todas ellas componen una galaxia de eventos satelitales que invitan a descubrir nuevos  lugares y propuestas. Van desde pop ups y showrooms, hasta exposiciones distribuidas en las distintas sedes,  pasando por algunas intervenciones urbanas “escondidas” en el espacio público. 

FERIAS 

Una de las actividades más exitosas en las ediciones anteriores han sido las ferias de diseño. En estas se  exhiben y promocionan productos, servicios, marcas y tendencias relacionadas con el diseño en sus diversas  disciplinas.  

Además de ser un espacio para mostrar sus trabajos, también funcionan para establecer contactos  comerciales, intercambiar ideas y entablar una comunicación más directa con los diferentes consumidores. 

Este año, nuestro ecosistema se amplía con la oferta de la feria organizada por Pitaya (Cámara de diseñadores  de Costa Rica), la Fiesta Rayón, Boho Wellness y Expo Furia.  

• Pitaya es la Cámara Costarricense para la Promoción y el Desarrollo de Mipymes de Diseño y Otras  Actividades Creativas — CACOPROMIDIOCRE, cuyo fin es el de promover el desarrollo social y económico, el  crecimiento y el fortalecimiento integral de sus asociados, para contribuir a la activación, visibilización y  consolidación del sector diseño como industria creativa. 

• La Fiesta Rayón busca crear una plataforma enfocada exclusivamente en ilustración, dándole visibilidad a  artistas locales y generando una mayor cultura de apreciación y entusiasmo respecto a la ilustración nacional.  

• Boho Wellness nace de la vivencia de la creatividad desde un lugar de bienestar y de entendimiento de la  creatividad como una fuerza mucho más grande que una expresión artística o una obra material.  

• Expo Furia es una propuesta para refrescar la creatividad con un espacio de emprendedores nacionales con  productos llenos de vida y sorpresas. 

TALLERES Y CHARLAS 

Los talleres y las charlas son fundamentales como parte de la oferta formativa. Queremos aprovechar al  máximo el conocimiento adquirido durante décadas de experiencia de nuestros invitados internacionales; y  fomentar el intercambio entre los diferentes agentes locales. Habilitar estos espacios ayuda no solo a  aprender; sino también a encontrar otras fuentes de inspiración, no solo creativa, sino también de negocios y  encadenamientos productivos. 

El sábado 16 de marzo en el Auditorio de la Universidad Véritas se llevarán a cabo las conferencias donde los  invitados compartirán sus procesos creativos y experiencias, las mismas estarán a cargo de:  

Ricardo Ramos (MX) Personal branding

Cinco x Cinco (GUA) 

Diseño de producto

Debut (CR) 

Diseño gráfico

Juan Pablo Estupiñán (COL) 

Visualización 3D

Paloma Nieri (PE) 

Diseño gráfico

Mike Reed (UK) 

Identidad verbal

Las entradas las pueden conseguir en el link: https://www.semanadeldiseno.cr/ch-24-charlas 

La SDCR tuvo su segunda edición en marzo 2023, con actividades en más de 50 sedes: Circuito Creativo,  Distrito Diseño Oeste, cuatro ferias de diseño nacional, exposiciones y showrooms, 33 talleres con invitados  nacionales e internacionales, y la presencia de nuestro primer país invitado, Perú, con quienes se realizó una  importante exhibición de diseño peruano en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC). Esta última  edición impactó a más de 30,000 personas.   

Más información en: www.semanadeldiseno.cr

Diseño, arte y audiovisual toman la casa de satis.FACTORY en febrero y marzo 

• Tienda temporal de 5 diseñadores de mobiliario y objetos, más 2 artistas, ofrecerá creación  innovadora y propuestas arriesgadas 

• Feria de arte y diseño en papel y residencia temporal para un artista de audiovisual complementan  el programa del primer trimestre 

La casa de artes satis.FACTORY presenta el adelanto de su agenda de  febrero y marzo del 2024, con tres eventos que unen arte y diseño con acceso gratuito y para todo  público. La exploración audiovisual de un artista joven, una tienda temporal de mobiliario y  objetos de diseño, y una MicroFeria de creación en papel inauguran un año de cambios para el  espacio, fundado en el 2013 y ubicado en barrio Escalante, San José, desde el 2020.  

Los primeros proyectos de febrero y marzo serán:  

- Taller abierto BOCETOS: “Páginas sociales”, de Charlie López.  

Fecha: miércoles 28 de febrero, 7 p. m.  

- Microferia PAPEL (y todo lo que él aguante). 

Participan: Carlos Llobet, Alejandra Montero, Fabiana Obando, Andrea Bravo, Bichites Llorones,  Violeta Diseño, Simon Vanheukelom, Maga González, Laura Astorga y 20/20, Marjorie Navarro y  Andrea Cambronero.  

Fechas: viernes 1 de marzo, 4 p. m. - 8 p. m., y sábado 2 y domingo 3, 1 p. m. - 7 p. m.  

- Tienda temporal SALA D. ESTAR, 

Participan: ATA Diseño, Bodega, Paz Ulloa, Santa Furia, Obra Gris Objetos, más Aire y Mimian Hsu.  Fechas: Del 1 al 17 de marzo, de miércoles a domingo, de 1 p. m. a 7 p. m., con actividades  complementarias por anunciar.  

El 28 de febrero se presentan los resultados de la primera edición de BOCETOS, un espacio para  “buscar, jugar y descartar” dedicado a artistas emergentes o de mediana carrera. Páginas sociales es un proyecto de Charlie López, joven cineasta que a sus 24 años ya ha ganado el premio al mejor  cortometraje (2021) y una mención de honor (2022) en el Costa Rica Festival Internacional de Cine,  así como otra mención de honor en los Premios Nacionales de Cultura (2023). Su experiencia se  enfoca en una exploración audiovisual, fotográfica y objetual de archivos de la vida social josefina  del siglo XX, y se encuentra en camino a desarrollar una nueva obra audiovisual este año. 

La microferia PAPEL (y todo lo que él aguante) es un espacio para dar a conocer y ofrecer obras de  arte y diseño creadas sobre distintos soportes de papel, en diversos lenguajes y técnicas. Como  otras microferias de satis.FACTORY, esta es una oportunidad para mostrar obras menos conocidas  de creadores consolidados y presentar a voces emergentes, a la vez que permite a quienes visitan  adquirir arte y diseño local a precios accesibles. La MicroFeria ofrece obras como los retratos  urbanos en serigrafía de Carlos Llobet, el humor político y cuerpos amorfos de Laura Astorga, 

collages de Simon Vanheukelom y Andrea Bravo, y una colaboración de texto, dibujo y mediación  de Marjorie Navarro y Andrea Cambronero, entre otros. 

Por su parte, Sala d. Estar será una tienda temporal para estimular la exposición, consumo y  demanda de mobiliario y objetos de diseño locales, acompañados de dos artistas visuales:  Mimian Hsu y Aire (Irene Calderon). El propósito es invitar a los visitantes a explorar cómo el  diseño y el arte de Costa Rica pueden cohabitar y transformar nuestros espacios domésticos. En  este espacio se podrán apreciar y adquirir muebles con el minimalismo en materiales industriales  de Bodega, ATA Diseño y Santa Furia, diseño pictórico de Paz Ulloa y la calidez de los objetos y  texturas de Obra Gris. 

CITA: “Esta iniciativas ejemplifican la variedad de nuestra programación. satis.FACTORY es un  espacio de arte independiente, privado, mutante e interdisciplinario, comprometido con apoyar  estimular e internacionalizar la producción artística, el diálogo y el pensamiento crítico en  Centroamérica. Además de mantener el interés y compromiso de promover y activar la demanda y  la oferta del arte y diseño nacional.  

Desde nuestra casa-espacio gestionamos o co-gestionamos junto a otros artistas, gestores,  curadores o emprendedores que convocan a distintas comunidades, o incitan la partipación  comunitaria a través del arte o el diseño. 

Pensamos y trabajamos en construir este espacio/casa como un punto de encuentro seguro y  diverso en el que se puede aprender junto a otrxs, conocer a las personas que conforman la  comunidad creativa que nos rodea en San José, al igual que descubrir prácticas centroamericanas  vinculas a las artes visuales y escénicas.”  

 __ Erika Martin, gestora y curadora del espacio.  

Este año, satis.FACTORY continúa un proceso de transformación para expandir las actividades,  colaboradores y públicos que forman parte del espacio. De un evento temporal a una tienda de  diseño, a lo largo de 10 años ha fomentado el consumo de arte y diseño local. Desde el 2020 ha  emprendido una exploración de lo doméstico, del cuido como parte de la gestión cultural y la  curaduría, y de nuevas formas de vincular el ámbito local con artistas y diseñadores de la región.  

A lo largo del 2024 se anunciarán nuevas actividades y continuidad a programas de satis.FACTORY,  como residencias con artistas de Centroamérica, talleres y charlas, exposiciones y ferias de arte y  diseño locales, y eventos escénicos y musicales, entre otros.  

