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Costa Rica Vivirá "Italy Rocks”
Oct
18
12:00 PM12:00

Costa Rica Vivirá "Italy Rocks”

¿Qué?: Festival Italy Rocks 2019

¿Cuándo?: Del 16 de Setiembre al 18 de Octubre

¿Dónde?: En los 19 restaurantes participantes

¿Precio?: BAC - 10 900 col. (+imp.) | 13 900 col. (otros métodos de pago)

Patrocinan: BAC Credomatic | Bavaria | Domingo 7 | Pepsi | Tropical | Vino Campo Viejo | Divella | Tips | United Airlines 

La productora 4dMentes se alista para presentar su segundo festival del 2019. Se trata del “Italy Rocks”, una propuesta que por primera vez se concentrará en exponer lo mejor de la gastronomía italiana del 16 de setiembre al 18 de octubre. 

En esta ocasión, la producción reunirá a 19 de los mejores restaurantes y gastrobares del país, quienes tendrán el reto de crear platillos innovadores y diferentes a lo que regularmente ofrecen en sus menús. Finalmente, todos competirán por recibir el reconocimiento al mejor platillo italiano hecho en Costa Rica. 

El público en general podrá visitar cada uno de los establecimientos participantes y disfrutar de sus opciones en competencia. Con el descuento que brinda BAC Credomatic, el precio especial en cada comercio será de 10 900 colones (con impuestos incluidos) y por 13 900 colones, a través de otros métodos de pago. 

“Italy Rocks” no solo funge como una vitrina gastronómica que busca mejorar y maximizar la oferta de servicio de los participantes, también se preocupa por reconocer los esfuerzos de los chefs involucrados, poniendo a prueba sus capacidades y llevándolos a un nivel superior. 

Premios Italy Rocks. Quienes disfruten de fotografiar platillos también tendrán la oportunidad de ganar con el festival porque 4dMentes y United Airlines llevarán al mejor fan de Italy Rocks hasta Italia. Se escogerá al ganador entre los que visiten mayor cantidad de restaurantes y prueben la mayor cantidad de platillos. 

¿Cómo participar?

1. Se debe seguir el perfil en Instagram: @FoodRocksCR

2. Tomar una foto del platillo participante en Italy Rocks y publicarla en el perfil de Instagram (deben ser publicaciones no historias).

3. Contar lo que más gustó de ese platillo.

4. Usar todos hashtags: #ITALYROCKSCHALLENGE, #UNITEDCR, (#NOMBREDELRESTAURANTE), #FOODROCKSCR 

Adicional al premio anterior, la organización reconocerá el esfuerzo del restaurante que genere más ventas por semana y al final del mes se calculará un promedio para sacar a un solo ganador. 

La consigna de la organización ha sido innovar su oferta en cada festival, es por esto que apuesta por un nuevo proyecto gastronómico en lugares amigables, heterogéneos y a un precio accesible. 

“La comida Italiana ha probado ser de la favorita de los ticos y por esto deseamos abarcar desde la pizza, las pastas y hasta el risotto” comentó Alex Quirós, dMente. 

Una pizza “Luna Rossa” en L’lncontro, una pasta “Festa di Gamberetti” de 7th Street Pub, “Pizza al pastor” de Siamo, “Pasta alla Matriciana” de Pizza República y un “Risotto con ayote” o “Fetuccini con vegetales” de Saga Café, son solo algunas de las opciones que serán parte de Italy Rocks. 

“Nuestros eventos buscan mejorar la gastronomía en el país, a través de competencias entre chefs y restaurantes. Los participantes poseen un excelente nivel por lo que el sello de calidad es el mejor. De esta manera, esperamos descubrir al rey de la comida Italiana 2019”, finalizó Quirós. 

RESTAURANTES Y GASTROBARES PARTICIPANTES EN “ITALY ROCKS 2019”

• Pane e Vino 

• Siamo 

• Filippo 

• Pizza República 

• Costa Rica Beer Factory Inc. 

• Olio 

• Il Volpino 

• El Pub 

• Pane e Vino Gourmet Heredia 

• L’Incontro 

• Il Capriccio 

• Hangar 67 

• Toro Santo 

• Cantina Sabina 

• La Maga 

• 7th Street 

• Antologías 

• Saga Café 

• Applebee’s 


Más información de este y otros festivales en: FB / IG: Foodrockscr | Youtube: 4dMentes | Hashtag oficial de Italy Rocks: #ItalyRocksChallenge

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Festival del ceviche en Jaco 2019
Oct
25
5:00 PM17:00

Festival del ceviche en Jaco 2019

En medio de una actividad cargada de recetas propias, de creatividad y de retos para dar a conocer el mejor ceviche del Pacífico Central, llega la cuarta edición del festival de ceviche, a desarrollarse el 25 de octubre, en un horario de 5:00pm a 10:00pm en el Océano Boutique Hotel en Jaco 

Los participantes tienen plena libertad para decorar sus stands, así como entrar en la competencia con varias opciones de ceviche como deseen. Incluso si un restaurante no ofrece ceviche en el menú, se le anima a llegar con interpretaciones creativas a uno de los platos más queridos en Costa Rica. “Cada restaurante deberá crear al menos una opción de ceviche que no aparezca en su menú, especialmente para el festival”, comentó Liz Bar Organizadora del evento. 

Un panel de jueces distinguidos seleccionará el mejor ceviche al final de la noche, otorgando al ganador un premio de $500 y un trofeo, además el público también debe votar por su favorito al que se le brindará un reconocimiento.

“El evento es muy exitoso y visitado, en un ambiente familiar, con música en vivo; la mayoría de restaurantes venden casi todo el producto que llevan al festival, por ejemplo, en la tercera edición 2018, el restaurante Patacón Cevichero vendió casi 400 porciones de ceviche”, contó la organizadora del festival.

Los espacios para participar son limitados, ya muchos restaurantes se inscribieron, pero aún hay cupos disponibles, en un evento donde el principal objetivo es dar a conocer los mejores restaurantes de la zona.

Algunos de los restaurantes que se inscribieron son: Tacobar, Los Chanchitos, El Hicaco, Moobi Bistro, Amancio's, Señor Harry's, El Pelícano 

Los interesados en inscribirse como competidor pueden hacerlo en el sitio

http://eventosjaco.com/ u obtener más información en eventos@oceanojaco.com

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Encuentro Nacional de Teatro 2019
Oct
13
3:00 PM15:00

Encuentro Nacional de Teatro 2019

Programación Muestra Artística

Para esta edición contaremos con la participación de 3 grupos internacionales de España, Paraguay y Canadá, 10 grupos nacionales seleccionados mediante convocatoria, 2 grupos institucionales y por primera vez 2 proyecciones de Teatro Teatrix (teatro grabado profesional y foro en vivo con los Directores)

Los espectáculos se van a llevar a cabo en el Teatro Popular Melico Salazar, el Teatro 1887 (CENAC), el Teatro La Villa en Desamparados, el Teatro Atahualpa del Cioppo de la UNA-Heredia, Centro de las Artes (TEC Cartago) y en el Colegio IET Doctor Clodomiro Picado de Turrialba.

Para la Inauguración se eligió una obra internacional de España, “Jauría” de El Pavón Teatro Kamikaze -Premio Nacional de Teatro 2017 en España- descrita por algunos críticos como: “Un espectáculo brutal, extraordinario” (Sául Fernández, La nueva España) “Teatro ágil, testimonios convertidos en escenas y la misma furia por contar la realidad de su tiempo que la de los clásicos” (Diego Medrano, El Comercio) que trata sobre el ataque que recibe una joven en las Fiestas de San Fermín por un grupo de cinco hombres autodenominados “La Manada”. Dicha obra contará con tres funciones, dos privadas y una abierta al público mayor de 16 años el viernes 04 de octubre a las 8 p.m.

Martin Rivas, actor de series españolas como el Internado y Las Chicas del cable, forma parte del elenco de "Jauría" a presentarse el viernes 04 en el Melico Salazar a las 8 p.m. (Mayores de 16 años)

El elenco está conformado por actores de reconocida trayectoria: Fran Cantos, Pablo Béjar, Álex García, María Hervás, Ignacio Mateos, Javier Mora, Raúl Prieto y Martiño Rivas, este último también conocido por su nombre artístico como Martín Rivas, destacado por sus actuaciones en las series de televisión El Internado y en Las chicas del cable de Netflix, entre otras producciones de gran relevancia.

Las entradas tendrán un valor de ¢5 mil general con 50% de descuento para estudiantes con carnet y Ciudadanos de Oro en cada sede. Habrá precio especial de preventa de ¢3.500 general y ¢2 mil estudiantes y Ciudadanos de Oro hasta el 03 de octubre en la boletería del TPMS (2295-6032).

Los boletos en el Teatro La Villa en Desamparados y Teatro Atahualpa del Cioppo en la UNA-Heredia tendrán un valor de ¢2 mil general y ¢1.500 para estudiantes y Ciudadanos de Oro, en tanto las funciones en Centro de las Artes (TEC Cartago) y en el Colegio IET Doctor Clodomiro Picado de Turrialba son gratuitas y abiertas al público.

También se habilitaron precios especiales para grupos concertados (Únicamente venta grupal en efectivo o depósito) de ¢2 mil general y ¢1.000 para estudiantes y Ciudadanos de Oro, al correo: audiencias@teatromelico.go.cr

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GRUPOS INTERNACIONALES

INAUGURACIÓN:

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· “JAURÍA” de Jordi Casanovas ( España) Grupo: El Pavón Teatro Kamikaze. Director: Miguel del Arco. Teatro Popular Melico Salazar. Miércoles 2 de octubre 7:00 p.m. (Inauguración sólo con invitación y grupos concertados), Jueves 3 de octubre, 8:00 p.m. (Con invitación a grupos institucionales) y viernes 4 de octubre, 8:00 p.m. (Abierto al público general y grupos concertados) Mayores de 16 años. 90 minutos.

“Dramaturgia a partir de la transcripción del juicio por violación realizado en Pamplona (España) a La Manada, construida con fragmentos de las declaraciones de acusados y denunciante. Una ficción documental a partir de un material muy real, demasiado real, que nos permite viajar dentro de la mente de víctima y victimarios. Un juicio en el que la denunciante es obligada a dar más detalles de su intimidad personal que los denunciados. Un caso que remueve de nuevo el concepto de masculinidad y su relación con el sexo de nuestra sociedad. Un juicio que marca un antes y un después”.

· “LA PIEDRA OSCURA” de Alberto Conejero. (Grupo Internacional España – Paraguay) Compañía independiente LPO-py Dirección Jorge Báez. Teatro 1887. Sábado 12 de octubre 8:00 p.m. Mayores de 12 años. 75 minutos.

“Una habitación de un hospital militar cerca de Santander, España; dos hombres que no se conocen y que están obligados a compartir las horas terribles de una cuenta atrás que quizá termine con la muerte de uno de ellos al amanecer. Un secreto envuelto en remordimientos y un nombre que resuena en las paredes de la habitación: Federico. La propuesta tiene como desafío instalar desde una simbología teatral el poder de un material textualmente poético. Trasladando este universo a un lenguaje palpable, pero partiendo de un contexto onírico a lo que el texto nos sugiere. Para ello el espacio, el sonido y el audiovisual tienen gran importancia como contenedor de estos personajes, ya que es en ese universo donde la conversación se dará a cabo.”

CLAUSURA

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· “GANOU-GALA, LA TRAVESIA” (Grupo Internacional, Canadá) Grupo intercultural Théâtre Motus. Clausura del Festival. Teatro Popular Melico Salazar. Espectáculo en Español. Domingo 13 de octubre, 7:00 p.m. Mayores de 12 años. 90 minutos.

“Ganou-Gala, la travesia es la historia de cinco personajes: la madre y los gemelos separados a la hora del nacimiento según el mito ancestral dogo, así como Marie y Pangée, dos adolescentes de nuestra era moderna en busca de sus raíces. El mito dogo cuenta la historia de unos gemelos (una niña y un niño) que son separados al nacer por un buitre que se los roban a su madre aprovechando que ella los abandona un instante. El buitre se lleva a los gemelos al dios Amma quien les adopto mientras llega el día que serán lo suficientemente grandes para ir en busca de su madre. En cuanto a la historia moderna, ésta se articula alrededor de dos adolescentes, Marie y Pangée, en contacto a través de internet. Marie, niña mestiza, mexicana y quebecense, pero crecida en Quebec, tiene una enfermedad mortal y se identifica con las mariposas monarcas que migran hacia México con el fin de asegurar la sobrevivencia de su especie. Pangée, mestizo maliense y europeano, vive actualmente en Quebec. Reflejo del continente que estalló y se dividió en el origen del mundo, busca sanar su desmembramiento interior yendo a la deriva, hacia tierras africanas, al encuentro de sus orígenes. El camino de ambos es lo que hace la historia. Lleno de encuentros fabulosos, sus viajes paralelos (interiores o reales) los hacen vivir o revivir las grandes migraciones y trashumancias que la naturaleza y la humanidad han vivido y siguen viviendo.”

· “PROYECCIÓN DE OTHELO” Foro en vivo con el director Gabriel Chame Buendia. (Teatrix) Grupo: La Carpintería. Autor: Willian Shakespeare. Director: Gabriel Chame. Teatro 1887, Lunes 7 de octubre, 7:00 p.m. Mayores de 12 años. 161 minutos

“La versión libre de la tragedia de William Shakespeare constituye este musical operístico con libro y dirección de Pepe Cibrián Campoy y música y dirección orquestal de Ángel Mahler. Una puesta que deslumbra con grandes intérpretes encabezados por el genial Juan Rodó en el rol protagónico. Musical basado en la tragedia shakesperiana, protagonizado por Juan Rodó, con libro y dirección de Pepe Cibrián Campoy y música de Ángel Mahler.”

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· “PROYECCIÓN DE LA NONA” (Teatrix) Video-conferencia en vivo con el Director Jorge Graciosi. Grupo: Multiteatro. Autor: Tito Cossa. Director: Jorge Graciosi. Teatro 1887 (CENAC), jueves 03 de octubre, 7:00 p.m. Todo público. 95 minutos

“La Nona, el personaje creado por Roberto Cosa, encarnado por Pepe Soriano, simboliza un monstruo que ha sido leído como la dictadura, la muerte, la degradación del tiempo, el horror filicida, la enfermedad, la pobreza. Esa “abuelita” es un ser tragicómico y grotesco y una metáfora de la destrucción. La Nona, el personaje tragicómico y grotesco de Roberto Cosa, encarnado por Pepe Soriano, es una metáfora de la destrucción, la dictadura y la muerte.”

GRUPOS INSTITUCIONALES

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· “NUESTRO PUEBLO” (Grupo Seleccionado). Curso de Creación de espectáculos de III Nivel de la Escuela de Arte Escénico de la UNA. Autor: Thornton Wilder. Director: Janko Navarro. Domingo 06 de octubre.7:00 p.m. Teatro 1887. Familiar. 80 minutos

“Adaptación del clásico norteamericano al pueblo de Heredia a principios del siglo XX, y dando saltos a la actualidad. Nuestro Pueblo hace un recorrido por la vida de sus habitantes, vemos como las familias Jiménez y González, transcurren a lo largo del tiempo en una existencia sencilla, cotidiana, que oculta en su simplicidad el secreto de la vida, de la muerte y de la felicidad.”Un intento de encontrar un valor por encima de todo premio para los acontecimientos más pequeños de la vida.”

· “JUGUEMOS EN EL BOSQUE” Jóvenes Produciendo 2019 UCR. Director Elvia Amador Rojas. Teatro La Villa. Lunes 07 de octubre, 7:00 p.m. Mayores de 18 años. 75 minutos.

“Cuatro actrices nos cuentan a la vez que representan diferentes relatos que surgen a partir de la pregunta de cómo viven ellas su “mujerilidad”, o ¿qué es para ellas ser mujer? La obra sugiere un tránsito por algunos lugares o conceptos que encontramos comunes en las mujeres del elenco como la herencia, las heridas, el miedo, el poder, la máscara, la religión, las leyendas, la maternidad, la sororidad, la esperanza y otros. La obra visita relatos como la caperucita roja, la patita, la llorona, la huesera; también figuras de la infancia como los títeres, las muñecas, las mascaradas, las abuelas cuentacuentos o los patitos de goma. Estos cuentos escénicos e imágenes simbólicas nos proponen el enfrentamiento a nuestras propias construcciones individuales. Juguemos en el bosque le propone al público un lugar activo de juego con su propia memoria, un encuentro simbólico con sus experiencias de vida. La obra propone un encuentro con la herencia y los patrones aprendidos, heredados sin miedo, sin olvidar que esas historias individuales están muchas veces llenas de luchas de otras mujeres que se han hecho las mismas preguntas.”

GRUPOS SELECCIONADOS

· “NIÑA BOSQUE” de Luis Mariano Madriz Díaz. Colectivo El Queso Teatro de Títeres. Autor y Director: Luis Mariano Madriz Díaz. Jueves 03 de octubre, 2:00 p.m. Gira Colegio Turrialba. Todo público. 60 minutos

“Sara es una niña de once años que ve reflejados sus cambios de la preadolescencia en un increíble juego electrónico llamado Niña Bosque. Entre aventuras, manipulaciones y peligros Sara aprenderá una gran lección que marcará su vida para siempre.”

· “MEMORIA DE PICHÓN” de Andy Gamboa Grupo: FabioPérez&AndyGamboa Arte Escénico. Autor y Director: Andy Gamboa Arguedas. Viernes 04 de octubre, 8:00 p.m. Teatro 1887. Mayores de 16 años. 60 minutos

“Monólogo creado e interpretado por el actor Andy Gamboa a partir de los recuerdos de infancia y la relación con su padre. Obra íntima inspirada en el teatro testimonial y el biodrama.”

· “COLLAGE” de Andréy Ramírez. Grupo: Andrey Ramírez Salazar (Impromptu Teatro). Autor y Director: Andrey Ramírez Salazar. Viernes 04 de octubre, 7:00 p.m. Teatro Atahualpa del Cioppo (UNA) Mayores de 16 años. 50 minutos

“Todo lo que vemos está lleno de historias... Ricardo va a mudarse, intentando ordenar, se ve afectado por la cantidad de recuerdos que encuentra en los objetos y figuras que habitan su vida y que según él, había olvidado. Así nos cuenta las historias de estos, nos presenta la existencia como un collage de momentos, representados entre las distintas figuras que el público propone. Las historias llegan al espectador a través de diferentes elementos técnicos y crea un universo de posibilidades escénicas para contar. Todo se acompaña de música en vivo.”

· “MARGEN” de Gabriel Araya Herrera y Natalia Boza.Grupo: Gabriel Araya Herrera y Natalia Boza Chavarria. Autores:. Directores: Jose Gabriel Araya Herrera y Natalia Silene Boza Chavarria. Sábado 5 de octubre, 7:00 p.m. Teatro La Villa Desamparados. Mayores de 16 años. 50 minutos

“Es una deconstrucción del texto Antígona de Sófocles, a partir de categorías del pensamiento decolonial para la creación de una obra de teatro contemporánea. Trata el tema de las migraciones forzadas y el poder: las fronteras, los límites y las circunstancias humana frente al desplazamiento. La creación escénica propone y pone en evidencia la idea del público espectando, al lado, al margen; desde el privilegio de sentarse en la butaca, mientras cada performer acciona desde sí; desde el privilegio que subyace al hablar del tema dentro de cuatro paredes, mientras las personas que migran en caravanas, embarcaciones, experimentan el pasar del tiempo en sus cuerpos...”