La agenda se comunica regularmente vía Instagram: @satisfactory_casadeartes 

satis.FACTORY es un espacio ubicado en barrio Escalante, San José, desde el 2019. Se encuentra en  Casa #3567, Av. 11 10101, San José Province, San José, Barrio Escalante, 10101.  

Google Maps: https://maps.app.goo.gl/9L3dBYHTCsDKPvQv5 

Marzo nos volverá a juntar para celebrar el diseño y creatividad nacional,  Del 16 al19 de marzo, San José celebrará La Semana del Diseño y Transitarte este 2023. La Feria de Diseño Local PITAYA es la feria de la Semana del Diseño y se llevará a cabo en  La Pila de la Melaza del Museo de Arte y Diseño Contemporáneo ubicado en el CENAC del 16  al 19 de marzo. 

La inauguración de la feria será el jueves 16 de marzo a las 5 pm y hasta las 9 pm. Horario de la feria: 

17, 18 y 19 de marzo 9:00 a.m. a 7:00 p.m. 

La feria contará con 35 diseñadores de múltiples disciplinas y se podrá encontrar diseño para  todas las edades y especies: habrá productos para mascotas, para la niñez, indumentaria y diseño  para el hogar. 

Esta actividad es producida por la Cámara de Diseñadores PITAYA, cuyo fin es el de promover  el desarrollo social y económico, el crecimiento y el fortalecimiento integral de sus asociados  para contribuir a la activación, visibilización y consolidación del sector diseño como industria  creativa. 

Dónde encontrarnos: 

Web: www.semanadeldiseno.cr/ 

 www.pitaya.cr 

FB: pitayacostarica 

IG: pitayacostarica 

La segunda edición de la #BienalCAPIUSA se llevará a cabo en agosto del 2022 en Ciudad de Guatemala. Un evento que celebra las artes gráficas en las áreas de diseño, ilustración y técnicas de impresión. La iniciativa contará con la participación de dos invitados internacionales. El primero es es SakoAsko. Un artista colombiano que busca un equilibrio entre la técnica y lo conceptual. Siente pasión por la creación de imágenes, ya que por medio del dibujo puede hacer visibles los universos interiores que están ocultos al ojo humano. Más de su trabajo en sakoasko.com

La segunda invitada es Pamela Medina. Ilustradora, dibujante y caminante mexicana; se dedica a ilustrar historias propias y ajenas en libros, revistas y viñetas. Confía en el poder de las palabras y con el dibujo las transforma, así ha encontrado respuestas a su inadaptada forma de andar por la vida, desde entonces busca compartirlo.

La Bienal CAPIUSA 2021(+1) también ofrece una convocatoria abierta para todo entusiasta centroamericano del diseño y la ilustración. Se pueden consultar las bases completas en nuestro sitio web y también te las mando en formato PDF.

Estas son las fechas y sedes confirmadas de las exposiciones que se realizarán en el marco de la Bienal CAPIUSA:

· 03 de agosto: Alianza Francesa de Guatemala (zona 13).

· 13 de agosto: Alianza Francesa de La Antigua Guatemala.

· 18 de agosto: Museo Miraflores.

­­­­­­MURAL. 

La maison: 75 años 

 19 de marzo - 12:30pm

Alianza Francesa, Barrio Amón

La artista francesa @LadyBugNantes realizará un mural en la fachada externa de nuestra casa.

Te invitamos a la inauguración para celebrar alrededor del arte callejero y la pintura. 

EXPOSICIÓN. 

Designers du design

Inauguración: 24 de marzo-6pm
Exposición: del 24/03 al 9/04

Alianza Francesa, Barrio Amón

­Exposición gratuita de objetos, videos, procesos y reflexiones sobre el proceso de diseñar. 

Las obras van desde una silla creada con ayuda de inteligencia artificial hasta dispositivos de refrescamiento urbano alimentado por agua no potable.   

­Programa completo

­­­­­CINE. 

Je m'appelle Humain

­Proyección: 25 de marzo-6:30pm

Alianza Francesa, Barrio Amón

­

Documental canadiense, dirigida por Kim O'Bomsawin.

 Cuando los ancianos parten, un vínculo con el pasado se desvanece . La escritora innu Joséphine Bacon ejemplifica una generación que está dando testimonio de una época que pronto habrá pasado.

­Bannde d'Annonce

Alianza Francesa

Ave 7, calle 5 - Barrio Amón, San José

San José se vestirá de diseño en marzo con la Semana del Diseño: un espacio que promueve,  exhibe, apoya y celebra el diseño local e internacional. Esta actividad que se llevará a cabo en  nuestra capital del 23 al 27 de marzo. 

De Feria a Furia, Selección de diseño local de Pitaya, es la feria de la Semana del Diseño y se  llevará a cabo en la casa del Cuño del 24 al 27 de marzo. 

Se podrá visitar este espacio desde el 24 de marzo a las 4 de la tarde y hasta las 9 pm como parte  del Art City Tour. 

El resto de los días el horario será: 

Viernes y sábado 25 de marzo de 10AM a 8PM 

Domingo de 10AM a 5PM 

La feria contará con 34 diseñadores de múltiples disciplinas y se podrá encontrar diseño para  todas las edades y especies: habrá productos para mascotas, para la niñez, indumentaria y diseño  para el hogar. 

Esta actividad es producida por la Cámara de Diseñadores PITAYA, cuyo fin es el de promover  el desarrollo social y económico, el crecimiento y el fortalecimiento integral de sus asociados  para contribuir a la activación, visibilización y consolidación del sector diseño como industria  creativa. 

Dónde encontrarnos: 

Web: www.semanadeldiseno.cr 

 www.pitaya.cr 

FB: pitayacostarica 

IG: pitayacostarica

• Promover los aportes creativos de la industria cultural del diseño nacional es parte de los objetivos de la Primera Edición de la Semana del Diseño en Costa Rica (SDCR).

• El sitio oficial https://www.semanadeldiseno.cr/ ofrece información sobre más de 30 sedes satélites y eventos agendados y estructurados alrededor de un circuito denominado Circuito Creativo.

• SDCR mostrará al público diversas aplicaciones del diseño dentro nacional dentro del sector productivo y el entorno artístico y creativo.

 Mostrar a la industria del diseño como un efervescente núcleo de talento capaz de desarrollar soluciones innovadoras para diversos tipos de necesidades, es el propósito que se ha planteado la Primera Edición de la Semana del Diseño en Costa Rica (SDCR), que se llevará a cabo del 23 al 27 de marzo y que servirá de plataforma de presentación para un conjunto de eventos, talleres, cursos y exposiciones que tendrán lugar en distintos puntos urbanos del país que incluyen desde galerías y museos hasta activaciones y montajes en espacios públicos. A través de su sitio web oficial (https://www.semanadeldiseno.cr/) las personas interesadas en los distintos eventos podrán obtener información detallada de las fechas, horas y lugares de las actividades programadas.

 La expectativa es que este evento se transforme, a partir de esta edición, en una celebración anual del diseño nacional. A través de sus actividades, la SDCR mostrará la práctica creativa aplicada al diseño con la industria cultural surgida de las diversas áreas del diseño que incluyen, entre otros, diseño gráfico, interiorismo, moda, diseño de producto, diseño de paisaje, ilustración, diseño textil, la elaboración de accesorios, el diseño interactivo, el diseño audiovisual, y las expresiones de diseño vernacular.

 Como explica Fiorella Resenterra, directora de gestión y curadora de la SDCR, “mediante estos espacios ofrecemos a los diferentes públicos y a los diseñadores en específico, una fuente de educación por un lado y de inspiración por el otro, algo muy relevante para el sector creativo del país que está sediento de opciones para visibilizar y descubrir lo que produce. La SDCR integra, espacios formativos, de exhibición, comerciales y de ocio”.

Para Resenterra, las ciudades deberían convertirse en espacios abiertos que planteen otros nuevos enfoques de contenido y un acercamiento hacia sus ciudadanos a fin de crear un verdadero tejido social y cultural cuya calidad y relevancia aumente en el tiempo. Esta primera edición de la Semana del Diseño en Costa Rica debe verse como parte de ese proceso más extenso en que la revitalización cultural y creativa sea dinámica y de largo plazo, no sólo un destino al que se llega una vez y se olvida.

 Múltiples eventos

 Para esta primera edición de la Semana del Diseño en Costa Rica (SDCR) se han organizado actividades a lo largo de cinco días. Las actividades se han categorizado en eventos que abarcan un amplio abanico de temáticas que cubren variados intereses.

 Uno de estos eventos será la exposición de los trabajos finalistas de los premios al diseño costarricense “Sin pena, con Gloria”, también conocido por su acrónimo SpCG. La actividad mostrará diseños elaborados por talentosos artistas nacionales quienes, a través de sus propuestas, han alcanzado un impacto diferenciador. Los proyectos seleccionados y ganadores de SpCG serán exhibidos en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC) a partir del 24 de marzo del 2022.