· “MI PAULINA” de Valeria Varas. Teatro UBÚ. Dirección Maria Bonilla. Teatro 1887. Martes 08 de octubre, 8:00 p.m. Mayores de 16 años. 60 minutos

“Obra teatral escrita en prosa y en verso, sobre una mujer nacida en el desierto más árido del continente, en Chile, cómo, siendo estudiante en Valparaíso, es apresada y torturada bajo el golpe militar a Salvador Allende y cómo se refugia políticamente en Costa Rica, donde logra rehacer su vida como antropóloga y madre de dos hijos, descubriendo la escritura como forma de expresión, de comunicación y de denuncia. Plantea que el olvido no es el camino, sino que solo la justicia repara.”

· “EL PRINCIPE FELIZ” Basado en el cuento homónimo de Oscar Wilde. Grupo Octubre 20. Miércoles 09 de octubre. Teatro La Villa (Desamparados). 10:00 a.m. Niños edad escolar. 60 minutos

“Una compañía de coloridos actores y actrices itinerantes llegan a Ciudad Feliz para representar la historia de El Príncipe Feliz. Con sus juegos y canciones invitan a las niñas, niños y sus familiares a un hermoso espectáculo musical interactivo, en el que los actuantes representan múltiples personajes. Gatos, ratas, palomas, una golondrina viajera, una estatua que cobra vida, consejales, alcaldes, familias diversas, fundidores, estudiantes y hasta un ángel, transforman el escenario en una serie de lugares escondidos en la colorida escenografía que semeja un libro de cuentos infantiles. Al final, el personaje fantástico del ángel señala que, desde el punto de vista de lo trascendente, son las acciones anónimas y desinteresadas por el mundo las que determinan el valor de nuestra existencia en la tierra; lo que casi nunca coincide con aquello a lo que el mundo le asigna valor. Una historia conmovedora, divertida y humana que permite a los niños y niñas y sus familias, reflexionar sobre la diversidad, la migración, la consciencia social y el amor.”

· “EL CIRCO DEL TARANTANTÁN” Compañía Escénica Juan Cuentacuentos. Centro de las Artes (TEC Cartago). Miércoles 09 de octubre, 10:00 a.m. Familiar. 50 minutos.

“Un pequeño circo conformado por dos clown, contarán con ritmo y mucha risa, pequeñas historias para no andar en este mundo de prisa. ¡Se desapareció un elefante de colores! Hay preocupación en el teatrino, para buscarlo apagaremos el celular, mientras tanto, la lora, el gato, la calavera, Pipo Pipo Pipo y Paco Paco Paco, nos harán menear la cadera. El Circo del Tarantantán es un homenaje a lo absurdo, que nos llena de alegría la realidad. Una lora que da noticias, un gato enamorado de la luna, una calavera que nos habla de calidad de vida y un elefante de colores que nos da felicidad. ¡Esto es tan loco como el mundo! A reír que algún día vamos a morir.”

· “LA IRA DE NARCISO” Thriller de Sergio Blanco.Grupo: La Carne Producciones. Teatro 1887. Jueves 10 de octubre, 8:00 p.m. Mayores de 16 años. 95 minutos

“Sergio Blanco revive una experiencia que sucede en Liubliana, motivada por una conferencia que da en la capital eslovena acerca del mito de Narciso y su relación con el arte. Al llegar a la habitación del hotel descubre unas manchas de sangre, que, posteriormente lo llevarán a investigar sobre un crimen que sucedió en ese lugar. Todos los avatares del espectáculo llevan al espectador enganchado con la trama mediante la aparición de pistas que al mismo tiempo protagonista y público van descubriendo. En ese proceso el protagonista corre por los bosques de Liubliana, debate con colegas de otras universidades europeas, se entrevista con representantes de la policía francesa y eslovena, habla con su madre con Alzheimer, tiene apasionadas relaciones sexuales, visita un museo de historia natural, reflexiona sobre los objetivos del arte... y más. En una propuesta en donde el público no siempre podrá discernir cuáles son los límites entre la realidad y la ficción, se teje una trama de suspenso en donde convergen a un tiempo la reconstrucción de un crimen sangriento con la propia creación del espectáculo.”

· “EL INMIGRANTE, LA NICA” de César Meléndez. Teatro La Polea. Dirección: Cristina Bruno Catania. Teatro La Villa (Desamparados). Viernes 11 de octubre, 7:00 p.m (Foro después de la función). Mayores de 14 años. 75 minutos.

“Monólogo basado en hechos reales. Un Ser Humano en condición de rechazo. Una Ser humano que sufre maltrato e indiferencia no solo por su condición de inmigrante pobre, no solo por ser nicaragüense, sino también por ser MUJER. Una inmigrante llamada María Espinoza®, habla con transparencia, humor y profundidad con un Cristo Crucificado.”

· “LAS COSAS COMO SON” Teatro Abya Yala. Directora: Roxana Avila Harper. Teatro Atahualpa del Cioppo-UNA. Viernes 11 de octubre, 7:00 p.m. Familiar. 60 minutos

“La historia de vida de Violeta, una niña sorda, es mezclada con textos que investigan lo que es la comunicación humana, el origen, apócrifo, de las palabras en lenguaje de señas, cuentos sobre el mundo de las palabras, canciones y frases de diversas culturas.”

Actividades formativas para fortalecer al sector escénico

Para esta edición se tiene contemplada una variada oferta pedagógica, dirigida a profesionales de teatro y /o estudiantes avanzados, directores profesionales o en formación que incluyen 10 talleres con invitados internacionales y nacionales, 12 conversatorios con expertos, devoluciones críticas (por invitación) y dentro de las actividades paralelas el “Simposio Latinoamericano & Costarricense de Teatrología”. A continuación los conversatorios:

· “Los retos de la dirección escénica contemporánea”con David Gaitán de México

· “Conversatorio con Jorge Graciosi sobre la Nona” con Jorge Graciosi de Argentina

· “La educación artística informal” con Carolina Manzano de Chile

· “Inauguración Simposio Latinoamericano & Costarricense de Teatrología”

· “Neophytos. Antología de dramaturgia del Taller Nacional de Teatro.” Presenta Diego Soto

· “Conversatorio con Gabriel Chame Buendía sobre Othelo” con Gabriel Chame de Argentina

· “Celebración de los 60 años de la casa de las Américas y los 55 años de la revista Conjunto” con Vivian Martínez de Cuba

· “Celebración del 30 aniversario de Teatro UBÚ: Presentación y entrega del libro conmemorativo “Un recuerdo siempre vivo”: monólogo de Juan Carlos Calderón de la obra “La mujer que cayó del cielo”, de Rascón Banda. Presentación y entrega del CD de música de espectáculos del Teatro UBÚ

· “El rol de las mujeres en el ámbito de la Teatrología en Latinoamérica y Costa Rica” “Simposio Latinoamericano & Costarricense de Teatrología”.

· “Los avances en la seguridad social de los artistas” con José M. Onaindia de Argentina.

· “La piedra oscura… requiem por Federico García Lorca” con: Alberto Conejero, Jorge Báez, Hernán Melgarejo, Manuel Alviso y José Montero Peña

· “Homenaje a Teatro La Polea en su 20º Aniversario” con: Cristina Bruno (actriz/productora)

Por su parte, dentro de la oferta de talleres para esta edición tenemos:

· “Acciones Mutantes. Hechicerías para cambiar el mundo” con Ana M. Harcha de Chile

· “Re- Escrituras Escénicas” con David Gaitán de México

· “Criticar el teatro: en busca de un discurso artístico y conceptual” con Vivian Martínez Tabares de Cuba.

· “Improvisación y composición escénica” con Carolina Manzano de Chile.

· “El director teatral como orquestador de la escena” con Diego Álvarez Robledo de México

· “Gestión y protección de los derechos culturales” con José Miguel Onaindia de Argentina.

· “Semántica de la luz del espectáculo en vivo” con Gabrio Zappelli de Costa Rica.

· “El placer trágico del Clown” con Gabriel Chamé Buendía

· “Taller Entrenamiento actoral” con Jorge Baéz de Paraguay

· “Dirección de Teatro de títeres para niños y jóvenes” con Hélene Ducharme de Canadá

Todos los talleres, conversatorios y el Simposio tienen un cupo restringido, por lo que se hace necesaria una selección de las propuestas recibidas. El cierre de inscripciones de talleres es el viernes 20 de setiembre y los interesados pueden encontrar todo el detalle de las actividades y los formularios en el facebook Encuentro Nacional de Teatro https://www.facebook.com/encuentronacionaldeteatrocr/

Sobre los dedicados:

· Teatro UBÚ

En el año 1989 el Teatro UBÚ se constituye como un núcleo permanente e independiente de producción, investigación y experimentación teatral, con una puesta en escena de Las bodas de Fígaro, de Beaumarchais, dirección de María Bonilla, en una co-producción con el Servicio Cultural de la Embajada de Francia y el Teatro Universitario para el cierre del año de celebración del Bicentenario de la Revolución Francesa, que utilizaba un carromato de juglares, de esos que van de pueblo en pueblo, como único espacio de la acción teatral.

A partir de ese momento se trabajó ininterrumpidamente, concibiendo el teatro como un instrumento de expresión y comunicación, preocupándose por la dramaturgia nacional, por el teatro clásico y contemporáneo, por el teatro latinoamericano y el teatro infantil, realizando co-producciones con varias instituciones nacionales e internacionales, entendiendo que los problemas de producción que enfrenta el teatro costarricense, deben ser solucionados, entre otras cosas, con la colaboración interinstitucional e intergrupal.

Con algunas de sus obras, sobre todo Barriendo sombras y La mujer que cayó del cielo, realizaron giras internacionales representando a Costa Rica en varios Festivales de Teatro alrededor del mundo: México, Estados Unidos, Canadá, Guatemala, El Salvador, Chile, Venezuela, Colombia, Uruguay, Bélgica, Italia, Grecia, Portugal, entre ellos.

· César Meléndez

Nació en Nicaragua el 24 de marzo de 1966. Emigró a Costa Rica a la edad de 4 años. Productor Artístico, Cantante, Director, Dramaturgo, Actor y Conferencista. Como cantante, durante sus años de juventud, fue vocalista de grupos costarricenses como Manantial y Blanco y Negro. Internacionalmente cantó con la orquesta Wilfrido Vargas. Como actor participó en películas ticas, series de televisión y desde el Teatro la Polea -fundado por él-, escribió y dirigió obras de su autoría, que exaltan la dignidad humana, creando más de una docena de obras que fueron presentados por toda Costa Rica.“El Inmigrante, El Nica”, una de las obras más importantes de nuestro siglo, que recoge la experiencia de José Mejía Espinoza, un migrante nicaragüense que sufre vejámenes en Costa Rica.

Produjo arte escénico para estimular actos de resistencia en nuestro mundo interior y fomentar valores esenciales para la convivencia en un mundo posible. Su oficio artístico promovió valores para avivar una cultura de paz. Para despertar la cultura de respeto por la diferencias, del respeto por los animales, por la biodiversidad, por el planeta… por el universo interior. Su chispa creadora estuvo sustentada en el estudio constante y en la investigación del contexto histórico. Merecedor de múltiples premios y reconocimientos internacionales por su labor artística, social y humanitaria. Entre ellos:

Premio Festival de Teatro del Caribe, Colombia

Premio Nacional de Teatro, Nicaragua

Premio Internacional Soy Uno, Centroamérica

Premio Mejor Actuación Festival Internacional de Teatro Hispano, Washington D.C., EE.UU.

Premio Mejor Actuación y 2da. Mejor Obra en Encuentro Internacional de Teatro Azul, Argentina

Primer Lugar Certamen Nacional de Monólogos, Costa Rica

Premio Nacional de Teatro Mejor Actor, Costa Rica

Festival Internacional de Teatro El Quijote, Paris, Francia

Encuentro Internacional sobre Migraciones, País Vasco, España

Festival Internacional de Teatro CASA, Londres, Gran Bretaña

Premio Constructor de Paz, Costa Rica

Falleció en San José en el 2016 a la edad de 50 años. Su esposa Cristina Bruno continúa con su gran legado en el Teatro La Polea.

Agradecimientos

Año con año el ENT reúne al sector teatral costarricense en un espacio para la reflexión, la capacitación y disfrute del arte escénico. En ese sentido, este 2019 agradecemos a los productores, instituciones, empresas y personal técnico y administrativo sin las cuales llevar a escena el XII Encuentro Nacional de Teatro no sería posible.

A la Comisión organizadora y curatorial del ENT 2019, Embajada de Canadá, El Centro Cultural de España en Costa Rica, Instituto Tecnológico de Costa Rica, Municipalidad de Turrialba, Municipalidad de Desamparados, IET Doctor Clodomiro Picado, Teatro Municipal La Villa de Desamparados, Escuela de Arte Escénico, UNA y Escuela de Artes Dramáticas, UCR. Agradecemos también a los medios de comunicación. A IMC Medios, Cadena Radial Costarricense y Radio Mal País que año con año nos brindan una ventana de exhibición valiosísima. Y Finalmente, agradecemos al sector teatral costarricense quien es la razón misma de este encuentro y quien lleva la magia del teatro a todas sus audiencias.

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Oktober Costa Rica 2019
Oct
6
2:00 PM14:00

Oktober Costa Rica 2019

  • Costa Rica disfrutará la esencia real del OktoberFest alemán 

  • Marcas de FIFCO tendrán montaje con carpa, juegos y otras dinámicas exclusivas 

  • Oktoberfest Costa Rica será el 5 y 6 de octubre en Eventos Pedregal 

Oktober Costa Rica ya tiene todo preparado para recibir a los amantes de la cerveza el 5 y 6 de octubre en Pedregal

Actividades contará con más de 80 cervezas desde lo mil colones cada una.

Nueve grupos musicales le darán vida al festival de cerveza más feliz del mundo.

Los amantes de la cerveza y los festivales en el país podrán disfrutar el próximo 5 y 6 de octubre en el Centro de Eventos Pedregal del Oktober Costa Rica 2019.

La actividad será de 12 medio día a 12 media noche en ambos días, es para toda la familia, y lo único que debe hacer es llegar y disfrutar.

Las entradas están a la venta por medio de la página www.yappexperience.com, en el Fresh Market con la compra del 6pack de la primo Oktober y Restaurantes Hooligans con descuento hasta el 28 de septiembre.

Para esta edición los grupos musicales encargados de alegrar a los asistentes serán: Priscilla Díaz, Diesel, Jalamelule, Half Tangerine, Vertigo, Mustan65, DJ José Fuentes, Pacho & Gia, Rauda&Eme&Motota.

Oktober Costa Rica 2019 contará con más de 80 cervezas para todos los gustos desde los mil colones, y entre las marcas que destacan están: Paulaner de Alemania, Bavaria Masters, Pilsen en draft, Red Stripe de Jamaica, Estrella Damm desde España, Duff de Estados Unidos, Stella, Peroni, Guiness, Mythos, Coors y muchas más.

Pero si lo suyo son los tragos, contaremos con una gran barra de Gin Tonics y sangrías para todos los gustos, además tendremos el Beer Garden con 14 puestos de comida, parrilla alemana, comida internacional, vegetariana y una experiencia gastronómica al mejor estilo Oktoberfest.

Algo que estamos seguros que los adultos disfrutarán será el inflable más grande de Centroamérica con 1100 metros cuadrados de pura diversión, además seremos parte del Craft-Fit Games, juegos tipo CrossFit con temas cerveceros y muchos premios.

Para más información puede visitar las redes sociales del Oktober en Facebook: Oktober CR y en Instagram como @Oktober_CR.

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Festival Internacional de Stand Up Comedy 2019
Sep
22
11:30 AM11:30

Festival Internacional de Stand Up Comedy 2019

Festival Internacional De Stand Up Comedy
Setiembre 2019: Miércoles 18, Jueves 19, Viernes 20, Sábado 21 y Domingo 22. - 8pm.
Lugar: Cine Magaly, Barrio la California.
Entradas:
General 2: ¢12.000, General 1: ¢15.000, Preferencial: ¢18.000 y Platino: ¢21.000
Entradas a la venta en:
boleteria.cr y puntos Servimás de Walmart

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Ensamble Festival de Ballet San José
Sep
17
7:00 PM19:00

Ensamble Festival de Ballet San José

Esta agrupación lleva el nombre de Ensamble Festival de Ballet San José y fue creada en julio 2017. Se divide en dos, el Ensamble principal que está conformado por bailarinas profesionales y el Ensamble Juvenil que es de adolescentes y fue conformado mediante audición a estudiantes de distintas academias.

El espectáculo se llama: “Ensamble Festival de Ballet San José + 3 Ensamble”.

Es un espectáculo en el que se fusiona música en vivo con ballet.

Se presentarán coreografías de Maria Solera, Eileen Ramírez y William Retana. Con música nacional de 3 Ensamble, Nelly x Arend y Carlos Castro, y de los compositores Arturo Márquez y A. Jobim.

Bailan el Ensamble Festival de Ballet San José (principal y juvenil) y dos bailarinas invitadas de Danzay.

Fecha: 17 de septiembre

Lugar: Teatro Nacional

Hora: 12:10pm

Entradas: boletería del teatro.



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Wine World Festival 2019
Sep
1
2:00 PM14:00

Wine World Festival 2019

  • Este fin de semana con liquidación de vinos y licores a precio de Black Friday

  • La nueva edición será el sábado 31 de agosto y 1 de setiembre en el centro comercial Oxígeno en Heredia

Costa Rica vivirá una oportunidad que solo se presenta una vez al año, la edición Outlet Edición de lo que será la mejor opción para conseguir vinos y licores a precios increíbles, un evento para todo público.

Hablamos del Wine World Festival que se llevará a cabo el próximo sábado 31 de agosto y Domingo 1 de septiembre en el centro comercial Oxigeno en Heredia, donde los asistentes podrán vivir lo mejor de este mundo en un evento con precios especiales de Black Friday.

El festival tendrá un horario para el sábado de 3:00 de la tarde a 9:00 de la noche y el domingo de 12:00 medio día a 8:00 de la noche.

Además del festival, los que asistan podrán disfrutar de conciertos con Priscilla Díaz y Mustang65.

“Queremos que esta primera edición del Outlet Edition se convierta en una gran experiencia para todos los asistentes, ya que contaremos con vinos y licores a precio especial, para complacer a todos los gustos. Es una excelente oportunidad para conseguir productos de alta calidad a un precio de remate”, comentó Pablo Formal, productor de NuShark, empresa que además produce Oktoberfest, Whisky Day, Día de Muertos, entre otros festivales.

Las entrada para esta actividad es libre y no tiene ningún costo, será para toda la familia, por lo que será una buena opción para disfrutar en familia.

Si va a llegar en vehículo, no se preocupe, Oxígeno cuenta con un gran área de parqueos para que el público asistente tenga toda la comodidad en un evento que busca destacar la elegancia en cada detalle de quienes asistan.

 

 

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Festival resalta el aporte de la cultura afrodescendiente en la identidad nacional  
Aug
30
1:00 PM13:00

Festival resalta el aporte de la cultura afrodescendiente en la identidad nacional  

  • 23 de agosto taller gratuito en el Gimnasio de la UCR en Limón 

  • 25 de agosto taller gratuito en el Centro Civico de la Municipalidad de Escazu

  • Segunda edición del Black Star Afro Fest CR del 27 al 30 de agosto 

  • San José y Limón recibirán a los exponentes nacionales e internacionales

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En el mes de la cultura afrodescendiente y con el firme propósito de resaltar y rescatar el aporte de  esta cultura a la identidad nacional costarricense un grupo de promotores, bailarines y músicos costarricenses organizan la segunda edición del Festival Internacional “Black Star Afro Fest Costa Rica.”