 Bajo el nombre de “Circuito Creativo” se plantea la apertura de más de 30 espacios independientes, desde pop ups y showrooms enlazados a través de lo que se ha denominado la ruta #comprelocal. Los visitantes podrán observar exposiciones de arte y diseño distribuidos en distintas sedes, pasando por un circuito de intervenciones urbanas ubicadas en reconocidas calles citadinas del país. De acuerdo con Resenterra, con el “Circuito Creativo”, se busca que diversos emprendimientos e iniciativas independientes puedan abrirse y hacer visible sus trabajos de diseño evidenciando de esta manera el impacto y los alcances que estas creaciones tienen en la vida cotidiana de las personas.

Aprendiendo del diseño

Por otra parte, la formación y el intercambio de experiencias en el mundo del diseño también tiene un espacio relevante dentro de la SDCR y es por esa razón que se desarrollarán un conjunto de talleres y charlas especializadas, con invitados internacionales y locales que se llevarán a cabo en el cine Magaly el sábado 26 de marzo. De acuerdo con los organizadores, lo que se busca con estos espacios es potenciar las habilidades creativas de profesionales, estudiosos y amantes del diseño, por tanto, la agenda creada para este espacio contará con la participación de destacados profesionales de reconocida trayectoria nacional e internacional en el mundo del diseño y la creación.

“De Feria a Furia: PITAYA”, es otro de los eventos organizados para la SDCR y que es impulsado por la Cámara de Diseñadores de Costa Rica –PITAYA-, que aprovecha este evento nacional para organizar su primera feria de diseño local 2022. La iniciativa contará con la participación de 36 marcas provenientes de diversas disciplinas que incluyen la moda y la creación de accesorios, el diseño de producto y hasta la elaboración editorial especializada. La feria se realizará en la Casa del Cuño, contiguo a la Antigua Aduana.

El diseño de interiores y la decoración también tendrán la oportunidad de mostrar sus aportes más destacados en el evento que se ha denominado “Distrito Diseño Oeste –DDO-”, que debe su nombre al hecho de que se trata de una ruta de aproximadamente tres kilómetros     , ubicada en el sector oeste del Valle Central, en el cual se concentrarán áreas demostrativas dedicadas al diseño, decoración y acabados con enfoques residenciales y comerciales. Está pensado en mostrar la visión que puede brindar el diseño a la elaboración de muebles, luminarias, tapices y decoración, tanto costarricense como importada, a los espacios de sociales y de convivencia de las personas.

El diseño audiovisual no podía quedar fuera de la fórmula creativa y fue por esto que en el marco de la SDCR se llevará a cabo por segunda ocasión el “Pupila Film Festival”, también conocido como el “PFF!”. Se trata de un festival de cine de diseño y arte que en esta ocasión llevará a la pantalla tres películas seleccionadas que serán proyectadas en el Cine Magaly, las producciones serán: Mau, un documental sobre el diseñador Bruce Mau, dirigido por Benjamin Bergmann y Jono Bergmann; City Dreamers, una película dirigida por Joseph Hillel que retrata la historia de cuatro mujeres arquitectas quienes se atrevieron a repensar las ciudades y; Ascensión, de la directora Jessica Kingdom, que documenta con gran habilidad la persecución del “sueño chino”, el cual evidencia la complejidad relacionada con los ciclos de productividad y el consumismo de una parte de la población oriental.

Para conocer más acerca del evento ingrese a: https://www.semanadeldiseno.cr/  

La Semana del Diseño Costa Rica (SDCR) y el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC) invitan a la convocatoria de los premios al diseño costarricense "Sin Pena, con Gloria".

Sin Pena, con Gloria reconoce el trabajo de diseño, en diversas disciplinas desde el diseño gráfico hasta el diseño de producto, y desde la moda hasta el espacio interno, hecho en Costa Rica. Es una oportunidad para celebrar nuestra creatividad, crear comunidad e intercambiar inspiración, conocimiento y experiencias. La SPCG está compuesta de varias actividades que integran las diversas prácticas creativas y la industria cultural. Esta convocatoria busca poner en valor la creatividad y la innovación del sector diseño local en sus diferentes ámbitos; se pretende premiar aquellas propuestas de gran calidad que han logrado ser articuladas y llevadas a cabo con éxito, con un impacto diferenciador. Asimismo, se valorará el mensaje simbólico desde la inspiración, hasta los factores conceptuales, formales y técnicos; en las siguientes categorías:
Esta edición inaugural contará con la presencia de un jurado internacional:
• Natasha Jen, diseñadora gráfica y socia de Pentagram, NY.
• Emiliano Godoy, diseñador industrial y socio fundador de Tuux y Vissio, MX.
• James Sommerville, director creativo y fundador de Known Unknown, EEUU.
• Jessica Deseo, diseñadora gráfica, socia de The Dieline y socia/directora creativa de Print Magazine, EEUU.
• Michael Fullman, tecnólogo creativo y director creativo de VTPro Design.
*Aún quedan algunos miembros del jurado por confirmar y los anunciaremos en nuestra web y redes sociales.

Hasta el 15 de enero de 2022, tenemos un descuento de EARLY BIRD, y la inscripción de cada pieza tiene un costo de $15.

Las propuestas seleccionadas (tanto de la categoría profesionales como estudiantes) formarán parte de una exhibición en la Sala 1 del MADC, que se inaugurará el miércoles 23 de marzo de 2022, y posteriormente, formarán parte de una publicación. Este evento será el encargado de dar inicio a todas las actividades de la Semana del Diseño CR.

Más información la pueden encontrar en nuestra web https://www.sinpenacongloria.com/

Y las bases y condiciones del concurso: https://www.sinpenacongloria.com/bases

El Mercado Tropical es una plataforma para la exposición y venta de productos costarricenses. Ha sido declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura y Juventud por 6 años consecutivos y obtuvo el sello Esencial Costa Rica en el año 2017, 2018 y 2019. Lleva 8 años siendo uno de los eventos más importantes de la época navideña. 

Nuestros objetivos son: impulsar emprendedores, incentivar la activación cultural de San José, promover el consumo de productos locales, el comercio justo y el desarrollo sostenible. 

Ahora más que nunca es el momento de comprar local. Queremos aprovechar nuestra plataforma para promocionar a estas pequeñas y medianas empresas con productos innovadores que utilicen materiales e ingredientes de calidad, producidos a pequeña escala y de manera ética en Costa Rica. 

Del 3 al 15 de Agosto lanzamos un Mercado Tropical en línea para el Día de la Madre. Participan emprendedores de muchas partes del país y en su mayoría liderados por mujeres. La idea es que el público conozca lo que se produce de manera sostenible en su propio país y que aproveche para regalar detalles únicos de productos hechos con amor. 

Durante este fin de semana tendremos Instagram lives donde podrán conocer a algunos de los emprendedores participantes, sus talleres y procesos de producción. Se llevarán a cabo rifas dentro de las entrevistas. Síganos en instagram para participar en las rifas @mercado_tropical 

Ingrese a nuestra página web www.mercadotropical.org, encuentre los regalos más especiales y a la vez contribuya a la economía local. 

Para más información: info@mercadotropical.org

Facebook: www.facebook.com/M.Tropical

Página web www.mercadotropical.org

Instagram: @mercado_tropical 

Si deseás más información ya podés comunicarte mediante la mensajería WhatsApp al número 8476 0892 de lunes a viernes de 8:00 a.m. a 5:00 p.m. Podés ingresar desde acá https://wa.me/message/74LB3PT5ZJHZP1.

• Actividad abierta a todo público

• Se expondrán afiches con fechas desde 1901 a 2018

Una exposición llena de color e historia, con más de 8 mil afiches en las instalaciones del Archivo Nacional.

Se trata de la exhibición  “Expo Afiches. Colección de Afiches del Archivo Nacional”, que darán cuenta de momentos específicos de la historia del país.

 Se expondrán afiches con fechas desde 1901 a 2018, que corresponde a la fecha del afiche más antiguo y al más reciente que se conserva en el Archivo Histórico del Archivo Nacional. La muestra permite apreciar la evolución del afiche y el diseño gráfico en un recorrido por la historia del afiche en Costa Rica.

El objetivo de esta actividad es dar a conocer una parte representativa de la historia hasta ahora poco conocida. De acuerdo con el Archivo Nacional estos son documentos de gran utilidad para los investigadores.

Los afiches -o carteles, como se les llama en otros países- siempre buscan transmitir un mensaje, ya sea al servicio de un gobierno, de una organización o de una empresa. En la sociedad cumplen funciones básicas, entre ellas: de información, de propaganda o publicidad, educativa y estética.

En el acto inaugural los participantes tendrán la oportunidad de  conversar con autoridades de la institución y con los profesionales involucrados en el montaje. La exposición estará abierta hasta diciembre de 2019, con horario de lunes a viernes de 8 a 4 p.m., entrada gratuita para todo público.

• EXPO AFICHES

• Salón Multiusos del Archivo Nacional, 900 m sur y 150 m oeste Plaza del Sol, Curridabat.

• Los amantes del diseño responsable y autóctono, podrán adquirir sus regalos navideños en el Lobby del MADC.

• Pop-Up de diseño costarricence estará hasta el 18 de diciembre.

El Museo de Diseño y Arte Contemporáneo (MADC) inicia la temporada navideña en su Lobby con una tienda de diseño nacional, para ofrecer productos innovadores de las marcas del Colectivo Costa Rica Diseña. Este Pop-Up será desde el 26 de noviembre hasta el 18 de diciembre en el horario de 9:30 am a 4:30 pm de martes a sábado.

Los diseños de Gato Negro, Glassmateria Studio, Jina González, Live in Paper, Nomellamo, Tamandúa y Xochilt Lezama C también formarán parte del Pop-Up; y además, las marcas ALL BE DESIGN, Arukö Outdoor Brand, Austère, Békuo Arte & Diseño, CR Woodcraft y El Canto, lanzarán nuevas colecciones en este espacio lleno de creatividad.

Esta es una gran oportunidad para que las personas, desde el corazón de San José, puedan llevarse a casa las propuestas de diseño del colectivo, encontrando en un mismo punto gran variedad de productos para las exigencias del consumidor responsable.

Joyería contemporánea, indumentaria e ilustración inspirada en la naturaleza y las tradiciones de Costa Rica, decoración interior, piezas únicas de cerámica y vidrio, productos artesanales de madera reforestada, hasta artículos lúdicos para niños son la gama de productos que se podrá encontrar en el Pop Up.

“La iniciativa del ecosistema Colectivo Costa Rica Diseña es un proyecto interinstitucional y transdisciplinar del MADC, que resulta como una plataforma neutral en la cual diseñadores y marcas de diseño de varias disciplinas, líderes empresariales, instituciones del Estado, entidades de apoyo y academia trabajan colaborativamente para incrementar la productividad, competitividad y visibilización del sector diseño local”, comenta Daniel Soto Morúa, curador del MADC. Costa Rica Diseña nace, en el 2019, como un colectivo que trabaja en conjunto para fortalecer y consolidar al sector diseño a nivel nacional e internacional. Mediante procesos de diseño responsable, cada marca atiende las necesidades de la economía naranja y la industria creativa bajo estándares éticos, en los cuales se incentiva el comercio justo, promueve la inclusión social, la diversidad cultural y la protección del medio ambiente.

Dos fines de semana de diciembre verán a Barrio Escalante convertirse en el lugar ideal para realizar compras navideñas mientras se apoya a lo mejor de la producción local. La onceava edición del Mercado Tropical se realizará esta vez en Casa Rojas, en las fechas 7, 8, 14 y 15 de diciembre; cada uno de los fines de semana tendrá puestos de emprendedores distintos, por lo que se recomienda visitar la feria en ambas ocasiones. 

El Mercado Tropical, portador del sello Esencial Costa Rica, lleva 7 años siendo uno de los eventos más importantes de la época navideña por su selección minuciosa de más de 100 emprendimientos locales que ofrecen productos únicos hechos con amor, acompañados de actividades especiales en un ambiente pet-friendly pensado para toda la familia. Cada año, los asistentes de esta feria de regalos, saben que en el Mercado pueden encontrar propuestas únicas en gastronomía, indumentaria, artículos decorativos para el hogar, y muchísimas otras sorpresas que puedan aparecer en el camino. 

La importancia de apoyar un evento como este toma particular relevancia en el marco de la situación económica que afecta al país: comprar local nunca ha sido tan necesario y urgente como ahora. Iniciativas como el Mercado Tropical están pensadas con el objetivo de ayudar a mantener activa la economía de los pequeños y medianos proyectos desarrollados en todas partes del país, mientras se incentiva un consumo más consciente en una época del año en que los gastos son impulsivos y masivos. La idea es que las familias se acerquen a conocer lo que se produce de manera sostenible en su propio país, así como a quienes emprenden estos proyectos, y que aproveche para regalar detalles únicos en esta navidad. 

Esta vez, se eligió Casa Rojas como locación para ambos fines de semana, especialmente por su ubicación estratégica en Barrio Escalante cerca del Parque Francia, fácilmente accesible por medio de transporte público, caminando o en bicicleta. El espacio cuenta con proyectos culinarios donde los asistentes podrán degustar creaciones gastronómicas mientras compran, además de un amplio jardín donde disfrutarán de los atardeceres de diciembre con música tropical seleccionada por varios DJ’s nacionales. 

El horario del Mercado Tropical será de 11:00 a.m a 8:00 p.m, y algunas de las recomendaciones de parte de la organización son: llevar efectivo, aprovechar para llegar en bicicleta o a pie, llevar a sus mascotas, llevar bolsas de tela para evitar generar desechos innecesarios y acercarse con sus familias y amigos ambos fines de semana para conocer la oferta completa de productos. 

Facebook: www.facebook.com/M.Tropical

Página web www.mercadotropical.org

Instagram: @mercado_tropical 

• Exposiciones In oculis vestris, Tenfold e Inquieta imagen, inauguran con el Art City Tour.

• Feria Noche en la Melaza reúne a más de 30 marcas de diseño.

El Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC) cerrará su 25 aniversario a toda máquina, durante La Noche en Blanco, el próximo 22 de noviembre a partir de las 5 de la tarde.

Tres exposiciones, un taller de diseño editorial, una feria de diseño, un nuevo libro sobre la arquitectura del Museo y el lanzamiento de una nueva línea de la marca Obra Gris, serán las actividades que los visitantes al MADC podrán disfrutar como parte del último Art City Tour del año.

El curador jefe del Museo, Daniel Soto Morúa comenta que “tendremos el Museo cargado de arte contemporáneo y diseño, con nuevas propuestas que nos hacen reflexionar, una vez más, sobre estos 25 años que hemos recorrido, y el alcance que ha tenido el Museo no solo en Costa Rica, sino en la región centroamericana.”

In oculis vestris

Al entrar al Museo, la primera exhibición será In oculis vestris la versión en latín de “con tus ojos”. Un conjunto de retratos del Museo a partir de las miradas de un grupo de artistas y diseñadores nacionales, quienes retrataron desde sus líneas de trabajo e investigación el edificio del Museo, como homenaje por sus 25 años. “El edificio ya es parte de nuestro sello museal, y quienes han pasado por acá, han interiorizado su arquitectura y le han sacado el máximo provecho; este es un hecho que no se puede negar en ninguna de las exposiciones que hemos presentado”, expresa el curador.

Esta exposición será acompañada de un libro de edición especial que engloba la esencia del Museo como contenedor de arte contemporáneo, diseño y de patrimonio arquitectónico.

In oculis vestris estará en Sala 1 hasta el 29 de febrero de 2020.

Inquieta imagen 

… renovada. Así vendrá la décima edición de Inquieta Imagen (ii_19), que en esta ocasión se titula El discreto encanto de la realidad, pues dejó atrás su formato de concurso y no se limitará a medios, técnicas o lenguajes específicos, sino que está conformada por un formato híbrido bajo un modelo curatorial por invitación y una selección por convocatoria.

En esta edición, la curaduría está a cargo de Gabriel Rodríguez Pellecer, curador guatemalteco invitado y Daniel Soto Morúa del MADC, quienes buscan que la curaduría genere un diálogo entre las obras seleccionadas de más de 35 artistas de Centroamérica y el Caribe.

Si bien, en un inicio Inquieta imagen buscaba incentivar la videocreación: video-arte, video-performance, video-danza, video-instalación, video-mails, obras interactivas en computadoras, etc., en esta edición participan obras en diversos tipos de lenguajes, proyectadas “hacia una inquieta sensibilidad, la del retorno a lo análogo. Una mirada nostálgica a las tecnologías digitales; prontas a ser vintage, y a las nuevas formas de consumo de la realidad. Dicho de otra manera, la realidad como consumo; como sucedería en cualquier Reality Show” como aseguran los curadores a cargo.

ii_19 estará hasta el 28 de marzo en las salas 2, 3 y 4 del MADC.

Operación: Destrucción

El taller Operaciones presenta Destrucción: Obras, Proyectos, el primer libro de teoría de la arquitectura publicado en nuestro país. Este texto “reúne un cuerpo de ensayos cruzados por el análisis de los alcances teóricos y prácticos de la destrucción en el quehacer arquitectónico y la producción de territorio”, comenta su director Carlos A. Segura.

Operaciones trabajará en la encuadernación de 200 ejemplares del libro entre noviembre de 2019 y febrero de 2020. Los visitantes podrán ver los procesos editoriales en las propias salas del Museo.

Tenfold: moda responsable

En la Sala 1.1 la marca de diseño nacional Obra Gris presentará una línea de diseño de objetos para interiores. Es “un complemento al trabajo manual y de investigación de materiales y técnicas de nuestro desarrollo de indumentaria”, expresa el diseñador Óscar Ruiz-Schmidt, quien se ha preocupado por un trabajo responsable con el ambiente y bajo la práctica de cero desechos.

Obra Gris se ha caracterizado principalmente en moda, pero desde el 2016 ha trabajado en integrar varias áreas del diseño como arquitectura, producto e interiorismo con el fin de adecuar a sus productos según los espacios y necesidades.

Diseño con Melaza

Más de 30 marcas se encargarán de llenar de diseño la Pila de la Melaza en la feria Noche en la Melaza organizada por el MADC junto al ecosistema Costa Rica Diseña.