“Estamos muy complacidos con  la respuesta de las personas en Costa Rica, y de otros países latinos,  que obtuvimos en la primera edición. Queremos seguir con esta iniciativa que busca resaltar la riqueza y legado de la cultura africana y afrodescendiente en la identidad nacional, mediante la música, la danza y la convivencia. Contaremos con 7 expertos, nacionales e internacionales. Las personas además de danzar podrán profundizar sobre esta cultura y  conocer instrumentos como el djembe, los dundunes y el balafón, semejante a la marimba”, comentó Mónica Luna Alvarado, organizadora del evento. 

El Festival  se realizará del 27 al 30 de agosto en Escazú, en Lunadanz Studio.  El festival incluye talleres de danza y percusión africana, danzas afrocaribeñas, Dancehall y exposición de show de danceahall a cargo de Darryl Cayasso y fiesta de cierre amenizada por Dj Brown, así como opciones de hospedaje y alimentación.   

Pero antes, el viernes 23 de agosto contará con una clase gratuita y abierta al público de danza africana con música en vivo en el gimnasio de la Universidad de Costa Rica en la sede del Caribe, de 2 a 4 p.m.  y el domingo 25 de agosto otra clase gratuita y abierta al publico en el Centro Cívico de la Municipalidad de Escazú a las 3 p.m. 

Exponentes

El festival contará con la participación de expertos nacionales e internacionales en transmisión e investigación de la cultura africana, afrodescendiente y afrocaribeña.

  • Mohamed Oulare: maestro percusionista de música africana de Guinea. Mohamed nació en la República de Guinea, Conakry. Hijo y pupilo del famoso percusionista de renombre internacional Fadouba Oulare.

  • Irma Álvarez: Nació en México. Maestra de Danza Africana con más de 20 años de experiencia en el género de la música y danza africana de Guinea como bailarina, cantante y percusionista.

  • Darryl Cayasso Dixon: Oriundo de Limón, Costa Rica bailarín, profesor  y coreógrafo  de Dancehall. Tiene más de 18 años de experiencia en la escena de este ritmo. Director del grupo de Dancehall, Reggae LunaTicos

  • Claudio Taylor: oriundo de Limón, Costa Rica, bailarín y coreógrafo de música afrocaribeña en Costa Rica, investigador e influyente de esta cultura en diferentes grupos artísticos del país.

  • Pam Loáciga: Pam nació en Limón, Costa Rica. Es bailarina de dancehal, danza afrocaribeña y calipso. Con más de una década de experiencia.

  • Babara  Bongoura:  nació en Guinea África.  Siendo un niño, en la capital Conakry, se convirtió en miembro del Ensamble de Guinea y seguidamente entró a la compañía Nacional de Ballet Djoliba, actualmente es de los maestros mas reconocidos a nivel internacional.

  • Marco Rico Belmont: nació en Mexico, artista del arte del Balafón (marimba africana) con 15 años de experiencia. Recibió formación con los maestros africanos del Balafón más reconocidos del mundo.

De Costa Rica para África

En este festival la Fundación Afritica que busca apoyar clínicas para la salud de mujeres en Haro Wato de Awassa, Etiopía, también tendrá sus stand con venta de productos referentes a la cultura africana y así recaudar fondos.

Acerca del festival

El nombre Black Star Afro Fest  está inspirado en la que fue la línea naviera Black Star Line y la idea de Marcus Garvey, líder jamaiquino del primer movimiento negro de masas del Siglo XX y quien vino a Costa Rica con la idea de regresar a África con miles de personas negras a bordo. Sin embargo, transformamos la manera en que seguimos este movimiento. Ahora no se lleva a cabo mediante una naviera o una iniciativa socio-política, ahora se realiza por medio de resaltar las raíces africanas en nuestra cultura a través del intercambio cultural y la visibilizacion.
Para detalles del lugar, inscripción, requerimientos de participación, la programación y más en el Facebook: Black Star Afro Fest Costa Rica

Acerca de los organizadores

Esta actividad es organizada por SEGE,  precursor de la cultura de la Danza y Percusión Afroguineana en Costa Rica con más de 13 años de experiencia, se ha encargado de promover y difundir este arte, su riqueza y herencia. Ha participado en múltiples eventos como Festival Internacional de las Artes, Transitarte, Festival Internacional Limon Roots y Festival Flores de la Diáspora Africana, entre otros.

Lunadanz Studio

Es una Academia de danzas multidisciplinarias, entre ellas la danza y percusión Africana de Guinea y el Dancehall proveniente de Jamaica y practicado en Costa Rica como parte de su cultura Afrocaribeña. Es la primera academia en Costa Rica y Centroamérica que sirve de escuela permanente para la difusión y estudio de la danza y percusión afroguineana. 

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Festival Eterna Primavera Guatemala 2019 
Aug
18
11:30 AM11:30

Festival Eterna Primavera Guatemala 2019 

Guatemala acogerá entre el 16 y 18 de agosto la primera edición del Festival Eterna Primavera con múltiples conciertos de artistas nacionales e internacionales y talleres destinados a dar a conocer diversas propuestas de artistas emergentes. Los escenarios de este festival artístico musical serán Ciudad de Guatemala, Antigua Guatemala y Xela-Quetzaltenango. 

Concretamente, actuarán 15 músicos internacionales provenientes de Costa Rica, Venezuela y México, entre los que destaca la reconocida percusionista y catedrática de la Universidad Nacional de Costa Rica (UNA) Carmen Alfaro. También estarán presentes 10 músicos nacionales provenientes de Quetzaltenango, Jutiapa y Ciudad de Guatemala. 

Además de las actuaciones, se brindarán talleres de ejecución instrumental, música tradicional de los países participantes y producción musical. 

Eterna Primavera es un festival que brinda la oportunidad a artistas emergentes de Latinoamérica para presentar y promover sus proyectos musicales por medio de conciertos, talleres, conferencias y conversatorios. Abierto a todo tipo de propuesta musical que sea de carácter académico, cultural o de intelecto personal. 

La primera muestra fue una prueba piloto, la cual se llevó a cabo en diciembre 2018 en Costa Rica, gracias a la academia ACUA y a la invitación de la profesora y fundadora del FLADEM (Foro Latinoamericano de Educación Musical), Carmen Méndez, durante el concierto de cierre de año llamado “Sueños, Música y Esperanza”. También hubo presencia en el décimo aniversario de la academia ‘Total Art’ celebrado en la ciudad de Cartago. A partir de ahí se tomó la decisión de crear el Festival Eterna Primavera, siendo sede este año Guatemala. 

Los boletos se pueden adquirir en la taquilla el día del evento. 

Programa para los conciertos: 

Música Tradicional Popular 

● Mónica Bonilla Cantante / Costa Rica. 

● María del Mar Navarrete Cantante Calypso Caribeño / Costa Rica 

● Trio Xochicome Música Huasteca / México 

Música Académica: 

● José Velásquez, Mario David Rodriguez, Melany Torres & Zaira Marleny, Música Académica / Guatemala 

● Alejandro Valverde Guitarra clásica / Costa Rica 

● Valeria Delgado y Carmen Mendez y Alejandro Valverde, Música Contemporánea / Costa Rica 

Propuestas Emergentes / Original: 

● Eco Johan (Johan Cruz) Balada Pop- Instrumentos reciclados / Costa Rica 

● Incune (Arturo Salas) Música electrónica / Costa Rica 

● Melany Cubero, RnB, Soul, Pop / Costa Rica 

● Mario David Rodríguez & Banda Música original / Pop / Guatemala 

● Wacha (Alan André) Cantautor. pop, soft rock, jazz, soul, bossa nova, Blues, folk. / Guatemala 

● José Velásquez, Mario David Rodriguez, Melany Torres & Zaira Marleny Música original Experimental / Guatemala 

Lugares de conciertos: 

● Ciudad De Guatemala, 16 De agosto. Centro Cultural De España, Edificio Lux, 2do. Nivel, 6a Avenida 11-02, Guatemala. 7:00 pm. Donación: Q 30.00. 

● Antigua Guatemala, 17 De agosto. Centro de Formación de la Cooperación Española en La Antigua Guatemala, 6a Ave Norte Antiguo Colegio De La Cía. De Jesús, Antigua Guatemala. 4:30 pm. Donación Q 30.00. 

● Quetzaltenango, 18 De agosto. Casa Noj, 7a Calle Zona 1, Quezaltenango. 5:00 pm. Donación Q. 30.00. 

Talleres: 

● Taller de Producción Musical a cargo del venezolano Alberto Zuluaga. Unviersidad del Valle el viernes 16 de 09:00am a 11:30am y en Antigua Guatemala, 17 De agosto, Centro de Formación de la Cooperación Española En La Antigua Guatemala, 11:00am a 1:00pm, entrada libre. 

● Master Class de piano a cargo de Valeria Atkeys Delgado. Ciudad de Guatemala, 15 de agosto. Academia Studium, 11 avenida 5-25 zona 1. 3:30 a 5:30 pm. Entrada libre Cupo limitado confirmar asistencia al: info.festivalep@gmail.com Teléfono: 54695443 

● Taller de Calypso Costarricense a cargo de María de Mar Navarrete, Universidad del Valle, Viernes 16, 09:00am a 11:30am, entrada libre. 

● Taller de Música Huasteca Veracruzana a cargo del Trío Xochicome, Universidad del Valle, Viernes 16, 09:00am a 11:30am, entrada libre. 

● Master Class de guitarra clásica a cargo de Alejandro Valverde, Universidad del Valle, Viernes 16, 09:00am a 11:30am, entrada libre. 

● Taller de percusión académica a cargo de la Prof. M.M. Carmen Alfaro, Escuela de La Marimba, Av. 6 Ciudad de Guatemala, viernes 16, 09:00am a 11:30am. 

Los demás horarios y fechas de los talleres en Ciudad de Guatemala se estarán publicando en las redes sociales del festival. 

Redes sociales: Instagram: eternaprimaverafestival

Facebook: Festival Eterna Primavera


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Festival Nacional de Danza Contemporánea 2019
Aug
11
4:30 PM16:30

Festival Nacional de Danza Contemporánea 2019

Participación de los Grupos Nacionales seleccionados mediante convocatoria

  • Presentación de dos espectáculos internacionales de España y Brasil

  • Tres sedes: Teatro Popular Melico Salazar, Teatro de la Danza y Teatro La Palestra en Ciudad Colón

  • Entradas: 5 mil colones general y 2.500 estudiantes y Ciudadanos de Oro. Precio especial en preventa 

  • Se le brindarán además al sector dancístico 6 talleres con expertos nacionales e internacionales y 4 conversatorios

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A partir de este jueves 01 y hasta el domingo 11 de agosto, el público amante de las artes escénicas podrá disfrutar de 8 días cargados con lo mejor de la danza que le trae la edición número 18 del Festival Nacional de Danza Contemporánea, que este año ofrece gran cantidad de presentaciones con los grupos seleccionados nacionales, toda la experiencia de los grupos estatales y dos espectáculos internacionales de España y Brasil en tres sedes: Teatro Popular Melico Salazar, Teatro de la Danza y Teatro La Palestra en Ciudad Colón (entrada gratuita). Además, se le brindarán al sector dancístico talleres y conversatorios los cuales son abiertos al público.

Según detalló Fernando Rodríguez, Director Ejecutivo del TPMS: “El objetivo principal es brindar oportunidad a los grupos de danza de mostrar sus obras de repertorio y asimismo para que el público general pueda apreciar una muestra variada de grupos representando sus trabajos en una semana de funciones, todo esto con la organización de una comisión asesora se diseña esta edición del FNCD para fortalecer este espacio de expresión, que es de suma importancia para el desarrollo y la visibilización de la danza contemporánea. Por otro lado, la apertura del espacio a todos los creadores de la danza para que juntos diseñen el festival es un paso adelante en materia de conciliación y procesos de creación horizontal.”

Dicha Comisión Asesora estuvo a cargo de la verificación del cumplimiento de las Bases del concurso y estuvo conformada por: Christopher Díaz del Taller Nacional de Danza; Sylvia Montero de la Compañía Nacional de Danza; Luis Piedra de la Asociación Nacional de los Trabajadores de la Danza (ANATRADANZA); Carolina Valenzuela de Danza U de la UCR y Jose Arnulfo Guevara Morales de la Escuela de Danza de la UNA. Por su parte, la Comisión Seleccionadora de propuestas fue integrada por: Luis Piedra de ANATRADANZA, Sylvia Montero de la Compañía Nacional de Danza, Cristopher Díaz del Taller Nacional de Danza, Carolina Valenzuela de la UCR y Natalia Herra de la UNA.

Oferta formativa:

Además, como parte de la oferta formativa de este 2019 se le brindarán al sector dancístico 6 talleres con expertos nacionales e internacionales y 4 conversatorios.

Entre los talleres se encuentran: “Clase de Técnica” y “Repertorio de dúos” el cual será impartido por Íker Arrue (Coreógrafo del Grupo Ai Dô Project. España), “Composición coreográfica-La transformación del proceso artístico en lo contemporáneo” a cargo de Alicia Sánchez (México), “Percepción Física y Composición Generativa” a cargo de Alejandro Ahmed (coreógrafo del Grupo Cena 11, Brasil) y la bailarina Aline Blasius, “Acrolúdico- Exploración de movimiento acrobático” a cargo de Adrián Arriaga (Costa Rica) y “Videodanza y las poéticas del plano- secuencia” a cargo de Leonel B. Brum (Brasil)

En el área de reflexión se tienen programados 4 conversatorios, los cuales son gratuitos y abiertos al público. Para asegurarse un cupo basta con inscribirse al link adjunto hasta un día antes de la actividad.

· “Implementando políticas públicas para la fortalecimiento de la danza”

Invitadas: Ángela Beltrán (Colombia), Paola Moret (Chile), Sylvie Durán (Costa Rica) y Sylvia Montero (Costa Rica, moderadora)

Descripción: En este conversatorio se tratarán ejemplos de la implementación de políticas específicas y efectivas para el fortalecimiento del movimiento dancístico en nuestros países latinoamericanos, a través de la experiencia de nuestras invitadas, Ángela Beltrán, Coordinadora del Plan Nacional de Danza de Colombia, Paola Moret, Coordinadora Nacional del Área de Danza del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile (2016- 2019) y Sylvie Durán, Ministra de Cultura y Juventud de Costa Rica. Modera la actividad Sylvia Montero, Directora de la Compañía Nacional de Danza.
Lunes 5, 15:00.Torres del CENAC

Inscripción: https://teatromelico.wufoo.com/forms/z1i8py9i1iq73qx/

· “Plataforma Iberoamericana de Danza: posibilidades y beneficios”

Invitadas: Ángela Beltrán (Colombia), Paola Moret (Chile) y Sylvia Montero (Costa Rica, moderadora). Martes 6, 15:00. Torres del CENAC

Descripción: La Plataforma Iberoamericana de Danza (PID) busca enriquecer el espacio cultural iberoamericano, favoreciendo la integración regional con herramientas que aporten a la formulación de políticas de fomento a la danza, el intercambio de conocimiento y la identificación de desafíos y agendas, para la construcción de proyectos de cooperación entre países. Las invitadas han tenido una amplia experiencia en la organización y construcción de esta plataforma en latinoamérica, a partir del trabajo liderado en sus respectivos países.

Inscripción: https://teatromelico.wufoo.com/forms/m1w2gdhf00nidne/

· “POONP- Una danza hecha video”

Invitados/as: Leonel B. Brum (Brasil)
"POONP" es la abreviatura de "Por onde os olhos não passam", videodanza creada por la coreógrafa Andrea Maciel y el videomaker Paulo Mendel. La conferencia propone un análisis estético y sintético de la obra a partir de sus propuestas de subversión de espacio y tiempo. Ha sido elegida por ser considerada emblemática en ese contexto. Sin embargo, es solo un pretexto para se discutir acerca del lenguaje. La videodanza es una práctica artística que (re)inventa, a cada obra, las relaciones entre la danza y el video; una producción que se establece en una zona de frontera, un lugar posible para bailar lo imposible...

Miércoles 7, 15:00.
Lugar: Torres del CENAC

Inscripción: https://teatromelico.wufoo.com/forms/mcmfj5q0d2va4f/

· “Invisible Beauty”. Proyecto social dirigido a personas con Alzheimer.

Invitados/as: Íker Arrue (España)
Descripción: El coreógrafo Íker Arrue, junto con su grupo Ai Dô Project (País Vasco, España) han estado desarrollando un proyecto que, utilizando la música y las técnicas de la danza contemporánea - junto con el apoyo de profesionales en Sicología, Trabajo Social y Medicina- busca atender necesidades específicas de la población con Alzheimer, así como sensibilizar a los profesionales de la danza y la música para desarrollar sesiones de trabajo, con danza y música y vivo, que se adapten a las características propias de las personas con este padecimiento. La conferencia hará un recorrido por los objetivos y alcances de este esfuerzo, tan significativo en el área del arte y la salud.
Viernes 9, 15:00. Torres del CENAC

Inscripción: https://teatromelico.wufoo.com/forms/m1ye5ejw0inyz98/

Dudas consultas con gusto al correo: reflexionFNDC@gmail.com

MUESTRA ARTÍSTICA

· COLATERAL

Colectivo de Danza integrado por Tamara Otárola Castillo y Lucía González Paniagua, bailarinas profesionales graduadas de la UNA y finalistas del certamen de creación SóloDos es Danza Costa Rica 2019 y de programación en FestiDanza El Salvador 2019

Jueves 1 de agosto / 2:00 p.m. / Teatro La Palestra (Entrada gratuita)

Miércoles 7 de agosto / 8:00 p.m. / Teatro Popular Melico Salazar

Todo público / Duración: 10 minutos

"La pieza nace de la necesidad que tenemos los seres humanos de confrontar la dualidad que habita en el interior de nosotros mismos.Como creadoras buscamos mediante la simpleza del movimiento generar imágenes de armonía, reflejo de la interacción imperfecta de dos versiones de una misma persona; el cuerpo frágil y el cuerpo fuerte. Exploramos mediante la propuesta escénica una realidad distorsionada de lo que mostramos socialmente y lo que realmente somos como individuos; ambas versiones se derivan y son consecuencia una de la otra. ¨¿Quién dijo que la vida era una fiesta de disfraces? ¨ De Azul a Sol

· IRSE

De paso grupo escénico, coreografía de Adriana Cuellar.

Jueves 1 de agosto 2:00 p.m. Teatro La Palestra (entrada gratuita)

Sábado 10 de agosto 8:00 p.m. Teatro de la Danza en el CENAC

Todo público / Duración: 10 minutos

"Irse, sin saber donde, sin saber si hay regreso. Dejando el pasado para construir el futuro conscientes de ir en el presente. Dos personas que se encuentran en un lugar desértico, sin saber cómo aparecen en este lugar, físicamente exploran las diferentes formas de irse, pero algo los hace volver, dándose cuenta que para seguir se necesitan uno del otro."

· TSEA

Colectivo galloGallina de Kimberly Ulate y Mario A. Blanco

Jueves 1 de agosto 2:00 p.m. Teatro La Palestra en Ciudad Colón (entrada gratuita)

Miércoles 7 de agosto 8:00 p.m. Teatro Popular Melico Salazar

Todo público / Duración: 12 minutos

“Dicen los antiguos que el laberinto no se recorra de cualquier forma, que la manera ideal de recorrer el laberinto era realizando pasos de tal forma que todos describiesen figuras rituales y mágicas. Nosotros, de alguna forma, ya lo hacemos” Castelar.

· INAUGURACIÓN: VIDA

Compañía Nacional de Danza. Coreógrafo: Pepe Hevia

Domingo, 4 de agosto / 6:00 p.m. / Teatro de la Danza

Todo público / Duración: 50 minutos

“Obra en forma de homenaje, vital reverencia que nos remonta a la danza universal, a los maestros y creadores que han cruzado la delicada y noble línea que vive entre el bailarín y el artista. Se apropia del lenguaje para desarrollar un viaje sensorial que no pretende contar una historia, pero si sugerir el paso del tiempo a través de la arquitectura coreográfica. Vida celebra 40 años de intensidad, búsqueda y entrega. Festeja el arte del movimiento, situando al cuerpo humano como el mejor de los instrumentos, transmisor, conmovedor. Que otorga desde lo efímero, lo más verdadero, expuesto ante el juicio y el alma del espectador. El espectáculo muestra el acoplamiento perfecto entre la dramaturgia sonora y la fotografía escénica, ofreciendo momentos multidisciplinarios, donde el video - arte cumple una función narrativa, mientras que el movimiento juega entre la plasticidad y la poesía. Sitúa en punto de riesgo a un elenco disímil, ofreciéndole la posibilidad de reflexionar sobre la fortuna, el compromiso de permanecer durante 4 décadas sobre la escena. Vida desde la honestidad, juega con la ancestralidad y la memoria, a través de un lenguaje en intensiones contaminadas, que sin prejuicios ofrece citas continuas que sutilmente nos remontan a la danza clásica, moderna y post moderna. Pilares que han permitido disfrutar hoy de una danza contemporánea espléndida en matices, que no pretende borrar esa huella.”

· ANATOMIA DEL DESEO FEMENINO

Melissa Rivera

Martes 6 de agosto / 8:00 p.m. / Teatro de la Danza

Todo público / Duración: 20 minutos

“Anatomía del Deseo Femenino es el viaje interior de una mujer hacia el reencuentro de su feminidad dentro de un contexto sociocultural determinado por paradigmas sociales, religiosos y morales ambivalentes”

· CAMUFFARE

Compañía de Cámara Danza UNA. Coreógrafo: Manon Marcel Aguilar

Martes 6 de agosto / 8:00 p.m. / Teatro de la Danza

Todo público / Duración: 20 minutos

“El mimetismo es utilizado tanto por el depredador como por la presa para engañar los sentidos de otros animales, asemejándose a otros organismos y a su propio entorno para lograr su supervivencia. No es esto lo mismo que hace el ser humano todos los días para encajar en la sociedad?”

· LIMBO

Danza Universitaria. Coreógrafo: Fernando Hurtado

Martes 6 de agosto / 8:00 p.m. / Teatro de la Danza

Todo público / Duración: 25 minutos

“Limbo proviene del latín limbus que significa borde o límite, haciendo referencia al “borde del Infierno”. También se usa para indicar que una persona está. desconectada de la realidad que lo rodea o un lugar misterioso donde acontecen cosas inexplicables. Y es aquí., en este estado, en este espacio, donde están colocados los intérpretes y a ser posible... el público. Trabajar a partir de “estar en el borde”, en un punto de desequilibrio…incluso al límite. Y un lugar donde no existe o no debería de existir la identidad, sino.... solo cuerpos.

· IRSE

Wendy Chinchilla Araya

Miércoles 7 de agosto / 8:00 p.m. / Teatro Popular Melico Salazar

Todo público / Duración: 12 minutos

“A veces, no hay fuerzas para nada, porque todas las fuerzas están en la cabeza, estrujadas entre las ideas que no saben cómo acomodarse, que se inflaman y reclaman espacio, pero no pueden salir. A veces no hay fuerzas para nada más que para dejarse caer y sentir el peso propio contra el peso de la realidad, sosteniéndose uno contra el otro. A veces no hay fuerzas para nada, entonces uno se queda quieto y es entonces cuando uno se entera que todo se mueve, nada se queda, todo pasa con su ritmo constante e imparable, todo va cambiando, dejando de ser lo que era para devenir lo que ser..”

· TORUS

Grupo: Ileana Álvarez- TORUS.

Miércoles 7 de agosto / 8:00 p.m. / Teatro Popular Melico Salazar

Todo público / Duración: 21 minutos

“Las formas Toroidales representan el arquetipo de la estructura universal. Conocer la física y la geometría toroidales nos permite saber que el espacio-tiempo y la energía son parámetros fundamentales para analizar los fenómenos físicos, sociales políticos y universales. El Toroide, es un patrón primario, es una dinámica de energía a modo de “dona” como superficie continua con un agujero en .l. La energía fluye a través de un extremo, circula alrededor del centro y sale por el otro lado. Se puede ver en todas partes – en los átomos, células, semillas, flores, árboles, animales, humanos, huracanes, planetas, soles, galaxias e incluso el cosmos como un todo. El toroide también se aplica en el nivel humano. Cada persona no sólo es un toroide – nuestros cuerpos son una superficie continua (piel) que están rodeados cada uno por nuestro propio campo electromagnético toroidal. El toroide de cada individuo es distinto, pero al mismo tiempo abierto y conectado a todos los demás en un mar continuo de energía infinita.”

· SCHUBERT

Grupo: AI DŌ PROJECT, España. Coreógrafo: Iker Arrue Mauleon

Jueves 8 de agosto / 8:00 p.m. / Teatro de la Danza

Todo público / Duración: 55 minutos

“Tomando como punto de partida las Schubertiadas, veladas informales que se organizaban en algunas casas de Viena en las que se tocaba música de Franz Schubert, se leía poesía y se bailaba, Ai Do Project ha creado una pieza de danza contemporánea para seis bailarines en torno a la figura y repertorio del compositor austriaco. En el año 2009 y con el apoyo del Gobierno Vasco, Iker Arrue creó la compañía de danza Ai Dō Project. Además del trabajo de producción de obras de danza, la compañía tiene en marcha el Proyecto Social para Personas con Alzheimer Invisible Beauty. La compañía imparte también clases magistrales, talleres y repertorio tanto en conservatorios de España como en universidades de danza y compañías en el extranjero”

· CANTO PA NO LLORAR

López Danza. Coreógrafo: Rogelio López

Vienes 9 de agosto / 8:00 p.m. / Teatro Popular Melico Salazar

Todo público / Duración: 60 minutos

“Canto Pa No Llorar es una peregrinación a través de la costa del Atlántico Mexicano. Una búsqueda de identidad en lo cotidiano. Un personaje despierta sin saber quien es o hacia dónde debe dirigirse. Debe encontrar sus raíces culturales y familiares para volver a Ser. El audiovisual se plantea como un descubrimiento simultáneo con el personaje, encontrando rincones en pueblos perdidos en la nada Veracruzana y creando in-situ inspirados en la geografía y esencia del lugar. La realidad y crudeza es puesta en manifiesto en las tomas y en la búsqueda estética casi documental realizando seguimientos bruscos y tomando una visión desde el observador virgen a este fenómeno que es la mexicanidad cotidiana de Veracruz. Canto Pa No Llorar busca crear en video una de las características efímeras de la danza; que el espectador tenga que escoger que ver. Este proyecto generar. nuevas lecturas de lo que conocemos de México y de Nosotros mismos, creando nuevas similitudes y comparaciones entre los pueblos, para propiciar reflexión sobre identidades, realidades y cultura.”

UTOPIA

33 Danza. Coreógrafo: Pepe Hevia

Sábado 10 de agosto / 8:00 p.m. / Teatro de la Danza

Todo público / Duración: 40 minutos

“La obra no narra una secuencia narrativa al espectador, pero si lo sitúa frente a un panorama que muestra personajes superpuestos y anónimos, creando una disonancia que mas tarde entendemos como vidas, entrelazados o paralelas. Una posibilidad de preguntar en medio de estas tres palabras: “UTOP.A / PARA.SO / VIDA”. Un acercamiento a diferentes reacciones construidas, idealizadas, reprimidas... inmersos en tecnología y materia convivimos y nos situamos como seres. ya sea a su inercia o a su dominio, son pactos que alteran sus condiciones, se moldean, y se descubren. La máquina y el medio integrados o desarticulados. Donde la vida, su construcción y lugares?

· BLANCO

Gabriel Rodríguez

Sábado 10 de agosto / 8:00 p.m. / Teatro de la Danza

Todo público / Duración: 15 minutos

“La búsqueda de nuevas resoluciones en la incertidumbre, significado en la nada, en el vacío, reconstrucción en lo incógnito. Urgencia de austeridad, sinceridad, reconciliación y unidad. Cuando al estar en blanco se aclaran las cosas.”

· CLAUSURA: PROTOCOLO ELEFANTE (BRASIL)

Grupo Cena 11 Cia. de danca. Coreógrafo: Alejandro Ahmed Lamela Ad.

Domingo 11 de agosto / 7:00 p.m. / Teatro Popular Melico Salazar

Adultos / Duración: 90 minutos

“La compañía Cena 11 evoca, en Protocolo Elefante, un réquiem- nacimiento en la tensión entre el olvido y nuevos futuros. Una quietud llena de gente, que insiste en cuestionar: .Por qué. seguir? Protocolo Elefante es un ritual de discontinuidad y vestigio, es entender identidad como entropía. Es proponer un Grupo compartiendo la solitud que nos define, investigar la acción de alejamiento y aislamiento del elefante en la inminencia de su muerte, una metáfora de separación y exilio”

Las entradas para esta muestra artística actualmente cuentan con un precio especial en preventa de 3.500 colones general y 2 mil colones para Estudiantes con carnet y Ciudadanos de Oro en la boletería del TPMS, tel 2295-6032 hasta el 03 de agosto. A partir de esa fecha costarán 5 mil colones general y 2.500 para estudiantes y Ciudadanos de Oro en la boletería de cada teatro.


El Festival Nacional de Danza Contemporánea, nace a través del Decreto Ejecutivo 39713-C, con el propósito fundamental de estimular el desarrollo profesional de la danza contemporánea costarricense, promocionar el trabajo de los artistas nacionales de la danza, incentivar el interés de la juventud y del público en general hacia este arte, fortalecer la profesionalización de la danza como disciplina artística, aportar al proceso de reconocimiento social de la danza y como profesión que participa del desarrollo cultural costarricense.


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Intermezzo de Costa Rica abrirá el Festival de Música BAC Credomatic
Aug
10
3:00 PM15:00

Intermezzo de Costa Rica abrirá el Festival de Música BAC Credomatic

Los costarricenses del Coro Masculino Intermezzo serán los invitados de honor en la apertura oficial del 29 Festival de Música BAC Credomatic, programada para el sábado 10 de agosto, a las 8 p.m., en el Teatro Nacional. Los nacionales acompañarán a los Cocodrilos de Harvard (The Harvard Krokodiloes), el conjunto de canto a capela más antiguo de esa universidad, fundado en 1946.

El Coro Intermezzo fue fundado en el año 2000. Está integrado por jóvenes entusiastas, entrenados y dedicados a la promoción y proyección de la amplia literatura coral universal. El repertorio de Intermezzo ofrece ejemplos seleccionados de las distintas formas vocales existentes. Todos los integrantes del coro son rigurosamente audicionados, deben dominar la lectura musical y requieren estudiar a profundidad un instrumento para reconocer y conceptualizar en las reglas interpretativas de los distintos periodos y estilos musicales que puedan ser aplicados al canto coral.

Intermezzo, es dirigido por David Ramírez, quien tiene a su haber una amplia carrera como director coral y varios premios internacionales. Hace pocas semanas, el Coro Masculino Intermezzo obtuvo un segundo lugar en el Llangollen International Musical Eisteddfod 2019, Inglaterra; y el primer premio y medalla de oro en el afamado festival “Música Eterna Roma 2019”. Los Cocodrilos, dirigidos por Gregory Lipson, y los de Intermezzo interpretarán Jazz, Swing y música vocal clásica y popular a capela.

Intermezzo

El Coro Masculino Intermezzo, por su parte, inició sus actividades en el año 2016 y está conformado por la sección de varones del Coro Mixto Intermezzo. Desde su fundación ha sido galardonado con prestigiosos premios de música coral entre los cuales destacan: un tercer lugar en categoría de Coro Masculino en Harmonie Festival 2017, Alemania; un primer lugar en categoría de Coro de Cámara en Festa Musicale 2017, República Checa, y este año un segundo lugar en el Llangollen International Musical Eisteddfod 2019, Inglaterra y el primer lugar y medalla de oro en el afamado festival “Musica Eterna Roma 2019”. 

Este coro constituye el proyecto más nuevo del Instituto Costarricense Pro Música Coral que se ha dedicado a promover el canto Coral en Costa Rica durante 25 años. Su director fundador, el maestro David Ramírez, Master de Honor de la Universidad de California, ganador del premio nacional de música en dos ocasiones con El Café Chorale, tiene una amplia experiencia como director coral, jurado en competencias internacionales de coros y cuenta con una amplia carrera dirigiendo profesionalmente en Costa Rica, Centroamérica, México, Alemania, Bélgica, Suiza, Inglaterra y los Estados Unidos. 

El maestro Ramírez es profesor catedrático en la Universidad Nacional en donde ha forjado y coordina una de las cátedras de Dirección Coral más importantes de América Latina.

CORO MASCULINO INTERMEZZO

M. A. David Ramírez, Director

Tenores:

Luis Diego Gómez Quesada

Andrés Esquivel Víquez

Albin Delgado Torres

Josué Ramírez Palmer

Fernando Loría Herrera

Manuel Corrales Mata

Bajos:

Esteban Arroyo Rodríguez

Sebastián Madrigal Gómez

José Azurdia Lamadrid

Josué Herrera Castillo

Gabriel Alvarado Villalobos

Bryan Morales Kelly

Fabrizzio Calvo Salas 

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Spirit Mix 2019
Jul
31
7:30 PM19:30

Spirit Mix 2019

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A partir de este mes, los amantes de la cocina y el maridaje podrán disfrutar de cuatro experiencias distintas en comida italiana, hamburguesas, bocas y cócteles en diferentes restaurantes del país. 

Por cada festival temático, se postularán más de 20 restaurantes, durante fechas específicas y se impulsará al público a visitar cada establecimiento para degustar sus platillos y/o bebidas en competencia. 

Es decir, las personas podrán visitar cada comercio y pedir las opciones participantes del menú. 

Esta serie de festivales arranca con el “Spirit Mix”, que en su tercera edición reúne a los establecimientos sociales y de gastronomía más importantes de la Gran Área Metropolitana en una competencia por demostrar cuál de ellos cuenta con el mejor cóctel. Cada restaurante participante ofrecerá al público cinco opciones de cócteles con licores de Centenario Internacional maridados con una tapa, elaborada con productos de Mayca Food Service, por 4.595 colones, al pagar con tarjetas BAC CREDOMATIC. 

Premio del público a los restaurantes 

Quienes visiten y degusten las opciones participantes tendrán un rol importante, porque podrán decidir cuál será el mejor el mejor cóctel. El restaurante con mayor cantidad de visitas será el ganador. 

4Dmentes buscará repetir el éxito obtenido años anteriores, con los festivales “Spirit Mix” y “Burger Rocks”

Como parte de las novedades, el “Spirtit Mix” se enfocará en una propuesta de cócteles mucho más festiva y no tan académica, como solía ser. Mientras que el “Burger Rocks”, mantendrá su fórmula al presentar las mejores hamburguesas de Costa Rica. 

Para este 2019, adicional a los eventos de bebidas y hamburguesas, se preparan dos nuevas experiencias: “Italy Rocks” y “Boca Fest”. 

“El propósito es retar a los chefs y restaurantes para que eleven la calidad de su propuesta. Es una competencia que saca lo mejor de cada uno y beneficia al público renovando y mejorando la oferta gastronómica nacional” mencionó Alex Quirós, dMente. 

FESTIVALES EN FECHAS 

Spirit Mix: Julio Italia Rocks: Agosto Burger Rocks: Setiembre - Octubre Boca Fest: Octubre – Noviembre 

La lista de comercios participantes es amplia y exclusiva.

Para el primer festival del año, Spirit Mix, la organización contará con la participación de: 

• Mahi mahi 

• Boca e Jarro 

• Ensamble 

• Cayena Grill 

• Agüizotes 

• Neon Ice 

• Olio 

• Bebedero 

• Nokke Speak lounge 

• El Gaff 

• Las Kbañas Classic 

• Slush cocktail Bar 

• Ardan Beer Garden (Santa Ana) 

• Antologías 

• Moes 

• The Publican 

• Lúpulus 

• Sheraton 

La producción brindará detalles de los tres festivales restantes, durante los próximos meses.

Más información: FB – IG: Foodrockscr | Youtube: 4dMentes – HT: #SpiritMix2019 



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The Wedding Place: una experiencia de bodas en el Real Intercontinental 
Jul
28
11:30 AM11:30

The Wedding Place: una experiencia de bodas en el Real Intercontinental 

  • El Real InterContinental realizará su primera feria de bodas este próximo 27 y 28 de julio. 

  • The Wedding Place contará con más de 70 expositores, charlas, talleres, pasarelas, una feria gastronómica y una gran fiesta de cierre. 

Con el objetivo de ofrecer soluciones al público con deseos  nupciales, el Real InterContinental prepara una gran feria de bodas, la cual contará con la participación de 70 exponentes. Bajo el nombre The Wedding Place, el Hotel apuesta por crear un espacio inclusivo, donde las personas que desean contraer matrimonio encuentren al lado de expertos, las mejores opciones para hacer realidad todos sus sueños. 

“El Hotel Real InterContinental se caracteriza por brindar experiencias y por ello quisimos realizar esto mismo, una experiencia. The Wedding Place será la oportunidad para que personas próximas a casarse o amantes del mundo nupcial, vivan la emoción de este momento añorado” comenta Ricardo Menéndez, gerente general del Real InterContinental. 

La primera edición de The Wedding Place tendrá lugar el 27 y 28 de julio, para ella se adaptarán los 3 salones Real, integrando stands y pasarela. Además, se habilitará una terraza, espacio donde se creará una experiencia complementaria, donde se encontrarán desde diversos productos y servicios, hasta una exquisita oferta gastronómica. 

Para el primer día del evento, este contará con presentaciones musicales de la Orquesta Filarmónica y Cristoforis, una pasarela exclusiva de trajes de noche de Marisol Soto, seguido de una pasarela colectiva de vestidos de novia, una charla y para cerrar una presentación musical de Freddy Álvez. 

Por su parte, el segundo día sorprenderá con diferentes charlas, pasarelas y un show especial en honor al diseñador costarricense Daniel Moreira, quien falleció el año pasado. 

The Wedding Place cerrará con un after party especial, un espacio diseñado para transmitir la esencia de una boda en el Hotel. Bajo el nombre InterContinental Party Experience, los asistentes disfrutarán de un menú especial de gastronomía y bebidas, además de música en vivo a cargo de Cristoforis y Marta y los del Barrio. 

“La fiesta cerrará como broche de oro The Wedding Place. Esta será la oportunidad para vivir de cerca la experiencia de una boda en el Hotel Real InterContinental; en sí, una oportunidad para compartir, celebrar y emocionarse”destaca Menéndez. 