La iniciativa del ecosistema Costa Rica Diseña es un proyecto interinstitucional y transdisciplinar del MADC, que resulta como una plataforma neutral en la cual diseñadores y marcas de diseño de varias disciplinas, líderes empresariales, instituciones del Estado, entidades de apoyo y academia trabajan colaborativamente para incrementar la productividad, competitividad y visibilización del sector diseño local. 

Moda, producto, joyería y gráfica son algunas de las ramas que se harán presentes en la feria que estará abierta desde las 4 de la tarde y cerrará a las 9 de la noche.

Luego de una restauración, el MADC abrió sus puertas el 14 de febrero con un Museo “desnudo” para contemplar su edificio patrimonial de más de 160 años de antigüedad. Ahora, cerrará su 25 aniversario lleno, con las tendencias más recientes del arte contemporáneo y diseño de Centroamérica.

• Propuestas artísticas se recibirán del 18 al 22 de noviembre de 2019

• Nicolás Aguilar Murillo fue declarado Héroe Nacional de Costa Rica por la Asamblea Legislativa mediante Ley N° 9178 del 21 de noviembre de 2013

 En el marco de conmemoración del natalicio del coronel Nicolás   Aguilar Murillo (10 de septiembre de 1834 – 2 de abril de 1898), el Gobierno de la República, -mediante el Ministerio de Educación Pública y el Ministerio de Cultura y Juventud-, y la Municipalidad de Barva, abrieron un concurso en el que se insta a artistas nacionales y residentes en el país, a diseñar el Monumento a este Héroe Nacional; obra escultórica que será emplazada en el parque de Barva, Heredia.

La convocatoria se realiza mediante una comisión interinstitucional, conformada según la Ley N° 9178 del 21 de noviembre de 2013, bajo la cual se otorgó, además, el grado de Héroe Nacional de Costa Rica a Aguilar Murillo, quien fuera oriundo de Barva de Heredia.

La comisión la integra un miembro de cada una de las siguientes instancias: Ministerio de Educación Pública, Ministerio de Cultura y Juventud, Municipalidad de Barva, Consejo Municipal de Barva y el Museo Histórico Cultural Juan Santamaría.

Hugo Pineda, representante del Ministerio de Cultura y Juventud, y coordinador de la comisión para la instalación del Monumento, afirmó que “el diseño y la materialización de este monumento, nos permite recordar que ha habido -y hay hoy- personas que encarnan muchos de los más altos valores de compromiso, trabajo, empeño, solidaridad, anhelos para un mundo mejor. Estos y tantos valores más, deben ser modelo para nosotras y nosotros, niñas, niños, personas jóvenes y personas adultas, ya que tampoco nosotros estamos eximidos de dejarnos inspirar y de asombrar por la humanidad de muchas otras personas”.

¿Cómo debe ser la propuesta escultórica?

Según se estableció en las bases del concurso, se trata de un monumento escultórico en fundición de bronce, en honor y memoria del coronel Nicolás Aguilar Murillo, Héroe Nacional de la Patria.

Podrán participar personas y artistas nacionales o extranjeras residentes en el país, de manera individual o colectiva, ya sean profesionales o aficionadas, que presenten una propuesta escultórica de autoría propia e inédita. Los colectivos podrán estar conformados por un máximo de tres personas, quienes podrán presentar máximo una propuesta escultórica como colectivo.

La propuesta escultórica se debe realizar y presentar con base en el personaje, el contexto de la gesta heroica y su importancia como Héroe Nacional, mediante una justificación escrita, una maqueta, tres láminas informativas y un formulario debidamente completado. Según las bases de participación, el costo final del monumento no podrá sobrepasar los ¢30 millones de colones.

Las fechas de entrega de las propuestas son: del 18 al 21 de noviembre de 2019, de 9 a.m. a 5 p.m.; y el 22 de noviembre de 2019, de 9 a.m. a 3 p.m., en el Museo Histórico Cultural Juan Santamaría, ubicado en Alajuela.

La comisión para la construcción del Monumento  al Héroe Nacional Nicolás Aguilar Murillo, fungirá como jurado seleccionador del concurso.

Consulte las bases del concurso en: https://tinyurl.com/yxoxv365

 ¿Quién fue Nicolás Aguilar Murillo?

Nació en la villa de Barva, el 10 de septiembre de 1834. Hijo de Agustín Aguilar y María Murillo. Fue un campesino que luchó por la Patria durante la guerra contra los filibusteros.

Por su participación en la Batalla de La Trinidad, el 22 de diciembre de 1856, la Asamblea Legislativa de Costa Rica le otorgó medalla de oro que lo condecoró como Héroe Nacional en 1886 y 1892.

 Saltó la trinchera enemiga y dio muerte al centinela del cañón que iba a disparar en contra de los soldados costarricenses.

En 1897, se le concedió un premio de $500 pesos y el grado de coronel del Ejército Nacional.

Fuente: Asamblea Legislativa de Costa Rica.

• Fecha límite para presentar propuestas es 18 de octubre de 2019, 5 p.m.

 Fomentar el crecimiento del sector de emprendimientos culturales de artesanía y diseño nacional, es el propósito de la Feria “Hecho Aquí”, que recientemente abrió la convocatoria de artesanía y diseño para su edición 2019.

La Feria “Hecho Aquí” es una actividad anual de diseño y artesanía costarricense, organizada por el Ministerio de Cultura y Juventud (MCJ) a través del Centro de Producción Artística y Cultural (CPAC), que cada año busca nuevos emprendimientos e innovación en el desarrollo de productos.

“La feria se planteó como una plataforma para el desarrollo del sector a través de la comercialización de sus productos, especialmente de cara al mercado nacional; es además un espacio de conocimiento sobre las singularidades de nuestra artesanía, lo que ha servido a la sensibilización de todos los actores de la cadena, desde las instituciones hasta el comprador. Se fomenta así, de forma simultánea, el crecimiento cualitativo del sector emprendedor de artesanía y del diseño nacional, sus encadenamientos y el intercambio cultural”, expresó Sylvie Durán, ministra de Cultura y Juventud.

Ada Acuña Castro, directora del Centro de Producción Artística y Cultural, explicó que en 2019 la Feria Hecho Aquí tiene como una de sus actividades centrales la presentación del sello Costa Rica Artesanal, proceso liderado por el Ministerio de Economía Industria y Comercio, junto con esfuerzos del Instituto Costarricense de Turismo, Instituto Nacional de Aprendizaje y Ministerio de Cultura y Juventud. 

 ¿Cómo participar en la Feria “Hecho Aquí” 2019?

Este año, la Feria “Hecho Aquí” (FHA) contará con 53 puestos disponibles para postulaciones de emprendimientos o colectivos, de los cuales 43 puestos serán para artesanía y 10 para diseño. 

Para participar, es necesario conocer las bases de participación disponibles en el sitio web. Posteriormente, completar el formulario disponible en el mismo sitio. Únicamente se recibirán propuestas en formato digital. Fecha límite para presentar propuestas: 18 de octubre de 2019, a las 5 p.m 

En caso de dudas sobre cómo completar el formulario, puede contactar al equipo de producción del CPAC al correo feriahechoaqui@cpac.go.cr

Según informó el CPAC, este este año se dará prioridad a nuevos emprendimientos, con el objetivo de diversificar la oferta y, en particular, a los provenientes de territorios indígenas costarricenses. 

Se recibirán propuestas de cualquier persona costarricense o residente con más de 5 años de vivir en Costa Rica, o mipymes, que diseñen o fabriquen productos que expresen los valores estéticos y simbólicos de la identidad costarricense o de las regiones del país que representan.

La participación puede ser individual -una persona o emprendimiento- y también puede ser colectiva bajo las siguientes condiciones: cuando varias personas producen productos con una misma materia prima o una misma técnica, o en caso de que las personas productoras sean de un mismo territorio y tengan un proyecto en común. 

 Para el proceso de selección, se evaluarán criterios de calidad, identidad, originalidad e innovación, así como “nuevas colecciones”, que buscan estimular el desarrollo de nuevas líneas productivas para el mercado, de manera que, a excepción de los productos de artesanía tradicional indígena, se le dará importancia a la creación de nuevas líneas de producción de parte de productores o productoras que hayan participado en la Feria “Hecho Aquí” en ediciones anteriores.  

Becas de participación

Este año se otorgarán becas de participación a un grupo máximo de 25 personas, provenientes de los distritos prioritarios, de acuerdo al Plan Nacional de Desarrollo (PND), que se encuentren fuera del Gran Área Metropolitana y que sean primordialmente territorios indígenas alejados.

En caso de requerir la beca, el interesado deberá expresarlo en la solicitud de participación, indicada en el formulario, expresando la motivación para participar en la feria y la justificación en torno a la necesidad de la beca. 

La Feria “Hecho Aquí”, nació en 2015 como un gran mercado de productos hechos por artesanos y productores costarricenses; desde entonces se convirtió en un espacio que expone el crecimiento del sector de los emprendimientos culturales de artesanía y diseño nacional.

Para más información, visite el Facebook Centro de Producción Artística y Cultural

Effie premiará las campañas de comunicación más exitosas y efectivas

Por décimo año consecutivo, las campañas de comunicación más exitosas y efectivas del país tendrán una nueva oportunidad de mostrar el impacto de sus resultados, en otra edición de los Effie Awards Costa Rica.