LA FLOR DE LA VIDA 

Como parte de las actividades de cierre, se realizará una pasarela en homenaje al diseñador costarricense Daniel Moreira, quien falleció el año pasado. Este show contará no solo con la presentación de los vestidos icónicos de este maestro sobre sus musas, sino también con la 

presentación de piezas nupciales, las cuales serán lucidas por sus propietarias, quienes trabajaron de la mano con Moreira en la creación. 

Las entradas para The Wedding Place se pueden reservar al 2208 2122, estas poseen un valor de ₡5.000 para la feria y ₡3.000 para la fiesta. Los tarjetahabientes de BAC Credomatic tendrán un descuento especial de 20% en entradas para la feria. 

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Festival Internacional de Cine Ambiental y Derechos Humanos, FINCADH 
Jul
20
10:30 AM10:30

Festival Internacional de Cine Ambiental y Derechos Humanos, FINCADH 

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El programa Preámbulo del Centro Costarricense de Producción Cinematográfica, del Ministerio de Cultura y Juventud, anuncia la 3a Muestra del Festival Internacional de Cine Ambiental y Derechos Humanos, FINCADHpor realizarse del 17 al 20 de julio de 2019.

El FINCADH es organizado por el Centro de Cine, el Instituto Multimedia de Derechos Humanos en Latinoamérica y el Caribe (IMD), el Centro Cultural Argentino y la Embajada de Argentina en Costa Rica. Cuenta con el apoyo especial de la Corte Interamericana de Derechos Humanos.

Objetivos: Garantizar la difusión, promoción y la formación en derechos humanos y ambientales a través de la obra cinematográfica como medio sensibilizador.

Contexto específico: el proyecto FINCADH Costa Rica se propone mantener activo, a largo plazo, el trabajo de cooperación e intercambio entre el IMD y las entidades costarricenses a fin de compartir experiencias y espacios de reflexión que conformen una forma de expresión y memoria local.

El IMD es una asociación sin fines de lucro radicada en Argentina, para la defensa y la educación en materia de derechos humanos a través del cine, reconocida internacionalmente por la realización de 18 ediciones del Festival Internacional de Cine de Derechos Humanos-FICDH, el más antiguo e importante de Latinoamérica en su tipo y 4 ediciones del Festival Internacional de Cine Ambiental-FINCA en Buenos Aires, alcanzado 22 años de trayectoria en la realización de festivales socialmente comprometidos.

“Para el Centro Costarricense de Producción Cinematográfica del Ministerio de Cultura y Juventud, esta 3ª muestra del FINCADH, reviste de gran importancia porque consolida las alianzas que son el resultado de un enfoque común y compartido sobre de la pertinencia de una programación de obras cinematográficas que aporten a la reflexión y sensibilidad, siendo los Derechos Humanos y la preocupación por el ambiente las temáticas más relevantes en el contexto global actual” dijo la Directora Ana Xóchitl Alarcón.

La Programación del FINCADH 2019 presentará un total de 10 películas internacionales, 8 de ellas son estrenos nacionales, más el cortometraje costarricense Simbiosis del colectivo Pelagos, sobre la preservación de corales. Para esta edición, el foco central serán los derechos humanos de niñas, niños y jóvenes: “la programación busca que el público conozca historias de distintas partes del mundo sobre realidades que viven a diario, la población infantil y juvenil, y sensibilizar en la importancia de garantizar los derechos humanos para su sano crecimiento y desarrollo como seres integrales”, comentó Yoshua Oviedo, curador de la muestra.

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Puntarenas se prepara para una fiesta gastronómica
Jul
20
7:30 AM07:30

Puntarenas se prepara para una fiesta gastronómica

  • Festival gastronómico Con sabor a Puerto reunirá a más de 15 restaurantes porteños para dar a los visitantes una experiencia gastronómica única.

  • Evento contará con actividades culturales, recorrido histórico y un mapa con la oferta gastronómica, puntos de interés y datos curiosos de Puntarenas que los visitantes podrán llevarse a casa.

El próximo sábado de 20 de julio desde las 9:00 a.m. y hasta las 6:00 p.m. se realizará la primera edición del Paseo Gastronómico Con Sabor a Puerto, una experiencia turística basada en la gastronomía local que invita a redescubrir los sabores del Puerto.

Durante la jornada los asistentes tendrá la posibilidad de probar degustaciones de los mejores platillos por tan solo 1.000 colones cada una. La actividad contará con la participación de 15 restauranteros de la zona que estarán ubicados de manera conjunta en la Plaza Pacífico y la Casa de la Cultura.

“Los restaurantes que estarán ofreciendo sus productos han pasado por un proceso de asistencia técnica con chefs y especialistas gastronómicos con el objetivo de potenciar su oferta culinaria tradicional a través de la innovación en sus platillos, recetas, presentación final, entre otros aspectos. Buscamos que los visitantes vengan listos para redescubrir la gastronomía de la zona”, destacó Flora Montealegre, Delegada Ejecutiva de la Fundación Costa Rica Estados Unidos para la Cooperación (CRUSA) y quien en conjunto el Banco Interamericano de Desarrollo, a través de su laboratorio de innovación BID Lab, financian el Programa Alcanzando Escala en el cual se enmarca la iniciativa del Paseo Gastronómico.

Además de la degustación de productos, los visitantes encontrarán una feria de frutas de temporada, música en vivo y el Paseo de los Artistas, una activación cultural y artística que tendrá lugar en el Paseo de los Turistas.

“La actividad busca que las personas prueben los mejores sabores de Puntarenas a un precio accesible para que continúen visitando la provincia en busca de estos nuevos sabores. Las personas que asistan el sábado recibirán gratis un mapa físico creado para la actividad donde podrán encontrar la información de los restaurantes participantes, así como datos históricos y curiosos del Puerto.”, comentó Paco Cervilla, quien forma parte del equipo organizador del evento.

Conocimiento, cultura y entretenimiento

Como parte del Paseo Gastronómico Con Sabor a Puerto se llevarán a cabo otras  actividades enmarcadas en dos ejes temáticos: inspiración y conocimiento y experiencia y descubrimiento.

Inspiración y conocimiento tendrá lugar entre las 9:00 a.m. y las 12:00 m.d. en la Plaza Pacífico y consistirá en charlas gratuitas de alto nivel con invitados nacionales e internacionales que buscan posicionar a Puntarenas como un destino de innovación en temas de gastronomía y creatividad a nivel nacional. 

Las charlas serán impartidas por los chefs Tere Moreno (Costa Rica), Santiago Fernández (Costa Rica) y Eduardo Martínez (Colombia), así como el diseñador gráfico Roni Heredia (Perú), reconocido mundialmente por su amplia experiencia en la generación de identidad de marca para restaurantes.

Al cierre de las exposiciones habrá un concurso de ceviches en el que participarán estudiantes de gastronomía del Instituto Nacional de Aprendizaje (INA) y la Universidad Técnica Nacional (UTN). 

El segundo eje del evento consiste en un  Rally de Historias y Bocas y comenzará a partir de las 12:00 m.d.  saliendo de la Casa de la Cultura.

Se trata de una activación grupal en la que están invitados a participar familias y grupos de amigos dispuestos a conocer los sabores y la historia de Puntarenas de una forma lúdica. 

Los tres equipos que logre completar todas las pistas del rally en el menor tiempo recibirán un premio cortesía de la Cámara de Turismo de Puntarenas para que puedan disfrutar de una experiencia turística o gastronómica en la zona. Las personas interesadas en participar deben completar su inscripción previa en el enlace que será difundido en las redes sociales del evento.

Precisamente, el evento cerrará con la premiación de los ganadores que tendrá lugar en El Faro a las 6:00 p.m. y luego habrá un espectáculo cultural a cargo del Paseo de los Artistas.

Acerca de Con Sabor a Puerto

Con Sabor a Puerto es un proyecto del Programa Alcanzando Escala que se ejecuta gracias al financiamiento del Banco Interamericano de Desarrollo (BID LAB) y la Fundación Costa Rica Estados Unidos para la Cooperación (Crusa) y forma parte de la iniciativa Jale al Puerto

Además, cuenta con el apoyo de la Cámara de Turismo de Puntarenas (Catup), la Casa de la Cultura y Junta Promotora de Turismo de Puntarenas (JPT).

 Agenda - Festival Gastronómico Con Sabor a Puerto

 

Sábado 20 julio: Con Sabor a Puerto

Hora

Actividad

9:00 am a 11:30 am

Con Sabor a Puerto: inspiración y conocimiento.

Lugar: Plaza del Pacífico

9:00 am

Acto inaugural del Festival.

9:25 am

Charla a cargo de Roni Heredia,  Perú. 

9:50 am

Demostración culinaria, a cargo de la chef Tere Moreno, Costa Rica

10:25 am

Demostración culinaria, a cargo del chef Santiago Fernández, Costa Rica.

10:50 am

Demostración culinaria, a cargo del chef Eduardo Martínez, Colombia. 

11:25 am

Concurso de ceviches, a cargo de estudiantes del INA y la UTN.

12:00 md a 3:00 pm

Con Sabor a Puerto: Experiencia y descubrimiento.

Rally de historias y bocas por la ciudad

Lugar: Casa de la Cultura

10:30 am

Inscripciones al rally en la Casa de la Cultura

1:00 pm

Salida de Rally: punto de salida en la Casa de la Cultura

12:00 pm a 3:00 pm

Degustación colectiva del Paseo Gastronómico Puntarenas: Casa de la Cultura y Plaza del Pacífico

Eventos Culturales

12:30 pm

Música en vivo -Charly Soto alternando con el grupo de baile Añoranzas. Lugar: Paseo de los Artistas, Plaza del Pacífico

12:30 pm

Música en vivo - Marimba Caña Brava, Paseo de los Artistas. 

Lugar: Casa de la Cultura

12:00 pm a 3:00 pm

Activación cultural - Circo Mareas

Lugar: varios puntos de la ruta del rally

1:30 p.m.

Música en vivo - Banda Nacional de Conciertos de Puntarenas. 

Lugar: Paseo de los Artistas. Plaza del Pacífico

1:30 p.m.

Música en vivo - Tamborito puntarenense

Lugar: Casa de la Cultura

Cierre del evento

Lugar: El Faro

5:00 pm

Velada con cantantes puntarenenses, Paseo de los Artistas: Rap Neural

5:30 pm

Velada con cantantes puntarenenses, Paseo de los Artistas: Frank Arrieta

6:00 pm

Premiación del rally y del concurso de ceviches

6:30 pm

Velada con cantantes puntarenenses, Paseo de los Artistas: Los Rompecorazones

7:00 PM

Velada con cantantes puntarenenses, Paseo de los Artistas: Norayeri Cedeño

 Enlaces de redes sociales: 

Facebook: https://www.facebook.com/ConSaboraPuerto

Evento en Facebook: https://www.facebook.com/events/393898977927243/

Instagram: @consaborapuertocr

Información sobre los invitados

TERE MORENO (Costa Rica)

Nació en Puntarenas, su familia tenia un negocio familiar de pesca, donde aprendió a conocer en detalle las especies marinas usadas en los distintos estilos y sabores de la cocina tradicional puntarenense. Su pasión siempre ha sido cocinar combinando diferentes estilos culinarios como mediterránea, caribeña, criolla y peruana. En su restaurante MadFish donde solo utiliza materiales, frescos, locales y ambientalmente responsables para crear eclécticos y deliciosos platos. 

SANTIAGO FERNÁNDEZ  (Costa Rica)

Lidera la cocina del restaurante Silvestre, un espacio que ha destacado por exaltar la cocina tradicional costarricense con técnicas innovadoras, siempre privilegiando nuestras raíces. Fue escogido por la Bienal Iberoamericana de Diseño y actualmente es embajador de la marca país dando conferencias por el mundo sobre la gastronomía costarricense. 

Eduardo Martínez (Colombia)

Ingeniero agrónomo con experiencia de más de 19 años como cocinero, investigador gastronómico y directivo de proyectos de promoción y revaloración de la cocina colombiana a nivel nacional e internacional. 

Roni Heredia (Perú)  

La pasión lo lleva a manejar diversos clientes en Lima y sus alrededores. Su trayectoria en el mundo del diseño gráfico y su apetito voraz lo llevan directo a las cocinas de las identidades peruanas de la gastronomía peruana. Central, Astrid y Gaston , Nikko o la Picantería son solo algunas muestras de su amplio menú de marcas para muchos de los mejores restaurantes del Perú. 

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FESTIVAL KAMEN 2019
Jul
14
7:30 PM19:30

FESTIVAL KAMEN 2019

Homero Simpson, El Señor Burns y Eric Cartman visitan Costa Rica 

El domingo 14 de julio en las instalaciones del Estadio Nacional de Costa Rica ubicado en San José será el escenario perfecto para el Festival Kamen 2019. 

Año tras año, el número de aficionados crece y por ello le dedicamos nuestro mayor esfuerzo para ofrecer los mejores concursos, actividades e invitados de fama mundial a nuestros asistentes. 

Imperio Anime organiza el festival que concentra durante un día la mayor cantidad de “cosplayers”, como se les conoce a los aficionados que se disfrazan y caracterizan a personajes del cine, la tv y los dibujos animados. 

Niños y adultos tendrán la oportunidad de encontrarse con sus héroes de series de tv como Dragón Ball Super, Naruto, Pokemon, también de cine como Dead Pool, Depredador, Batman, Harry Potter y la Guerra de la Galaxias todos ellos cobrarán vida gracias a vestuarios sumamente elaborados. 

Festival Kamen 2019 anuncia la visita de las voces originales de Homero Simpson , El Señor Burns y Eric Cartman para celebrar la Quinceava Edición de uno de los eventos más importantes de la cultura Geek en Centroamérica. 

Imperio Anime te da la oportunidad de conocer a los actores de doblaje que dieron vida a dos de los personajes más famosos, carismáticos e icónicos de la serie los Simpsons. 

Humberto Vélez es un actor mexicano de doblaje, teatro, radio y televisión con más de 25 años de trayectoria, principalmente reconocido en toda Hispanoamérica por haber sido la voz de Homero Simpson el personaje más importante de la serie, llenándolo de alma al personaje amarillo para convertirlo en todo un fenómeno de la Televisión, en la aclamada serie animada Los Simpson durante 15 años. 

Inició en el doblaje en 1983, gracias a su amigo Jesse Conde, que lo llevó a los estudios de Servicio Internacional de Sonido (Oruga), donde Francisco Colmenero le dio el papel de Gargamel de la serie animada Los Pitufos, por un episodio y desde aquel momento estuvo inmerso en el mundo del doblaje. 

A lo largo de su carrera artística también ha hecho cine, teatro y locución; además de impartir conferencias y talleres de doblaje en México y en el extranjero. En la actualidad, Humberto combina su trabajo con mucha pasión en esta especialidad de las actividades mencionadas. 

Además de aportar su popular voz con Homero Simpson, Vélez fue también la primera voz del Profesor Hubert J. Farnsworth y Kiff Crocker en Futurama, la voz oficial de Winnie Pooh desde el año 2001, Lord Farquaad en Shrek, el gato Pelusa en Stuart Little, Joshamee Gibbs en la franquicia de los Piratas del Caribe, Alphonse "Al" Bundy en Matrimonio...con hijos, Sr. Mackey en South Park, Peter Griffin en Padre de Familia y Dr. Adamson en Titans. 

Gabriel Chaves reconocido por ser la voz de Charles Montgomery Burns en la popular serie animada Los Simpsons hasta la 15a temporada, dándole vida a ese personaje cuyo estereotipo es el clásico capitalista despiadado, avaro, egoísta y sin ninguna clase de escrúpulos con sus empleados, la revista Wizard lo considerara como el cuadragésimo quinto gran villano de todos los tiempos. 

Ingresa al doblaje en el año 1986, donde ha tenido la responsabilidad de darle vida a varios personajes de series de culto tales como Los expedientes secretos X, donde interpretó al Fumador, contraparte de la agente Scully; Los Simpson donde dio voz a Charles Montgomery Burns hasta la 15a temporada; ¡Oye Arnold! donde dio vida al Abuelo Phil y La vida moderna de Rocko dando voz a Ed Cabeza Grande. También dobló al Comandante Cobra, antagonista principal de las fuerzas G.I. Joe o bien al famoso buitre en las caricaturas de El nuevo show del pájaro loco. 

Además de su trabajo en el doblaje, Gabriel Chávez también es conocido como actor profesional y en su currículo se pueden contar 25 telenovelas, 21 radionovelas, 20 películas de cine y varios comerciales de TV para la marca Taco Bell, además fue el actor base del programa "Ya Cayó", dedicado a las bromas de cámara escondida. Es gracias a su experiencia en la locución, su espontaneidad y manejo del público, que TV Azteca lo nombró el mejor animador del 2003. 

Patricia Azan actualmente es reconocida en Hispanoamérica por sus voces en la serie South Park desde la tercera temporada, la voz de Eric Cartman el total antagonista principal de la serie South Park, el más popular de los cuatro personajes principales. Destaca por ser manipulador, malintencionado y Kyle Broflovski el más listo de los cuatro protagonistas, pero es más ingenuo que Stan, es el más precavido y tiende a involucrarse menos en situaciones peligrosas. 

Es una actriz de televisión, teatro y doblaje nacida en Cuba. Fue criada en España y Nueva Jersey, EE. UU., y lleva muchos años radicada en Miami, Florida (USA) donde primeramente se desempeñó como actriz de teatro y más tarde, en el año 2000, empezó a hacer doblajes al inglés y al español. 

Además, su voz da vida a Vicky la niñera de Timmy Turner en Los Padrino Mágicos, quien sólo está interesada en hacer sufrir a los niños (y a los adultos, si puede) y en ganar mucho dinero. Vicky es lo suficientemente mala para usar lanzallamas y hachas mientras cuida a sus protegidos, otros personajes que ha realizado son Tad y Chad en Los padrinos mágicos, Tweek Tweak en South Park, También doblo personajes de video juegos como Marnie Allen en Grand Thef Auto IV y V. 

Tendremos un concierto especial de ANISON アニソン nombre que procede de la contracción de las palabras "Anime Song", "canción de anime", con motivo de los 15 años, dos de los cantantes de Anison más reconocidos de Latinoamérica se apoderan la tarima del Festival Kamen 2019, ¡Acompáñanos! 

Gabriela Vega nacida en México, D. F. Gabriela Vega es una gran cantante y compositora conocida por interpretar los openings y endings de los animes Inuyasha y Shaman King. 

Además, Gaby cuenta con más 20 años de experiencia grabando “jingles” para comerciales y participando en doblaje para películas de Disney, ha participado como bajista y corista con diferentes artistas, entre ellos Aleks Syntek con quien trabajó 10 años. Participó en el doblaje en su primer estelar de la película El extraño mundo de Jack en el papel de Sally. 

César Franco conocido internacionalmente por cantar versiones oficiales en Español Latino de los openings y endings de series animadas “La Pequeña Lulú" en los años 90 y el opening de Digimon Adventure " Butterfly". 

Actualmente interpreta las versiones más exitosas de todos los tiempos del anison, comenzando por "Digimon" pasando por "Pokémon", "Dragon Ball" en todas sus sagas, "Naruto", "Shingeki No Kyojin", "Tokyo Ghoul", "Boku No Hero Academia" y muchas más. 

Cesar estudia ópera con el profesor de Plácido Domingo en México y Violeta Dávalos. Además de ser un reconocido profesor de técnica de canto, siendo vocal coach de artistas de la talla de Emmanuel, Kalimba, Natalia Lafourcade, Río Roma y Muchos más. 