Los premios Effie destacan en el mundo por ser el galardón que reconoce el valor de la comunicación comercial, a partir su efectividad para impulsar el éxito en los negocios de las empresas y generar resultados significativos y reales para las marcas, ya sean económicos o de impacto social.

 Desde el 1° de agosto y hasta el próximo 30 de setiembre, las empresas, instituciones u organizaciones, junto con sus agencias de comunicación comercial, pueden inscribir sus trabajos para optar por estos premios, en ramas como la publicidad, las relaciones públicas, la comunicación digital y el BTL.

En nuestro país, Effie Awards es organizado por la Comunidad de Empresas de Comunicación Comercial de Costa Rica (conocida como COMUNIDAD), que agrupa a las firmas de comunicación más reconocidas del país y está catalogado como el concurso más importante para esta industria.

Los ganadores se darán a conocer en una gala de premiación que se realizará el 6 de noviembre en el Centro de Convenciones.

“Ganar un premio Effie es mostrarle al mercado la efectividad de nuestro trabajo y que, al ser creativos, podemos lograr excelentes resultados. Un Effie fortalece la reputación corporativa, tanto de las marcas como de las agencias de publicidad”, destacó Marian Bákit, presidenta de la Comisión organizadora de Effie Awards Costa Rica.

El periodo de publicación de los trabajos que se desee someter al concurso abarcará un lapso de 18 meses, desde el 1º de enero del 2018 hasta el 30 de junio de 2019.

Las propuestas serán juzgadas por un panel de expertos en distintas áreas, los cuales, de manera individual, asignan una calificación basada en el desafío estratégico, creatividad, ejecución y resultados de la campaña.

Si desea más información sobre el certamen puede ingresar a la siguiente dirección electrónica: http://effie.cr/reglamento.html .

Sobre COMUNIDAD

COMUNIDAD es la asociación de empresas de comunicación comercial de Costa Rica, cuyo objetivo es promover las mejores prácticas de esta industria, elevar el nivel de la comunicación comercial del país y generar valor agregado, tanto a sus asociados como a las empresas clientes, y destacar el aporte que brinda la comunicación comercial, en sus diferentes ramas, a la dinamización de la economía del país.

Está constituida por agencias de publicidad, relaciones públicas, centrales de medios, compañías dedicadas a las actividades promocionales de apoyo a marcas, comunicación digital, comunicación en el punto de venta, y actividades complementarias de las anteriores en su comunicación al servicio de compañías, marcas comerciales, instituciones y entidades.

¿Aún no tenés tu entrada?
Reservá tu espacio aquí: https://bit.ly/2mj1xWF

• El público tendrá la oportunidad de interactuar y observar de cerca los mejores proyectos de cada carrera.

• “Explode your Mind” se abrirá al público el 27 y 28 de setiembre y la entrada es gratuita. 

• Evento representa una oportunidad ideal para ampliar sus habilidades artísticas y creativas.

Los estudiantes que aún andan en búsqueda de carreras u oportunidades en áreas creativas, podrán asistir este 27 y 28 de setiembre, a la primera edición del “Explode your Mind” de la Universidad VERITAS, donde tendrán un acercamiento con todas las carreras en las que se especializa. 

 Los asistentes, podrán ampliar sus habilidades artísticas y creativas en el “Explode your Mind”.  El objetivo del evento es mostrar de una manera interactiva cada una de las carreras y el esfuerzo que se coloca en los proyectos desarrollados por los estudiantes. Se tendrá la presencia de las mejores creaciones en Diseño Publicitario, Fotografía, Cine, Moda, Diseño de Productos, Animación Digital, Diseño del Espacio Interno y Arquitectura. 

“Explode your Mind” permitirá a los estudiantes a comprender más sus destrezas creativas y les orientará a tomar una decisión mucho más certera de lo que quieran estudiar en el 2020; en el evento se mostrarán los mejores proyectos de los estudiantes. “Cabe destacar, que dentro de nuestros programas implementamos retos a toda la comunidad educativa en un marco de explotar siempre lo mejor de cada persona.” mencionó Verónica Curling, jefa de mercadeo de VERITAS.

Los jóvenes de colegio también tendrán la oportunidad de interactuar y observar de cerca cada uno de los trabajos universitarios más destacados, por ejemplo, en el caso de Cine, podrán disfrutar de la proyección de cortos y por parte de Fotografía podrán admirar la galería de los mejores retratos capturados por los estudiantes. 

“En todas las carreras garantizamos que los estudiantes desarrollen al máximo de su potencial creativo y que, durante su estancia en este centro, experimenten una formación integral.”, agregó Curling.

Las personas interesadas podrán asistir al Museo de los Niños, a partir de las 11:00 a.m. hasta las 7:00 p.m., la entrada al “Explode your Mind” no tendrá ningún costo, y se deberá de indicar que se ingresará exclusivamente a la exhibición de proyectos de la Universidad VERITAS.

 Acerca de Universidad VERITAS

La fundación de Universidad VERITAS se remonta a 1968. Fue la primera universidad privada en Costa Rica, y este año celebra 50 años de brindar educación superior de excelencia, siempre con una visión holística y vanguardista. 

La Universidad VERITAS es reconocida como la mejor universidad en diseño y comunicación del país y de Centroamérica. Símbolo de calidad académica, la universidad cuenta con certificaciones de calidad Sinaes en varias de las carreras. Además, es reconocida internacionalmente como la única licenciatura en Cine y TV de Centroamérica, el único Programa Internacional de Moda de la región, la primera licenciatura en fotografía de Centroamérica y por 4 ocasión consecutiva la Escuela de Animación recibió la distinción como la cuarta mejor escuela en Latinoamérica y está entre las mejores 100 del mundo. 

La Universidad cuenta con un amplio portafolio de estudios de educación continua y carreras entre las que destacan Animación Digital, Fotografía, Cine y Televisión, Diseño de Moda, Diseño de Productos Industriales, Diseño y Comunicación Visual, Arquitectura y Arquitectura de Interiores. 

Acerca de LCI Education 

LCI Education nació con el LaSalle College de Montreal, fundado en 1959. Con presencia actualmente en 5 continentes, la red LCI Education tiene 24 campus de educación superior y cerca de 2 500 empleados ofreciendo formación a más 15 000 estudiantes en el mundo cada año. De un país al siguiente, LCI Education favorece la armonización de sus programas, los cuales cuentan con gran flexibilidad y el mejor control de calidad de sus servicios con un profundo respeto hacia las distintas culturas con que trabaja. 

Entre los productos que los visitantes podrán encontrar están artículos alusivos al Mes de la Patria, como blusas, bufandas, vinchas, pulseras, entre otros.  

Desde el viernes 30 de agosto y hasta el domingo 1 de setiembre un grupo de emprendedores estará ofreciendo sus productos en Avenida Escazú, esto como parte de la edición de Independencia de Mercado Sabor y Diseño KM0.  

Mercado Sabor y Diseño KM0 tendrá un horario de 11:00 a.m. a 7:00 p.m. y los visitantes podrán encontrar opciones que van desde sombreros, bolsos, trajes de baño, ropa, accesorios, lentes, bisutería, zapatos, ropa deportiva, artículos de cuidado personal como jabones artesanales, exfoliantes, cremas humectantes, etc.; además habrá artículos de decoración para el hogar, como candelas, juegos didácticos, deliciosos productos gourmet como pasteles, panes artesanales, salsas y conservas, mieles, postres y mucho más.

“Una vez más los invitamos a disfrutar de este Mercado, el cual no solo es una vitrina importantísima para el emprendedor nacional, sino que también es un espacio en el cual la familia completa puede compartir momentos hermosos y disfrutar tiempo de calidad, en un espacio seguro y, mientras le dan un impulso a los negocios locales”, afirmó Lilliana Peña, fundadora de Mercado Sabor y Diseño Km 0.

 Además, de la venta de productos, habrá música en vivo el domingo 1 de setiembre a las 3:00 p.m., la cual estará a cargo de Mauricio Penagosa, cantante nacional, que interpretará música típica costarricense. Y, a partir de las 4:00 p.m. se llevará a cabo una presentación de bailes típicos para conmemorar la Independencia. 

El sábado habrá un taller infantil a las 4:00 p.m. a cargo de Naranjas y Limones llamado "Vamos a Pescar" para celebrar el Día del Niño, y el domingo 1 de setiembre a las 4:00 p.m. se impartirá el Taller " Amo a mi Patria". Ambos talleres son totalmente gratuitos y tienen como objetivo desarrollar destrezas y habilidades en los niños participantes.

• En total serán 50 expositores quienes estarán ofreciendo ropa, zapatos, bisutería, bolsos, artículos de decoración, entre otros.

Desde el viernes 9 y hasta el domingo 11 agosto un grupo de emprendedores estará ofreciendo sus productos en Avenida Escazú. En esta oportunidad los expositores tendrán una variada oferta de productos ideales para agasajar a mamá en su día. 

Mercado Sabor y Diseño KM0 tendrá un horario de 11:00 a.m. a 7:00 p.m. y los visitantes podrán encontrar opciones que van desde sombreros, bolsos, trajes de baño, ropa, accesorios, lentes, bisutería, zapatos, ropa deportiva, artículos de cuidado personal como jabones artesanales, exfoliantes, cremas humectantes, etc.; además habrá artículos de decoración para el hogar, artesanía Talavera mexicana, deliciosos productos gourmet como pasteles, panes artesanales, salsas y conservas, mieles, postres y mucho más.

“Invitamos a todas las personas para que nos visiten en esta edición que hemos preparado con muchísimo cariño con motivo del Día de la Madre. Tendremos productos más sanos y amigables con el medio ambiente, de casi 50 emprendedores de diferentes partes de nuestro país. La oferta es muy amplia y la idea de estos eventos es ofrecer un espacio que genere beneficios económicos y sociales a las Pymes de nuestro país”, manifestó afirmó Lilliana Peña, fundadora de Mercado Km 0.

 Además, de la venta de productos, habrá presentaciones de música en vivo con el grupo The Crew, el sábado 10 y el domingo 11 de agosto a las 4:00 p.m. También el sábado a las 4:00 p.m. Limones y Naranjas impartirá un taller completamente gratuito para niños, en el cual, aprenderán a decorar una cajita para maceta, y sembrarán una planta para regalar a mamá.

El domingo 11 a las 4:00 p.m. habrá otro taller de Limones y Naranjas, en el cual los niños harán un árbol de pulseras para mamá.

• Talleres serán gratuitos y se encontrarán bajo la dirección de reconocidos profesores de VERITAS.

• Segunda edición de #ExperienciaVERITAS, permitirá tener un acercamiento real con cada una de las carreras.

El próximo 10 de agosto a partir de las 8 a.m., los jóvenes tendrán la oportunidad de conocer y explorar las carreras de arte y diseño como parte de la segunda edición de talleres vocacionales que impartirá la Universidad VERITAS en sus instalaciones.

#ExperienciaVERITAS, brinda un apoyo para los futuros profesionales, mediante un acercamiento real con cada una de las carreras de su interés, donde al mismo tiempo podrán aclarar todas las consultas de una forma interactiva y dinámica. 

El evento representa una oportunidad que le permitirá a los asistentes tomar una decisión informada sobre cuál será su carrera de preferencia para cursar sus estudios universitarios. 

“La participación en #ExperienciaVERITAS no tiene costo y los estudiantes podrán encontrar variedad de opciones enfocadas en arte, diseño y arquitectura. Los talleres estarán relacionados con la oferta educativa de la Universidad, donde pueden encontrar carreras como: Arquitectura, Animación Digital, Fotografía, Cine y Televisión, Programa internacional de Diseño de Moda, Diseño de Productos, Diseño Publicitario y Diseño del Espacio Interno.”, mencionó Verónica Curling, jefa de Mercadeo y Comunicación.

Los talleres se encontrarán bajo la dirección de reconocidos profesores de VERITAS y estarán orientados al modelo educacional de la institución, que se fundamenta en la experimentación, el pensamiento crítico y la construcción colectiva de conocimiento.

Los interesados en los talleres de #ExperienciaVERITAS deberán ingresar a veritas.cr y llenar el formulario de inscripción. La fecha límite será el viernes 2 de agosto, donde estará sujeta a cupo.

Lista de talleres #ExperienciaVERITAS

• Diseño de Moda

• Diseño Publicitario 

• Arquitectura

• Diseño de Productos

• Animación Digital

• Fotografía

• Cine y TV

• Diseño del Espacio Interno

Acerca de Universidad VERITAS

La fundación de Universidad VERITAS se remonta a 1968. Fue la primera universidad privada en Costa Rica, y este año celebra 50 años de brindar educación superior de excelencia, siempre con una visión holística y vanguardista. 

La Universidad VERITAS es reconocida como la mejor universidad en diseño y comunicación del país y de Centroamérica. Símbolo de calidad académica, la universidad cuenta con certificaciones de calidad Sinaes en varias de las carreras. Además, es reconocida internacionalmente como la única licenciatura en Cine y TV de Centroamérica, el único Programa Internacional de Moda de la región, la primera licenciatura en fotografía de Centroamérica y por 4 ocasión consecutiva la Escuela de Animación recibió la distinción como la cuarta mejor escuela en Latinoamérica y está entre las mejores 100 del mundo.  

La Universidad cuenta con un amplio portafolio de estudios de educación continua y carreras entre las que destacan Animación Digital, Fotografía, Cine y Televisión, Diseño de Moda, Diseño de Productos Industriales, Diseño y Comunicación Visual, Arquitectura y Arquitectura de Interiores. 

Acerca de LCI Education 

LCI Education nació con el LaSalle College de Montreal, fundado en 1959. Con presencia actualmente en 5 continentes, la red LCI Education tiene 23 campus de educación superior y cerca de 2 500 empleados ofreciendo formación a más 15 000 estudiantes en el mundo cada año. De un país al siguiente, LCI Education favorece la armonización de sus programas, los cuales cuentan con gran flexibilidad y el mejor control de calidad de sus servicios con un profundo respeto hacia las distintas culturas con que trabaja. 

Cinépolis y la Distribuidora Mundo Cine, se complacen en invitar a diseñadores, artistas ilustradores, dibujantes de Costa Rica, a participar en la creación de un nuevo poster para la película HISTORIAS DE MIEDO PARA CONTAR EN LA OSCURIDAD,  (SCARY STORIES TO TELL IN THE DARK), del productor GUILLERMO DEL TORO, que estrenará en nuestro país el próximo 8 de agosto.

La vigencia del concurso es el 05 DE JULIO AL 19 DE JULIO y los participantes deben de su subir sus artes a la dirección: https://www.historiasdemiedocostarica.net en dicha página se detalla el reglamento y las especificaciones para participar.

El artista ganador recibirá:

• La exposición de su poster en los complejos de Cinépolis Costa Rica durante la semana del estreno de la película a partir del 8 de agosto 2019.

• Un pase anual en sala tradicional con 104 entradas en la cadena de cines de Cinépolis para los formatos 2D o 3D.

• Una orden de compra por $400 en VECTOR 4 DIGITAL S.A. (impresiones digitales de pequeño y gran formato)

Especificaciones técnicas :

• El material gráfico deberá ser dado de alta en formato JPEG o PNGde 70 x 100 cm a 300 DPI, con un peso máximo de 10MB.

• El participante deberá de conservar los archivos originales/editables del material en calidad de impresión.

• Los artistas pueden descargar los materiales para su inspiración en https://www.historiasdemiedocostarica.net

• Los artistas deberán de incluir en los diseños los siguientes elementos básicos de la película (logo, tipografías, titulo) que podrán descargar en: https://www.historiasdemiedocostarica.net

Segundo Encuentro ACIDI 2019. Este año tenemos 2 talleres super interesantes, además de 3 charlas de alto nivel. La inversión es muy accesible e incluye 3 tiempos de alimentación, materiales para los talleres y certificado de participación del CFIA.

Abierto a todo público.

Cuentas del BNCR
200-01-080-120122-9 en colones
CC:15108020011201229
200-02-080-528775-1 en dólares
CC:15108020025287751
Cédula Jurídica: 3-002-7711685

El próximo domingo 12 de mayo el Museo abrirá sus puertas listo para celebrar su 132 aniversario con un festival que incluye conciertos, bailes folclóricos, una feria de productos de diseño y comidas, visitas guiadas, una charla, talleres de salud y la participación de estudiantes de enfermería con motivo de la exhibición “Enfermería: disciplina ancestral”.  La actividad inicia a las 10 a.m., finaliza a las 3 p.m. y la entrada es gratuita para todo el público.

Este año el enfoque del festival está orientado a la promoción de una vida saludable, explicó Laura Sánchez Porras, coordinadora del festival y funcionaria del área de Educación del Museo Nacional. “Con motivo de la exposición “Enfermería: disciplina ancestral” el Museo busca motivar a las personas a tener una vida activa y saludable, por eso varias de las actividades giran en torno a esta exposición. En el festival tendremos la colaboración de estudiantes de enfermería, una oferta de comida saludable, un taller acerca de este tema y una presentación de baile de adultos mayores, que también refuerza la idea de ser activos en todas las etapas de la vida.

Además, la oferta artística es amplia y busca apoyar a músicos nacionales, así como emprendedores, tanto en las artes como el sector gastronómico, que tendrán a disposición del público productos originales, comentó Sánchez.

Agenda

• 10:00 a.m. - 3:00 p.m. Feria de diseño y comidas en el jardín principal. Más de una decena de emprendedores nacionales mostrarán sus productos de diseño originales. Y en la oferta de comidas figuran platillos vegetarianos y comida saludable orgánica.

• 10:00 a.m. - 3:00 p.m. Visitas con acompañamiento y juego de trivia. Exhibición Enfermería: disciplina ancestral, del museo + ucr. Estudiantes de la Universidad de Costa Rica le atenderán durante todo el festival para contarle detalles de 103 años de historia de la enfermería en nuestro país. Podrá disfrutar de observar instrumentos y equipo médico utilizado en esta profesión.   