Feria de juegos tradicionales japoneses Esta es un área llena de juegos tradicionales del Japón se llevará a cabo de forma continua, ¡En esta feria puedes jugar en las diversas actividades que se han preparado y además tienes la oportunidad de ganar premios, mientras más juegues, más ganas! Para comodidad de los visitantes, existe un centro de venta de boletos para las atracciones y un centro de canje de premios donde podrás intercambiar las medallas que ganaste por premios. 

Omikuji Actividad tradicional donde por una pequeña ofrenda una sacerdotisa "miko" te ayudará a conocer la fortuna y tu destino. 

Kingyo Sukui El juego de atrapar peces con una red de papel y llevarlos a casa, o bien pescar globos de agua con un pequeño anzuelo y así ganar premios, los participantes tendrá un turno de 30 segundos. 

Shodo En esta actividad usamos el tradicional pincel, tinta en papel de arroz con varias presentaciones para escribir nombres, palabras, frases y hasta haiku con el arte de la caligrafía japonesa 

Fugu Fuku En este juego entras en una carrera para inflar un pez globo hasta que este explote usando solamente tus manos. 

Shateki Esta es una actividad de destreza donde puedes probar tu puntería con el tiro al blanco y ganar premios. 

Karoke Anime Canta gratis los temas musicales de tus animes favoritos junto con ANIME CLUB CR Este karaoke cuenta con una variedad única y funciona como un videojuego donde tendrás que acertar el compás de cada nota como los grandes. 

Stands Ubicación de stands promocionales, comerciales y exhibiciones donde podrán encontrar colecciones de figuras de los grupos de coleccionistas más reconocidos del país, información de cursos de dibujo manga al igual que pintura digital y pueden comprar los mejores productos relacionados con la cultura GEEK, como figuras, camisetas, gorros y video juegos. 

La Entrada General es válida para un día y tiene un costo de ¢6,000 (Seis mil colones) se adquiere el día del evento en las boleterías del Estadio Nacional. 

Nuestro evento es una actividad familiar, todos los niños menores de 12 años, ciudadanos de oro, personas con discapacidad y pensionados, NO pagan entrada, las puertas estarán abiertas desde las 9 am y hasta las 7 pm. 

Festival Internacional Cosplay Kamen 2019 Cuando: Domingo 14 de junio Lugar Estadio Nacional, San José Horario De 9 a.m. a 7 p.m. Información 8647-6186 https://www.facebook.com/festivalkamen/ https://www.facebook.com/imperioanime/ 


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II Festival de Artes Visuales
Jun
22
12:00 PM12:00

II Festival de Artes Visuales

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La pintura, la escultura, el dibujo y la fotografía tendrán nuevamente cita en Cartago. Artistas visuales y la comunidad cartaginesa se encontrarán y crearán arte en el segundo Festival de Artes Visuales de Cartago. Con la participación de grupos artísticos como los Pintores al Aire Libre de Costa Rica (PINTAL CR), la Asociación Costarricense de Artistas Visuales (ACAV), la Asociación Nacional de Escultores de Costa Rica (ANESCO), el Taller Nacional de Escultores (TNE), el Grupo Cartajadas, el Grupo Hikari, y artistas como Luis Demetrio Calvo "Mecho" (Premios internacionales en  "Cartoon Rendón" de Colombia, "Jurado Popular" de Brasil, menciones de honor en Cuba y en México), entre muchos otros artistas.

Talleres, concursos y puestos de información y productos para dibujo, pintura y fotografía, tendrán lugar en el conjunto de actividades con que esperamos recibir al público en general en esta segunda versión del Festival de Artes Visuales de Cartago en Casa de la Ciudad.  En colaboración con la Escuela de Cultura y Deportes del Tecnológico de Costa Rica (TEC), el Departamento de Asesorías Pedagógicas de la Regional Cartago del Ministerio de Educación Pública (MEP), y con el patrocinio de Facela y Molotow, Sharpie y Prismacolor, y de Libros BAUM.

El primer día (21 de junio) se harán los primeros talleres creativos, desde la pintura, el dibujo, la escultura y la fotografía, además de creaciones artísticas en vivo y giras programadas. El segundo día (22 de junio) las actividades aumentarán en número por medio de concursos, más talleres y stands de información y productos para artes visuales.

Y lo mejor es que se podrá disfrutar con las delicias que tendrá ese día el Café Arte de Casa de la Ciudad, siendo un complemento perfecto para disfrutar de dos días llenos de color, trazos y creaciones artísticas desde la escultura, la pintura, el dibujo y la fotografía.

Todas las actividades de este festival son de ENTRADA LIBRE (sin costo), para disfrutar de todas se puede consultar la programación adjunta a este correo (en el caso de los talleres hay una inscripción previa de grupos interesados en los contactos al final de este comunicado, o el día de la actividad se ingresará hasta llenar espacios disponibles).

Además, dentro del marco del Día Mundial del Medio Ambiente tendremos la iniciativa del tour en bicicleta "Cartago, Arte y Bici", iniciativa conjunta de el Emprendimiento Social Movimiento Infinito, Casa de la Ciudad, la Oficina Municipal de Turismo de Cartago, la Municipalidad de Cartago y los diferentes espacios y galerías artísticas a visitar durante la mañana del sábado 22 de junio. Toda la informando sobre horas específicas y procedimiento de inscripción en la imagen adjunta este correo.  ENTRADA LIBRE (sin costo).

Casa de la Ciudad es un programa de extensión de la Escuela de Cultura y Deporte del Tecnológico de Costa Rica, ubicada en Cartago centro, Avenida 0 y Calle 6, frente a la Catedral Nuestra Señora del Carmen.

También pueden conocer y consultar en nuestros medios digitales: http://casadelaciudadtec.webnode.es/ o https://www.facebook.com/CasadelaCiudad 

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Cervecerías independientes se lucen en el nuevo jardín cervecero de Selina
Jun
15
8:30 PM20:30

Cervecerías independientes se lucen en el nuevo jardín cervecero de Selina


·   Con degustación de más de  quince  estilos de cerveza, Selina inaugurará su primer “Beer Garden”

·   Apertura será este 14 y 15 de junio en Manuel Antonio. Un lugar para disfrutar la cultura de cervecera con impresionantes vistas a la jungla.

.    Cerveceros  independientes tienen nueva tarima para el show de sus cervezas.

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Este viernes 14  y sábado 15 de junio, Selina inaugurará su primer “Beer Garden”, en la locación de Manuel Antonio. Jungle Garden es el nombre del nuevo jardín cervecero de Selina Manuel Antonio. Un lugar para disfrutar la cultura  cervecera con impresionantes vistas a la jungla.

Este jardín cervecero ofrecerá más de  quince estilos de cervezas artesanales de cervecerías  locales y del resto del país. Algunas serán parte de la oferta fija y se irán añadiendo y rotando marcas y estilos. Entre las cervezas  que se podrán degustar a partir de este  fin de semana se encuentran de la casa Costa Rica's Craft Brewing Company: Segua, Libertas, Marbella, Nu e  Indómito. De la casa Treintaycinco Fábrica Artesanal de Cervezas: Maldita Vida, Tumba calzones, Cruda Realidad, Lager Premium 35, Majadera y Pelona. De los locales Fuego Brew Co.: Guanábana Ale y Hazey Session IPA. De los locales Fuego Brew Co.: Guanábana Ale y Hazey Session IPA. por parte de Fuego Brew Co.

“El “Jungle Garden” servirá varios  tipos de cervezas que prometen satisfacer los gustos más exigentes. En la inauguración de este espacio ,  los huéspedes y visitantes podrán  deleitarse el paladar con la oferta gastronómica, al mismo tiempo que  se brindarán charlas y actividades sobre la cultura cervecera, maridaje, tipos de cerveza, propiedades nutritivas, catas a ciegas, finalizando con un concurso de Mystery Beer Tasting y mucha música en vivo que irá desde percusión africana, Talawa Reggae Army en su formato acústico, DJ Hey Sari, Pedro Capmany, la agrupación Cocofunka, cerrando con DJ Jose Fuentes,  mientras a su vez podrán disfrutar de  espectáculos de fuego y neon body painting.”, explicó Manuel Cordero, Gerente de Selina en Manuel Antonio.

En relación con la gastronomía, se hará hincapié en hamburguesas de diferentes estilos como de pescado, vegetarianas y de carne.

El horario regular de este espacio será de 2 p. m. a 11 p. m. y  sábados y domingos de 10 a. m. / 10 p. m. y para la inauguración se tienen previstas muchas actividades y fiestas temáticas hasta las 2 a.m.

Sobre Selina

Selina es una de las marcas de hotelería de más rápido crecimiento en el mundo, que combina un alojamiento bellamente diseñado con actividades de coworking, recreación, bienestar y experiencias locales. Diseñada a medida para el viajero nómada de hoy, Selina proporciona a los huéspedes una infraestructura global para viajar y trabajar sin problemas en el extranjero.

Fundada en América Latina en 2015, cada propiedad de Selina está diseñada en colaboración con artistas locales y creadores de tendencias, dando vida a los edificios existentes en lugares interesantes de todo el mundo, desde ciudades urbanas, playas y selvas remotas. Selina actualmente opera en 43 ubicaciones de América Latina y Europa y crece a un promedio de una propiedad nueva cada semana.

La compañía planea expandirse rápidamente en Europa y Estados Unidos, apuntando a 100 ubicaciones y 100,000 camas para 2022. Para más información sobre Selina, visite www.selina.com  o visite @selina en Instagram o @selinamonteverdecr  en Facebook.

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I Festival Internacional de Ballet de Costa Rica 2019
Jun
9
11:30 AM11:30

I Festival Internacional de Ballet de Costa Rica 2019

  • Presentaciones de la Compañía Ballet Nacional de Costa Rica y bailarines de más de 6 compañías internacionales de ballet de alto nivel.

  • Actividades culturales gratuitas, conferencias y clases magistrales, forman parte del festival.

Por primera vez en la historia cultural del país, Costa Rica será el escenario de un evento de impacto regional y global. Se trata de la I Edición del Festival Internacional de Ballet Costa Rica, el cual incentiva y enriquece el arte del país y reunirá el talento del Ballet Nacional de Costa Rica, con el de bailarines profesionales de alto nivel, que forman parte de más de 6 Compañías Internacionales de Ballet.

El Festival que se llevará a cabo del 05 al 09 de junio, y tendrá como sede central el Teatro Nacional, mostrará al público el creciente nivel que están logrando los bailarines costarricenses y le permitirá a los asistentes disfrutar de grandes actuaciones de bailarines nacionales e internacionales en prestigiosas obras del mundo de la danza.

Viviana Clare, directora comercial de Ballet Nacional de Costa Rica, quienes tienen a cargo la organización de este evento internacional, asegura que el objetivo principal de desarrollar este festival es convertirlo en uno de los acontecimientos de la danza más trascendentales para la cultura nacional y en el continente americano.

“Con el Festival Internacional de Ballet de Costa Rica queremos cultivar el respeto hacia este arte y lograr de manera definitiva el arraigo de un evento de este nivel, en las tradiciones artísticas costarricenses”, agregó Clare.

El I Festival de Ballet Costa Rica 2019 reunirá a bailarines de prestigiosas Compañías Internacionales de Ballet como: Milwaukee Ballet, The Washington Ballet, Sarasota School Ballet and Company, Ballet Nacional de Panamá, La Jovem Companhia de Ballet de Leiria, Portugal y el Ballet de Santiago de Chile.

Todos ellos interpretarán obras como ¨Carnaval de Venecia¨, Grand Pas de ¨Raymonda¨, ¨Talismán¨, ¨Esmeralda¨, entre otros contemporáneos, también, en las funciones de Gala de Estrellas Internacionales a realizarse los días 5 y 7 a las 8pm y domingo 9 a las 5pm.

Por su parte, el Ballet Nacional de Costa Rica, tendrá una destacada participación con el estreno del espectáculo completo de “Drácula” los días 6 y 8 a las 8pm y el domingo 11am.

Durante los 5 días del festival también se estarán impartiendo conferencias gratuitas y clases magistrales a cargo de destacados bailarines y maestros internacionales, como el destacado Doctor en Ciencias sobre el Arte, Miguel Cabrera García, quien es además Historiador del Ballet Nacional de Cuba y profesor de Historia de la Danza de la Universidad Complutense de Madrid.

Toda la información de los eventos que reunirá el I Festival Internacional de Ballet 2019, desde los distintos espectáculos que se presentarán, así como las actividades culturaes, se encuentran en la página de FB del Ballet Nacional de Costa Rica, en el evento I Festival Internacional de Ballet 2019.

Los interesados en asisitir al Festival pueden adquirir sus entradas en www.eticket.cr a partir de esta semana

Los interesados en participar en las conferencias y clases magistrales pueden reservar sus espacios entrando a la página de FB Ballet Nacional y darle click al botón ¨Registrarse¨.

I Festival Internacional de Ballet de Costa Rica es marca país

La Promotora de Comercio Exterior (Procomer) declaró a el I Festival Internacional de Ballet de Costa Rica Marca País Esencial Costa Rica, por mostrar la esencia artística de nuestro país, por ser un evento internacional que nos posiciona a nivel global y promueve el turismo cultural.

Algunos de los valores que se destacaron para acreditar como marca país el festival son:

Excelencia: El evento trasciende la cultura nacional, cultiva el respeto a este arte y el arraigo a las tradiciones artísticas costarricenses.

Innovación: Es el primer Festival Internacional de Ballet en Costa Rica, siendo el anfitrión de varias Compañías de Ballet Internacionales. El Festival se seguirá realizando bianualmente.

Origen: Creado por Ballet Nacional de Costa Rica, que es 100% de origen costarricense y ha logrado abrir plazas de trabajo a los bailarines de ballet.

Sostenibilidad: El evento no genera recursos de difícil renovación, ni residuos, ni emisiones. En cuanto al componente social, el festival tendrá participación activa y gratuita en varios sectores del país con presentaciones, charlas y capacitaciones. En cuanto al componente económico, la organización tiene capacidad de gestión comercial y financiera para poder desarrollar el festival.

Progreso Social: El evento crea fuente de trabajo a profesionales del ballet con todas las obligaciones sociales y legales. Capturando y reteniendo talento costarricense.


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Arte centroamericano toma la UNA
Jun
8
6:00 PM18:00

Arte centroamericano toma la UNA

¿Desea disfrutar de lo mejor de la música, la danza, el teatro y la literatura de Centroamérica? ¡Venga a la UNA...! 

Grupos artísticos de universidades públicas del istmo mostrarán su talento, el próximo miércoles 5 de junio durante todo el día, en el Campus Omar Dengo en Heredia, como parte del Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y el Arte  (FICCUA 2019).

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El próximo miércoles 5 de junio, la Universidad Nacional (UNA) se convertirá en la sede del arte centroamericano, en el marco del Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y el Arte  (FICCUA 2019), evento que reúne en Costa Rica, del 3 al 8 de junio, a más de 1300 estudiantes de distintas carreras de 19 universidades públicas centroamericanas, quienes participan en grupos artísticos como parte de su formación integral. 

Luego de la inauguración general del Ficcua 2019, que tendrá lugar el martes 4 de junio a las 7 p.m. en el Centro de Convenciones, cada universidad estatal costarricense, a saber la UNA, la UCR, el TEC, la UNED y la UTN, tendrá su propia programación artístico-cultural en el marco de este evento interuniversitario.

En el caso de la UNA, el 5 de junio habrá cuatro escenarios en el Campus Omar Dengo, en Heredia, que albergarán el arte de Nicaragua, Honduras, el Salvador, Guatemala, Panamá y Costa Rica, reflejado en el talento de estudiantes universitarios.

El nuevo complejo deportivo y artístico será el lugar de la literatura. De 1 a 2 p.m., integrantes de grupos de poesía de la Universidad de San Carlos de Guatemala, la Universidad Nacional Autónoma de Honduras y la Universidad de Costa Rica participan en un recital donde sobresalen temas como ¿Dónde están tus sueños? y El olvido que seremos. 

En el Teatro Atahualpa del Cioppo, a las 9 a.m., la danza de “Argot”, del Tecnológico de Costa Rica (TEC), y la música de Cuerda y voces de la Universidad Especializada de las Américas (UDELAS), de Panamá,  abren una jornada artística que se prolongará hasta las 5 p.m., donde el arte escénico será el gran protagonista. Obras de teatro cortas como “Niños culpables, testimonios prohibidos” (Universidad de El Salvador), “Grito silencioso” (UCR, Sede del Pacífico), “Las montañas vírgenes” (UDELAS) o “La dignidad” (Universidad Nacional de Honduras-UNAH) llaman a la reflexión sobre temas que nos afectan en el plano individual o social.

En el gimnasio de Promoción Estudiantil se convertirá en un escenario para los grupos de música y danza de las universidades públicas centroamericanas, los cuales reflejarán la diversidad de manifestaciones culturales del istmo, entre las 9 a.m. y las 8 p.m.

Es así como, durante la mañana del 5 de junio, Barbac Danza Folclórica, de la UNA, presentará “Labriega valiente”; de la mano de UDELAS, el público podrá apreciar las  "Danzas Originarias Embera – Wounan”; y la Universidad Nacional de Chiriquí (UNACHI), de Panamá, nos trae a su grupo cultural de danza Ngäbe-Buglé. 

Por la tarde, se contará con la participación de la Rondalla, la Marimba y el Cuarteto de saxofones y el Coro de la Sierra de la UNA, que compartirán escenario con agrupaciones de música y danza de otras universidades públicas nacionales y centroamericanas.

Las artes visuales se expresarán, de 9 a.m. a 5 p.m.al costado del nuevo complejo deportivo y artístico, con “body paint” a cargo de artistas de la Universidad de San Carlos (USAC), Guatemala, y la pintura colectiva de un mural. Las personas amantes del muralismo, se pueden deleitar con el talento de artistas de la USAC, de la Universidad de Costa Rica, de la Universidad Nacional Autónoma de Honduras (UNAH) y de la Universidad Nacional Autónoma (UNAN-León), Nicaragua, quienes plasmarán su talento en este muro, con mensajes con mensajes que realzan la identidad de los pueblos centroamericanos. 

 ¿Qué es el Ficcua?

El Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y el Arte (Ficcua) es un evento bienal e itinerante de artistas estudiantiles universitarios, promovido por el Consejo Superior Universitario Centroamericano (CSUCA). Se realiza cada dos años en una sede distinta, bajo el auspicio de una de las universidades centroamericanas integrantes del CSUCA. 

La coordinación de la edición 2019 del Ficcua está a cargo de las cinco universidades públicas costarricenses -Universidad de Costa Rica (UCR), la Universidad Nacional (UNA), el Tecnológico de Costa Rica (TEC), la Universidad Estatal a Distancia (UNED) y la Universidad Técnica Nacional (UTN)-, integradas en la Agrupación Cultural Universitaria Costarricense (ACUC).

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Festival Centroamericano en Cartago
Jun
8
6:00 PM18:00

Festival Centroamericano en Cartago

La Escuela de Cultura y Deporte del Instituto Tecnológico de Costa Rica, tiene el agrado de invitarle al Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y Arte (FICCUA) que tendrá sede en el Centro de las Artes TEC, Sala de Teatro y Casa de la Ciudad el 6 de junio entre 9:00 a.m. y 6:00 p.m. Esta iniciativa se inscribe dentro de la acción que, de manera individual y coordinada, despliegan las universidades públicas centroamericanas en materia cultural buscando la integración experiencial y de conocimiento.

Es un evento bienal e itinerante de las universidades públicas centroamericanas, que convoca a artistas estudiantiles universitarios y es promovido por el Consejo Superior Universitario Centroamericano (CSUCA) y el Consejo Regional de Vida Estudiantil (CONREVE).

367 artistas y directores, 66 presentaciones y 20 grupos que engalanan con teatro, danza, música, literatura y artes el XI Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y el Arte (FICCUA), en donde se reunirán las universidades centroamericanas alrededor de las prácticas artísticas de vida estudiantil. Estas presentaciones se orientan a la estimulación de la reflexión, vivencia y apropiación respecto de los ejes de la inclusión, equidad y diversidad cultural que rigen el festival.

Adjunto a este correo podrá encontrar los programas de nuestras sedes en Cartago, durantes el jueves 6 de junio, y la programación general (Cartago, San José y Palmares) de los días 5 y 6 de junio, así como la Declaración de Interés Cultural emitida por el Ministerio de Cultura y Juventud y la Presidencia de la República.

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Festival reunirá a pequeños y medianos productores lecheros
Jun
1
5:30 PM17:30

Festival reunirá a pequeños y medianos productores lecheros

Los pequeños y medianos productores lácteos del país serán los protagonistas del

Día Mundial de la Leche 2019 el próximo 01 de junio. Este año, la Cámara Nacional de Productores de Leche y la Municipalidad de San José celebrarán la fecha en el Festival Vive la Leche, en el Barrio Chino-Paseo de los Estudiantes en San José.

La actividad reunirá expositores de la industria láctea con degustación y venta de productos 100% nacionales, shows musicales, ventas de comidas, zumba desde las 10 a.m. y actividades culturales a lo largo del día.

“El Festival Vive la Leche busca acercar al consumidor con el productor nacional, mostrarle la amplia gama de lácteos de alta calidad que se producen en el país, al mismo tiempo que le apoyamos a quienes trabajan en esta industria reactivando su economía y la de su familia” señaló Álvaro Coto, Presidente de la Cámara Nacional de Productores de Leche.

Los asistentes podrán adquirir productos de vaca, cabra y búfala de productores de diferentes zonas del país como Zarcero, Dota, Cervantes, Turrialba, Poás o Bijagua de Upala, zona afectada por el huracán Otto en 2017.

El Festival Vive la Leche contará con 7 comedores con ventas de tamales, patacones, café, tortillas con queso, pupusas, comida mexicana, entre otros.

La actividad es gratuita y estará abierta desde las 10 a.m. y hasta las 4 p.m.

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Feria Internacional del Libro 2019 anfitrión de la literatura Iberoamericana
May
19
1:00 PM13:00

Feria Internacional del Libro 2019 anfitrión de la literatura Iberoamericana

● Feria Internacional del Libro 2019 se llevará a cabo del viernes 10 al domingo 19 de mayo.

● El festival literario Centroamérica Cuenta se realizará del 13 al 17 de mayo como invitado de honor de la Feria Internacional del Libro de Costa Rica (FILCR2019).

● 134 narradores de 21 países se darán cita en el festival, que es presidido por el escritor Sergio Ramírez, Premio Cervantes 2017.

Del 10 al 19 de mayo San José se convertirá en la capital de las letras centroamericanas durante la vigésima edición de la Feria Internacional del Libro 2019 (FILCR 2019), que recibirá como invitado de honor al Festival Centroamérica Cuenta (CAC) y contará con la cooperación del Centro Cultural de España.

La Feria Internacional del Libro de Costa Rica es una co-producción entre la Cámara Costarricense del Libro y el Ministerio de Cultura y Juventud (MCJ), que busca incentivar la creación de espacios para el desarrollo de actividades literarias así como la producción y comercialización de libros.

A lo largo de sus más de veinte ediciones la Feria Internacional del Libro de Costa Rica, se ha posicionado como el evento literario más importante del país contribuyendo al desarrollo y profesionalización del sector asociado a estas actividades, al acceso equitativo y al fomento de la lectura. La FILCR 2019 es dedicada a la Editorial Costa Rica por su 60 aniversario y a la escritora costarricense Eunice Odio por sus 100 años de natalicio.

Sedes y programación. Durante 10 días, lectores y expositores de todas las edades festejarán la lectura a través de una variada programación que incluye más de 200 actividades, entre ellas 86 presentaciones de libros, 67 conversatorios, 32 talleres, 12 recitales, 10 actividades infantiles, cerca de 18 conferencias y charlas, así como encuentros exposiciones, foros y un simposio. Todas las actividades son gratuitas y dirigidas al público de todas las edades.

La sede principal del encuentro será el Complejo Cultural de la Antigua Aduana que incluye la Nave de Ladrillo, la Casa del Cuño, el Teatro de la Aduana Alberto Cañas Escalante y plaza Skawak. Además, se desarrollarán talleres y actividades en el Centro Nacional de la Cultura (CENAC) y la Biblioteca Nacional.

En la Nave de Ladrillo participarán alrededor de 60 expositores entre los que destacan: casas editoriales, colectivos y librerías; en la Casa del Cuño habrá un total de 30 expositores: editoriales, librerías de libros usados, colectivos de escritores independientes, fundaciones, distribuidores y librerías de libros nuevos.

Ada Acuña, directora y productora ejecutiva del Centro de Producción Artística y Cultural (CPAC), indicó: “nuestro propósito desde la producción es ofrecer mejores condiciones al sector artístico literario y trabajar con los autores y escritores en aras de ofrecer una programación variada para el disfrute del público; brindar posibilidades de crecimiento en función de apoyar a los sectores independientes así como velar por la reactivación de espacios como lo es el Anfiteatro Fidel Gamboa en el CENAC.

Colaboración del Centro Cultural de España

El Centro Cultural de España se convierte en un aliado ofreciendo una agenda que enriquece la oferta literaria de la Feria Internacional del Libro, siendo su sede principal la Plaza Literaria Skawak, donde destacan los encuentros y mesas de trabajo “Fuego Cruzado” y la exposición Objetos con Historia“s” que estará ubicada en el vestíbulo del Teatro de la Aduana. Esta exposición es una propuesta que trasciende lo literario para explorar el universo íntimo y creativo de los autores.

Centroamérica Cuenta (CAC) invitado de honor

En esta edición la FILCR 2019 se convierte en una fiesta literario compartida y un espacio excepcional de encuentro gracias a la presencia de gala del festival Centroamérica Cuenta.

La señora Sylvie Durán Salvatierra, Ministra de Cultura y Juventud expresó que “junto a la Cámara del Libro, somos los orgullosos anfitriones de un invitado de honor especialísimo y querido: don Sergio Ramírez y su Centroamérica Cuenta, un evento que ha puesto con enorme generosidad lo mejor de nuestra región y del talento de todas las generaciones a dialogar con la escena iberoamericana. Es un gran banquete para nutrir el espíritu, la sensibilidad y el pensamiento a través de la lectura y las historias.”

La más importante fiesta de las letras del istmo se llevará a cabo del 13 al 17 de mayo dentro del marco de la FILCR2019, con una propuesta de calidad que incluye conversatorios con autores consagrados y emergentes, presentaciones de libros, talleres y Contar a los Niños, agenda dedicada a la literatura infantil.

“Desde Centroamérica Cuenta queremos contribuir a posicionar a la región en el mapa literario del mundo como un espacio creador. Agradecemos el apoyo recibido para realizar esta edición de nuestro Festival en San José, sabemos que el público disfrutará de un programa de calidad con autores consagrados y emergentes”, explica Claudia Neira Bermúdez, directora del Festival.

Esta es la primera vez que este festival realiza su jornada de cinco días fuera de Nicaragua y será la oportunidad para que sus conversatorios, talleres formativos, presentaciones de libros y demás actividades se sumen con los espacios feriales y las propias actividades de la Feria Internacional del Libro costarricense.

Entre los participantes de esta fiesta de las letras en 2019 se cuenta con los mexicanos Ángeles Mastretta, Joselo Rangel (guitarrista de Café Tacvba), Guillermo Arriaga y Guadalupe Nettel; de Argentina: Mempo Giardinelli, Martín Caparrós y Claudia Piñeiro; Jeremías Gamboa y Gabriela Wiener de

Perú; Jon Lee Anderson de Estados Unidos; Edmundo Paz Soldán y Liliana Colanzi de Bolivia; Ray Loriga, Aroa Moreno, Luisgé Martín de España.

Entre los más de veinte participantes centroamericanos están: Gioconda Belli, Horacio Castellanos Moya, Rodrigo Fuentes, Miguel Huezo Mixco, Sylvie Durán, Carlos Cortés, Anacristina Rossi, Héctor Collado, Luis Enrique Mejía Godoy, Luis Enrique Mejía López, y Hellen Umaña.

Carátula 2019 y talleres de formación

En la noche inaugural de Centroamérica Cuenta, se hará entrega al VII Premio Centroamericano Carátula de Cuento Breve cuya convocatoria se hizo pública en enero del 2019. Este es un premio que cuenta entre sus últimos ganadores a la panameña Berly Núñez (2016) con el cuento Cuestión de fe, la guatemalteca Andrea Morales con el cuento El pájaro de fuego (2017) y el salvadoreño Alejandro Córdova Menéndez con el cuento Lugares comunes (2018).

El festival Centroamérica Cuenta se ha caracterizado además por facilitar la interacción de los narradores con diferentes audiencias a través de talleres de formación. Por tercer año, se realizará un taller con la Fundación Gabriel García Márquez para el Nuevo Periodismo Iberoamericano (FNPI) que, este año, será facilitado por Jon Lee Anderson, Estados Unidos.

Otros talleres que CAC programará en 2019 son: El taller de creación literaria a cargo de Jeremías Gamboa y ha sido llamado La tentación del fracaso: o cómo enfrentar resistencias y miedos a escribir; Julio Villanueva Chang, reconocido editor peruano impartirá un taller de edición con el apoyo de la Fundación Violeta Barrios de Chamorro; y no menos importante Ilustración e identidad un taller exploratorio con Gusti premiado ilustrador y autor de libros infantiles de origen argentino-español.También un taller sobre Cómo encontrar nuevos ángulos para tus historias periodísticas impartido por Carolina Robino de la BBC Mundo y el taller Microficción: Decirlo todo con casi nada con la nicaragüense María Augusta Montealegre.

Horario de la Feria Internacional del Libro 2019 en Complejo Antigua Aduana

Viernes 10 de mayo, de 10 a.m. a 8 p.m.; sábado 11 de mayo al sábado 18 de mayo de 9 a.m. a 8 p.m.; y el domingo 19 de mayo, de 9 a.m. a 6 p.m.

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Festival de Cine Francófono 2019
Apr
28
12:00 PM12:00

Festival de Cine Francófono 2019

Al igual que en ocasiones anteriores, la fiesta alrededor de la lengua francesa y de las culturas de pueblos que comparten este idioma, incluye una muestra del sétimo arte que tendrá lugar entre el 25 y el 28 de abril a las 8:30 pm en el cine Magaly.

Este año, las embajadas de Canadá y Francia proponen una selección de realizaciones heterogéneas, que tratan de temas como la educación, la familia y por supuesto, el amor. La primera proyección el 25 de abril, así como la última, el 28 de abril, serán gratuitas y abiertas a todo público, según la disponibilidad de espacios.   

Dentro de la temática de la Francofonía 2019 en Costa Rica, “El francés, lengua del pensamiento crítico”, esta muestra de cine será inaugurada con la película Una razón brillante, de Yvan Attal (2017). Se trata de una comedia dramática que explora la dialéctica entre una alumna y su profesor que superan los antagonismos para concurrir a la prueba nacional de elocuencia. Les esperamos el jueves 25 de abril en la sala principal del Cine Magaly para asistir a esta proyección gratuita. Adjunto podrá ver el programa completo.

Las manifestaciones culturales alrededor de la lengua francesa iniciaron en Costa Rica desde el pasado 2 de marzo y terminarán el próximo 30 de abril. Durante dos meses, San José y sus alrededores han podido disfrutar de una amplia propuesta cultural gracias a la cooperación de las representaciones diplomáticas de países miembros de la Organización Internacional de la Francofonía presentes en el país. Luego de exposiciones, conciertos, muestras gastronómicas, el público podrá descubrir ahora películas nunca exhibidas en las salas costarricenses.  

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Festival Nacional de las Artes 2019
Apr
7
3:00 PM15:00

Festival Nacional de las Artes 2019

Bajo el lema “La ventana a lo nuestro”, la XII Edición del Festival Nacional de las Artes -FNA 2019- propone una variada oferta con más de 280 actividades gratuitas, 180 funciones y más de 1300 artistas.

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El FNA2019 contará con más de 20 locaciones entre las que destacan: plazas de deportes, parques, gimnasios municipales, escuelas y calles; las cuales albergarán al menos 80 espectáculos de: danza, música, teatro, cine, circo y literatura.

Durante los 11 días de Festival el público también podrá adquirir los productos que elaboran diferentes emprendimientos de artesanía, diseño, agroindustria y gastronomía. Asimismo, la propuesta de la Ruta de las Artes ampliará la fiesta artística en cuatro comunidades del 28 al 31 de marzo en Villanueva y Esparsol (San Juan Chiquito) y del 04 al 07 de abril en Limonal y San Mateo.

 “Con la Ruta de las Artes buscamos generar un espacio de mayor conocimiento e interacción entre artistas y vecinos de las comunidades. Además de sus espectáculos, los artistas compartirán diversos talleres y charla con formato participativo y creativo. Además, de otras articulaciones que compartiremos próximamente”, agregó la ministra de Cultura y Juventud.

Nakury, EX-áNIMA y la Cimarrona Santo Domingo son algunos de los grupos que participarán en la Ruta de las Artes FNA 2019.

Locaciones del FNA 2019 en Orotina

-      Parque Central José Martí: Artesanía, Danza, Literatura y Gastronomía (Diversas actividades entre 10 a.m. y 9 p.m. Consultar horarios en el Facebook Festival de las Artes Costa Rica)

-      Gimnasio Municipal (Polideportivo de Orotina): Teatro Infantil (11 a.m.) y Teatro para jóvenes y adultos (7 p.m.)

-      Plaza de Deportes de Orotina: Conciertos (5 p.m. a 9 p.m.)

-      Asociación de Desarrollo Integral: Cine 6 p.m., Teatro 7 p.m. y Talleres entre 8 a.m. y 4 p.m.

-      CEFOCA (Centro de Formación y Capacitación): Talleres entre (8 a.m. y 5 p.m.)

-      Avenida Central: Pasacalles. (5 p.m.)

-      Iglesia Católica de Orotina: Música Clásica o de Cámara (Domingo 31 de marzo, 10 a.m.)

-      Salón Parroquial: Teatro Infantil. 11 a.m. y Música (3 p.m.)

Locaciones del FNA 2019 en Esparza

-      Parque Ignacio Pérez Zamora: Danza, Literatura, Música y Gastronomía (Diversas actividades entre 10 a.m. y 9 p.m. Consultar horarios en el Facebook Festival de las Artes Costa Rica)

-      Gimnasio Escuela Arturo Torres: Teatro Infantil 11 a.m y Teatro para jovénes y adultos (7 p.m.)

-      Plaza de Deportes de Orotina: Conciertos (5 p.m. a 9 p.m.)

-      Ateneo: Teatro Infantil 11 a.m., Música 4 p.m. y Talleres (8 a.m. a 4p.m.)

-      Coopesparta: Cine 6 pm a 6 pm, Teatro y Foros (11 a.m. y 3 p.m.) y Talleres (8 a.m. a 5 p.m.)

-      Avenida Central: Pasacalles (4 p.m.)

-      Iglesia Católica de Esparza: Música Clásica o de Cámara (Sábado 30 de marzo, 6 p.m.)

-      Kinder Jardín de Niños de Esparza: Taller de Teatro (8 a.m.-4 p.m.)

Locaciones del FNA 2019 en la subsede Riojalandia

-      Gimnasio de la Escuela Riojalandia: Teatro, Danza y Multidisciplinario (10 a.m. 2 p.m. y 7.30 p.m.)

La programación completa del FNA2019 estará disponible en Facebook con el nombre

“Festival de las Artes Costa Rica”.

 

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Costa Rica Festival Internacional de Cine - del 28 de marzo al 6 de abril de 2019
Apr
6
1:00 PM13:00

Costa Rica Festival Internacional de Cine - del 28 de marzo al 6 de abril de 2019

  • Programación consta de 66 películas en 23 idiomas distintos provenientes de 48 países.

  • Cerca de 120 invitados nacionales e internacionales participarán en talleres, encuentros, debates y actividades formativas.

  • La sección Retrospectiva rendirá homenaje a la directora de fotografía María Secco de Uruguay.

Una programación que reúne 66 películas en competencia y exhibición de los mejores y más prestigiosos filmes del cine independiente de Centroamérica y el resto del mundo,  podrán ser apreciados en el 7o Costa Rica Festival Internacional de Cine (CRFIC). 

La sétima edición del CRFIC, programa a cargo del Centro Costarricense de Producción Cinematográfica (Centro de Cine) del Ministerio de Cultura y Juventud (MCJ), se llevará a cabo del 28 de marzo al 6 de abril de 2019.

Este año, el Festival tendrá quince sedes ubicadas en San José, Cartago, San Ramón, Grecia, Pérez Zeledón, Jacó, Liberia y San Carlos, para procurar que un mayor número de espectadores disfruten de una programación con temáticas diversas y para todas las edades.

El Festival también tendrá una sede al aire libre ubicada en Plaza mayor en las ruinas de Cartago, donde se proyectarán funciones gratuitas.

De acuerdo con la directora del Centro de Cine, Ana Xóchitl Alarcón, “uno de los acentos que nos interesa compartir es que por primera vez salimos decididamente fuera de San José y estaremos en 15 sedes, desde Liberia hasta Pérez Zeledón. Así, en el fin de semana que va del 29 de marzo al 1 de abril se “enciende” el CRFIC de manera simultánea en la mayoría de las provincias. Esto nos ha permitido articular acciones con otras instituciones y con entidades del Ministerio de Cultura y Juventud, para favorecer la difusión y convocatoria.  Es una apuesta arriesgada, pero muy entusiasta, que parte de la premisa de que debe existir justicia territorial en el acceso a los derechos culturales”.

Cerca de 45 invitados internacionales y 75 nacionales estarán presentes en el Festival, de manera que directores, actores, productores, asesores, especialistas y gestores provenientes de todas partes del mundo participarán en encuentros, debates y actividades formativas.

En relación con los incentivos económicos (premios) para las secciones en competencia, el CRFIC otorgará este año un monto total de 14 millones de colones en efectivo y otros reconocimientos en especie.

De esta forma, el Mejor cortometraje nacional obtendrá 1 millón de colones; el Mejor largometraje costarricense 3 millones de colones y el Mejor largometraje centroamericano 1 de millón de colones. En la sección Industria CRFIC, el apartado de Foro de presentación de proyectos recibirá 3 millones de colones y Cine en posproducción otorgará 2 incentivos económicos de 3 millones cada uno (6 millones en total).

Al igual que la edición anterior, el 7CRFIC pondrá a disposición del público la aplicación para dispositivos móviles del Centro de Cine de manera gratuita, mediante la cual los usuarios podrán consultar la cartelera del CRFIC con sus detalles, a la vez que podrán comprar las entradas a los cines y emitir voto para las películas que compiten por el aplauso del público. La aplicación puede encontrarse bajo el nombre “Centro de cine” y se encuentra disponible para Android y en el App Store para iOS.