• 10:30 a.m. - 11:30 p.m. Charla Plantas Medicinales Indígenas. Inicia en la Sala Precolombina y luego continúa en el Auditorio del Museo, con el biólogo Alonso Quesada, Departamento de Historia Natural del Museo Nacional.

• 11:00 a.m. - 2:00 p.m. Medición de presión arterial, temperatura y peso en la Exhibición Enfermería: disciplina ancestral, del museo + ucr. Estudiantes de Enfermería le esperan para hacerle un chequeo rápido de signos vitales.

• 11:00 a.m. Concierto Big Band Juvenil del Instituto Nacional de la Música en el jardín principal del Museo. La banda integrada de 25 músicos deleitará al público con un repertorio variado entre música tradicional costarricense, temas latinos y otros extranjeros. Saxofones, trompetas, trombones, piano, guitarra, bajo y percusión se mezclan para dar vida a cada uno de las ocho obras que integran el repertorio.

Repertorio 

1.   It could happen to you - Carter Burwell 

2.    Mi Novia Linda - Tradicional Costarricense

3.   From Now On - Edgar Brenes

4.   Caballito Nicoyano - Tradicional Costarricense

5.   The Chicken - Jaco Pastorius

6.   Doxy – Sonny Rollins

7.   Manteca - Dizzy Gillespie

8.   Oye como va - Tito Puente

• 11:00 a.m. Taller Actívate: envejecimiento activo a lo largo de la vida (museo + ucr / Escuela de Enfermería), en las Casas de los Comandantes. Dirigido a personas de todas las edades, se estima una hora de duración.

• 1:00 p.m. Taller Actívate: envejecimiento activo a lo largo de la vida (museo + ucr / Escuela de Enfermería), en las Casas de los Comandantes. Dirigido a personas de todas las edades, se estima una hora de duración.

• 1:30 p.m. Presentación de baile, agrupación Al Son de la Vida en el jardín principal. Representado por 12 bailarines, este grupo de adultos mayores le muestra las tradiciones y costumbres ticas mediante la danza y la música. Utiliza el movimiento y la energía que se desarrollan al usar ritmos de bailes folclóricos para promover la visión actual de la persona adulta y adulta mayor con más vitalidad, energía y con una mejor calidad de vida. El grupo es organizado por el Programa Institucional para la Persona Adulta y Aldulta Mayor (PIAM) de la Universidad de Costa Rica. 

• 2:00 p.m. Concierto Mario Solano Guitar Project en el Auditorio del Museo. La agrupación de 4 integrantes en el bajo, la batería, la guitarra eléctrica y el saxofón presentan un concierto de jazz fusión y rock instrumental de guitarra eléctrica. El repertorio es versátil y constituye un viaje de los intérpretes más importantes en los últimos 60 años de historia de la guitarra eléctrica en el mundo, entre ellos: Jeff Beck, Jimi Hendrix, Frank Zappa y Robben Ford.

¡Descubrirás lo nuevo y más #trendy que te ofrece City Mall!
Por el fin de semana nos convertimos en el espacio más cool para el disfrute de toda la familia, tendremos:
- Styling session
- Pop ups
- Clases de Yoga
- Charla sobre diseño de espacio interno
- Show Cooking
- Etiqueta y protocolo y mucho más

Disfrutarás de una agenda cargada de pasarelas con las últimas tendencias para niños, jovenes, casual, coctel, noche y más.
Además tendremos una espectacular pasarela de diseño nacional.

#CityLifeWeekend 💁‍♀✨👗🕶

CITY MALL

Llega la primera edición de Copa Domestika, un encuentro internacional que une a creativos de todo el mundo en un marco de conferencias y un partido de fútbol.

Copa Domestika se estrena el 29 de marzo en Costa Rica con diez de los diseñadores más influyentes de la escena contemporánea. Te invitamos a pasar un día junto a Pupila (Costa Rica), Juan Miguel Marín (Ecuador), Alex Trochut (España), Hey Studio (España), Mr. Kat (España), Max-o-matic (España), Ale Paul (Argentina), Futura (México) y Paloma Rincón (México).

Al finalizar las charlas, los ponentes se enfrentarán en un partido de fútbol con un árbitro de lujo, el director creativo global de Facebook e Instagram, Ji Lee.

Consulta más información sobre el evento y hazte con tu entrada:  www.domestika.org/copadomestika

Copa Domestika Costa Rica: la conferencia internacional de diseño que une fútbol y creatividad

• Diseñadores y creativos de la talla de Alex Trochut (NY/España), Hey Estudio (Barcelona), Futura (México) o Mr. Kat (España/Perú) visitarán Costa Rica para una tarde de conferencias de diseño, fútbol y fiesta.

• Los conferencistas se medirán en un partido de fútbol cinco. Un encuentro entre América y Europa. El árbitro será el director global de estrategia creativa de Facebook e Instagram, el coreano Ji Lee.

El próximo 29 de marzo se celebrará en el Centro de Convenciones de Costa Rica la primera Copa Domestika, una experiencia única en la que, durante un día, cada invitado compartirá con los asistentes sus procesos creativos, luego se pondrán los uniformes para enfrentarse en un partido de fútbol cinco con un árbitro de lujo: el coreano Ji Lee, director global de estrategia creativa de Facebook e Instagram.

El evento lo trae al país Domestika, la comunidad de aprendizaje online de mayor influencia de habla hispana, enfocada en temas de creatividad y diseño y diversas disciplinas, donde miles de creativos de todo el mundo intercambian conocimiento a diario. El evento se desarrolla, además, gracias a una alianza con el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC) y el Centro de Convenciones de Costa Rica.  

Copa Domestika tendrá lugar en el Centro de Convenciones de Costa Rica el próximo 29 de marzo: a las 11:30 a.m. se abrirán las puertas del Centro, a las 2:00 p.m. iniciarán las conferencias y el partido se jugará a las 7:30 p.m. A partir de las 8:00 p.m. tendrá lugar una fiesta, de la que podrán disfrutar todos los asistentes.

Los cupos son muy limitados y las entradas tienen un costo de $70.00 para el público general, y $50.00 para estudiantes. La entrada te da acceso a las 10 conferencias, el partido de fútbol entre los conferencistas, y la fiesta de cierre. Toda la información del evento, agenda y venta de entradas está en la web www.domestika.org/copadomestika.

Copa Domestika Costa Rica tendrá como protagonistas a:

·    Alex Trochut, español radicado en Nueva York, y uno de los exponentes del lettering y la ilustración más respetados del mundo.

·    Verónica Fuerte, fundadora de Hey Studio, actualmente uno de los estudios de branding de mayor prestigio a nivel global.

·    Jaime Álvarez, creador de personajes en 3D, reconocido por su proyecto Mr. Kat & Friends, en el que busca compartir felicidad con el mundo.

·    Iván García, fundador y director de diseño de Futura, uno de los estudios de branding más importantes de Latinoamérica.

·    Paloma Rincón, fotógrafa mexicana radicada en Madrid. Trabaja para las marcas más importantes del mundo, creando imágenes y universos inimaginables.

·    Max-o-matic, ilustrador y artista del collage. Es uno de los exponentes más respetados en este género de la imagen.

·    Juan Miguel Marín, ha trabajado con clientes de la talla de Wacom, Tribeca Film Festival, Intel y ha colaborado muy de cerca en proyectos con el músico y artista David Byrne.

·    Ale Paul, tipógrafo argentino, considerado uno de los más influyentes en el panorama internacional, creando tipografías que se usan actualmente en todo el mundo.

·    Pupila, estudio de diseño costarricense, uno de los más influyentes a nivel centroamericano.

·    Ji Lee, considerado por la revista Fast Company como uno de los 50 creativos e innovadores más influyentes de los EE. UU. Actual director global de estrategia creativa de Facebook e Instagram.

Enlaces:

Domestika: www.domestika.org

Copa Domestika: www.copadomestika.com

Con la belleza que representa al conocido viejo continente, llega al país por primera vez el Festival Europeo, con el propósito de que los costarricenses vivan de primera mano la cultura que enriquece a los distintos países. Quienes asistan podrán disfrutar de siete distintas experiencias gracias a Italia, República Checa, España, Portugal, Polonia, Bélgica y Alemania.

Además, gracias al festival, las personas podrán encontrar productos, tales como cristalería, vajillas y artículos de decoración para el hogar, llenos de elegancia y arte. Estos productos son exclusivos para el festival, por lo que es una oportunidad única e invaluable para contar con un pedacito de Europa en cada hogar.

También, para brindar una experiencia cultural aún más completa, cada fin de semana habrá distintas actividades y las personas podrán disfrutar de degustaciones gastronómicas de los países presentes, así como distintas actividades. 

El evento se realiza desde el 18 de febrero y hasta el 17 de marzo en las cuatro tiendas de Cemaco, ubicadas en City Mall, Zapote, Pavas y Multiplaza Escazú.

 Finalmente, los asistentes al festival podrán encontrar descuentos en artículos seleccionados de hasta un 50% de descuento sobre el precio regular.