Programación

Precio de las entradas   ¢ 2000 general  ¢ 1500 estudiantes  Entrada gratuita ciudadanos de oro   Venta de boletos   Venta de boletos en línea a partir de la segunda semana de marzo en  www.costaricacinefest.go.cr  y  www.yappexperience.com . Se aceptan tarjetas de crédito y débito.   Más información   www.costaricacinefest.go.cr  F/ crfic.mcj.cr  T/@CRFIC Y/CRFestivalDeCine

Precio de las entradas

¢ 2000 general

¢ 1500 estudiantes

Entrada gratuita ciudadanos de oro

Venta de boletos

Venta de boletos en línea a partir de la segunda semana de marzo en www.costaricacinefest.go.cr y www.yappexperience.com. Se aceptan tarjetas de crédito y débito.

Más información
www.costaricacinefest.go.cr
F/crfic.mcj.cr
T/@CRFIC
Y/CRFestivalDeCine

La programación del Festival consta de 66 obras audiovisuales de 48 países habladas en 23 idiomas, de las cuales 56 son largometrajes y 10 cortometrajes.

En la Competencia centroamericana de largometraje se presentarán cuatro propuestas; en la Competencia costarricense de largometraje se exhibirán siete películas; y en la Competencia nacional de cortometraje diez filmes.

El 7CRFIC también cuenta con los apartados no competitivos de Panorama, Radar, Foco, De jóvenes, Retrospectiva, Cine Queer, Última Tanda y Clásicos de culto, cada uno conformado por películas con temáticas relevantes y abordajes originales para satisfacer los variados gustos de los públicos.

Este año, el CRFIC rinde homenaje a la directora de fotografía María Secco de Uruguay a quien se le dedica el apartado de Retrospectiva con cuatro de sus películas: Agua fría de mar, Restos de viento, La caja vacía Tanta agua.

Con respecto a la selección de los filmes, el director artístico del 7CRFIC, Raciel del Toro, señaló que “creo que podemos sentirnos satisfechos con la curaduría que presentamos: variada y múltiple en cuanto a idiomas, nacionalidades, temáticas, estéticas y modelos de representación, pero estable y constante con relación a los valores humanos y cinematográficos de todas las películas que podremos disfrutar. Persistimos en algunas de nuestras secciones ya consolidadas, e introducimos otras nuevas, con la perspectiva de que el CRFIC es un evento vivo que debe amalgamarse con la realidad nacional, regional  y mundial”.

El jurado de la Competencia centroamericana de largometraje y de la Competencia costarricense de largometraje de la sétima edición del Festival está conformado por Susana Santos Rodrigues (Portugal), quien se dedica desde hace 10 años a la curaduría, distribución y comunicación de cine de autor; Raúl Camargo (Chile), director desde el 2014 del Festival Internacional de Cine de Valdivia (FICValdivia), en Chile; y la reconocida cineasta nacional Hilda Hidalgo Xinarachs (Costa Rica).

El jurado de la Competencia costarricense de cortometraje está constituido por Marija Fridinovaite (Lituania), quien se desempeña como office manager de NISI MASA (European Network of Young Cinema); Diego Ginartes (Finlandia-España), director de Cinemaissí, Festival de Cine Latinoamericano de Finlandia; y el cineasta, guionista y productor Federico Montero (Costa Rica).
 

El equipo encargado de la curaduría del 7CRFIC estuvo integrado por el director artístico del Festival, Raciel del Toro, la consultora ejecutiva internacional Nicole Guillemet, y los programadores, también cineastas, Roberto Jaén y Cristóbal Serrá. Por su parte, la producción general está a cargo de la cineasta Adriana Cordero Chacón.

En relación con las labores de producción en el ámbito de los patrocinios para esta edición, Cordero detalló que “hemos procurado que el Festival salga de San José en concordancia con la política nacional de derechos culturales. Para ello  se coordinó con sedes de cine comerciales y la Cámara de exhibidores que acordaron no cobrar alquiler ni derecho de pase, y ofrecer las entradas a un precio módico. Por medio de estos y otros patrocinios hemos logrado asegurar el presupuesto necesario para los derechos de exhibición de las películas y mantener las salas en San José y demás lugares de proyección”.

Los patrocinadores del 7CRFIC son: Universidad de Costa Rica, el Instituto Goethe de México, DHL, Luz Art, Cine House, Hotel Boutique Jade, Central Post, Universidad Véritas, Yapp, IMC, Municipalidad de San José, Municipalidad de Cartago, Casa Caníbal y El Farolito del Centro Cultural de España en Costa Rica, Say the Same Subtitles, Ecofantasy, Cámara Nacional de Transportes, Sala Garbo, Aeris, Eliana López www.elianamariel.com.ar, Film Comission, la Embajada de Chile, Ministerio de Educación Pública, Embajada de Alemania, Casa Camanance, Centro Cívico por La Paz Cartago, Centro Cívico por La Paz Garabito, Municipalidad de Garabito, Municipalidad de Pérez Zeledón, Grupo Trincheras, Festival Lúdico, Radio U, Radio Universidad y CAIAC.

Industria y Formación CRFIC

En las áreas de Industria y Formación, el 7CRFIC continúa comprometido con el desarrollo de espacios para la capacitación y el diálogo para profesionales del sector, quienes participarán en talleres con especialistas internacionales que abarcarán tópicos pertinentes para el impulso de la industria cinematográfica de Costa Rica y la región centroamericana.    

Específicamente, Industria 7CRFIC seleccionó 13 proyectos, de los cuales seis participarán en la categoría Foro de presentación de proyectos, espacio para trabajos costarricenses en desarrollo.

Otras siete propuestas fueron escogidas para  integrar el espacio Cine en posproducción, ideado para aquellos filmes centroamericanos que se encuentren en la etapa de posproducción.

El 7CRFIC dotará con un total de 9 millones de colones a  tres producciones centroamericanas finalistas de Industria CRFIC, así como premios en especie y asesorías profesionales del más alto nivel. 

Formación 7CRFIC, por su parte, tiene el objetivo de desarrollar capacidades y herramientas para la creación, crítica, promoción y distribución del cine en la región centroamericana.

Dicha sección está conformada por el Taller para proyectos independientes de exhibición: con el cine en tus manos II, con la tutora Paula Astorga (México) y con participantes de Costa Rica, Panamá y Guatemala; y el taller Estructuras narrativas en documental creativo y modelos de financiación, impartido por los tutores Everardo González (México) y Bettina Walter (Alemania).

Formación 7CRFIC también cuenta con el espacio pedagógico De la escritura a la actuación: taller de dirección de actores facilitado por Martín de Goicochea (Argentina) con participantes de Costa Rica, Panamá y Guatemala.

Asimismo, el Festival programa actividades de formación abiertas al público con entrada libre para estimular la reflexión crítica y el debate, a través de charlas, clases magistrales y mesas de discusión, en los que invitados nacionales e internacionales disertarán acerca de técnicas, procesos y materias relacionadas con el universo cinematográfico.

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Quinta edición de la tradicional fiesta francesa Mardi Gras
Apr
6
11:30 AM11:30

Quinta edición de la tradicional fiesta francesa Mardi Gras

  • El festival Mardi Gras 2019 llega a Avenida Escazú con lo mejor de la gastronomía y cultura francesa.

Fiesta popular francesa será el 6 de abril, desde las 11 a.m. hasta las 7 p.m.

El evento es gratuito y para toda la familia con degustación y venta de gastronomía francesa, talleres para niños y música.

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Costa Rica será de nuevo la sede de una fiesta cultural muy especial que celebra las tradiciones francesas, con la quinta edición del Mardi Gras 2019, que se llevará a cabo el próximo sábado 6 de abril en Avenida Escazú. Esta popular celebración francesa se enfocará en la venta de las tradicionales crepas así como otras actividades totalmente gratuitas que arrancarán a partir de las 11 a.m.

El Mardi Gras en Costa Rica tiene como propósito fomentar el acercamiento de los costarricenses a la cultura francesa, que tiene una importante presencia en el país. “Mardi Gras es el nombre que recibe la celebración que se festeja en Francia en estas fechas. Aprovechamos del evento para promocionar la gastronomía, los productos y la cultura francesa en Costa Rica. Los participantes podrán probar crepas tradicionales, quesos y vino en un evento para toda la familia”, expresó Nathalie Beaume directora de la Cámara de Comercio e Industria Francia Costa Rica. En el mercadito también se ofrecerán vino, cerveza, mermeladas, queques y repostería dulce y saladas originarios de este hermoso país. Además de la feria típica francesa con productos gourmet, el festival de Mardi Gras estará lleno de sorpresas para conectar a los ticos con esta cultura, a través de actividades para niños y adultos. “Los aspectos culturales y festivos siempre siguen fuertes. Tendremos animaciones con mimos, zanqueros y malabaristas además de una actividad de cuenta cuentos, un circuito de bicicleta para los niños por parte de Strider Bike así como talleres de juegos”, detalló Nathalie.

Igualmente, habrá espacio para la música y la literatura, ya que durante el evento se contará con la participación del DJ SweetBo; habrá igualmente un concierto de piano con temas franceses de 2:30 p.m. a 3:30 p.m.y un stand de la Librería Francesa. Esta fiesta también contará con un espectáculo de zanqueros de 3:30 p.m. a 5:30 p.m para finalizar con la presentación de una banda.

El evento, es gratis y para todo el público. Es organizado por la Cámara de Comercio e Industria Francia Costa Rica, Avenida Escazú y el restaurante I’Ile de France, que tendrá su propio stand de crepas francesas.



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Festival Internacional Puro Cuento 2019 - Palabra de Mujer
Mar
24
9:00 PM21:00

Festival Internacional Puro Cuento 2019 - Palabra de Mujer

XI Edición

Del 8 al 24 de marzo

El 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer, dará inicio la XI edición del Festival Internacional Puro Cuento 2019- Palabra de Mujer que se desarrollará hasta el 24 de marzo en la Gran Área Metropolitana.

Aunque el objetivo principal del Festival es, y ha sido, promocionar el arte de contar historias, este año quisimos agregar un ingrediente que fortaleciera nuestro compromiso de generar un cambio social y tocamos un tema que requiere de mucha atención y trabajo para eliminarlo: El acoso callejero.

Festival Internacional Puro Cuento 2019 - Palabra de Mujer es un pretexto para darle voz a todas aquellas mujeres que han permanecido en silencio, es un evento dedicado a las luchas de la igualdad femenina por medio del arte, la poesía, la comedia y la narración de historias. Buscamos el empoderamiento de mujeres diversas: indígenas, afrodescendientes, campesinas, inmigrantes, citadinas, con discapacidad y todas las que deseen acompañarnos en la versión número once del festival más grande y antiguo en nuestra capital.

Para alcanzar nuestro nuevo objetivo invitamos a destacadas cuenteras extranjeras que nos ayuden a calar en nuestra sociedad con sus conmovedoras historias, además incluimos en el nombre del Festival la frase “Palabra de mujer”, estrenaremos canción tema y nuestra primera función será el 8 de marzo Día Internacional de la Mujer.

Para producir un mayor impacto hemos decidido declarar todos los lugares donde se desarrolla el Festival como “ELLA, Espacio Líder Libre de Acoso”, así como generar una dinámica para conocer y compartir esas malas experiencias que las mujeres han tenido que sufrir en las calles de nuestro país, para lograr transformarlas en libertad y tranquilidad cuando caminamos.

En 2019, el Festival Internacional Puro Cuento será entonces el inicio de una tradición de cambio en todos los espacios, que esperamos se mantenga y crezca con la intención de evidenciar y erradicar el acoso callejero.

Como ha sido costumbre participarán cuenteras y cuenteros nacionales e internacionales y se ofrecerán  actividades de formación para los interesados.

Dorling López de Nicaragua, Verónica Hinojosa de Cuba, Pamela Ospina de Colombia, Charo Jaular de España y Guita Cuenta de México levantarán sus voces en compañía de Margarita Piut, Ana María Amador, Jenni Aranda, Michael Navarro, Esteban Masís, Thelma Darkings, Johan Vargas, Fernando Franco, Olga Lujan, Doris Vargas, Gilda Benavides, Adela Chacón, Noé Gómez, Edgar Ortiz, Grettel Huertas y Sheyris Angulo de Costa Rica.

Esta edición contará con funciones especiales para centros educativos, un Encuentro de Cuenteras y se impartirán cuatro talleres, tres para principiantes y uno para avanzados:

  • “Taller Avanzado de Stand Up Comedy” con Pamela Ospina (Colombia). El viernes 22 de 2:00 p.m. a 4:00 p.m. en Casa Arcoiris. Para avanzados. Inversión: 20.000 colones.

  • “Taller de Cuentos” con Charo Jaular (España). El domingo 24 de 2:00 p.m. a 4:30 p.m. en Yoga Mandir. Para principiantes. Inversión: 15.000 colones.

  • “Taller de narración oral” con Fernando Franco (CR). Uno el lunes 11 y otro el miércoles 13. De 2:00 p.m. a 4:00 p.m. en el Sótano de Artes Musicales en la UCR. Para principiantes. Gratuito.

  • “Encuentro de Visiones Cuenteras”. El jueves 21 de 4:00 p.m. a 7:00 pm en Casa Caníbal del Centro Cultural de España – El Farolito.

El viernes 8 de marzo, para celebrar el Día Internacional de la Mujer, en la primera actividad gratuita, las cuenteras y cuenteros nacionales deleitarán al público con “historias de calle” en una hermosa noche al aire libre en la Plaza de la Democracia a las 7:00 p.m.

Todas las artistas internacionales se reunirán en tres ocasiones, una función gratuita y dos funciones de gala:

  • Jueves 14, 7:00 p.m. INAUGURACIÓN en Yoga Mandir en San Pedro de Montes de Oca. Entrada 5.000 colones.

  • Viernes 15, 7:00 p.m. Los Cuentos Viven la Plaza - Palabra de Mujer en la Plaza de la Democracia. Gratis.

  • Domingo 24, 5:00 p.m. CLAUSURA en el Teatro Flor Urbina en Guadalupe centro. Entrada 6.000 colones.

La mayoría de las actividades son con entrada gratuita, unas son parte del Festival Nacional de Verano Transitarte, otras son en espacios públicos como parques y la Plaza de la Democracia y otras son en espacios cerrados como la Casa de Cultura Popular José Figueres Ferrer en Barrio Escalante, el Café Kracovia en San Pedro y el Bar El Observatorio en San José. En Yoga Mandir en San Pedro, el Taller del Artista en Tres Ríos y la Casa de la Ciudad en Cartago las funciones tienen bajo costo.

Esta edición del Festival es la oportunidad para decir NO al Acoso Callejero y tomar el compromiso para lograr que las mujeres caminen por las calles de este país con la libertad y la paz que les pertenece. Y por supuesto es también una oportunidad para compartir esperanza, risas, amor, sueños, alegría, fantasía, ternura, ironía, miedo, tristeza y asombro, y permitir que las historias invadan nuestros corazones,

El Festival Internacional Puro Cuento 2019- Palabra de Mujer es una gestión independiente y cuenta con el apoyo de diferentes patrocinadores sin los cuales no podría llevarse a cabo: Municipalidad de Montes de Oca, Municipalidad de La Unión, Municipalidad de  San José, Centro Cultural de España, Casa de Cultura Popular José Figueres Ferrer, Casa de la Ciudad, Fundación Hivos, Fundación Pausa Urbana, Libros Preguntario, Yoga Mandir, Inkprimo, Bar El Lobo Estepario, Café Kracovia, Restaurante Tin Jo, Gran Bingo Multicolor, Taller del Artista, Teatro Flor Urbina, Veterani Documental, Casa Canibal del CCE y Casa Arcoiris.

Se puede obtener más información en la página web www.festivalpurocuento.com, en Facebook: Festival Puro Cuento y en  Instagram: Se Escuchan Historias de Amor. Las consultas se pueden hacer al correo electrónico cuentiando@gmail.com o a los teléfonos 8725-2809 y 8869-7028.

¡Dejá que te echen el cuento!

PROGRAMACIÓN

FESTIVAL INTERNACIONAL PURO CUENTO 2019

Del 8 al 24 de MARZO

Viernes 8. Día Internacional de la Mujer.

7:00 p.m. INAUGURACIÓN. En la Plaza de la Democracia. Gratis.

Los Cuentos Viven la Plaza - Palabra de Mujer. Con cuenteras y cuenteros costarricenses.

Martes 12

7:00 p.m. En la Casa de Cultura del Banco Popular José Figueres Ferrer, Barrio Escalante. Gratis.

Tres cuenteras nueve historias. Con Margarita Piut (CR), Ana María Amador (CR) y Jenni Aranda (CR).

Jueves 14

8:00 p.m. En Yoga Mandir. Entrada: 5000 colones.

Festival Puro Cuento - Palabra de Mujer. Con cuenteras internacionales: Verónica Hinojosa (Cuba),  Charo Jaular (España), Guita Cuenta (México) y Dorling López (Nicaragua).

Viernes 15

7:00 p.m. En la Plaza de la Democracia. Gratis.

Los Cuentos Viven la Plaza - Palabra de Mujer. Con cuenteras internacionales: Verónica Hinojosa (Cuba),  Charo Jaular (España), Guita Cuenta (México) y Dorling López (Nicaragua).

Sábado 16

12:00 p.m. a 6:00 p.m. Escuela Buenaventura Corrales. Tarima Puro Cuento. Gratis.

Festival TRANSITARTE. Cuenteras y cuenteros nacionales e internacionales.

Domingo 17

1:00 p.m. a 6:00 p.m. Escuela Buenaventura Corrales. Tarima Puro Cuento. Gratis.

Festival TRANSITARTE. Cuenteras y cuenteros nacionales e internacionales.

Martes 19

7:00 p.m. En la Casa de Cultura Popular José Figueres Ferrer, Barrio Escalante. Gratis.

De la más lejos a la más cerca. Con Dorling López (Nicaragua) y Charo Jaular (España).

Miércoles 20

2:00 p.m. En San José centro - San Pedro de Montes de Oca – Guadalupe de Goicoechea

Liberación masiva de historias de amor en celebración del Día Internacional de la Narración Oral.

7:00 p.m. En la Casa de la Ciudad de Cartago. Gratis.

Historias antiguas de Managua y La Habana. Con Verónica Hinojosa (Cuba) y Dorling López (Nicaragua).

7:00 p.m. En el Centro Cultural de España - El Farolito, Barrio Escalante. Gratis.

Historias con chile y paella. Con Charo Jaular (España) y Guita Cuenta (México).

8:00 p.m. En El observatorio. Entrada 6.000.

Stand up comedy. Con Pamela Ospina (Colombia).

Jueves 21

8:00 p.m. Lugar: Café Kracovia. Gratis.

Cuento Comedia. Con Pamela Ospina (Colombia) y Verónica Hinojosa (Cuba).

Viernes 22

8:00 p.m. En Yoga Mandir. Entrada: 3000 colones.

Música, comedia y cuento. Con Pamela Ospina (Colombia), Verónica Hinojosa (Cuba) y Charo Jaular (España).

Sábado 23

6:00 p.m. En la Casa de la Ciudad de Cartago. Entrada: Preventa 2000. Día del evento 3000.

Mujer y palabra. Con Verónica Hinojosa (Cuba) y Charo Jaular (España).

8:00 p.m. En el Taller del Artista, Tres Ríos. Entrada: 5000 colones (Incluye una sangría).

Cuento comedia. Con Pamela Ospina (Colombia) y Dorling López (Nicaragua).

Domingo 24

11:00 a.m. En el Deck de yoga del Parque del Prado, Curridabat, 300 S. y 100 O. de Plaza del Sol.

Espectáculo Bilingüe Francés-Español: "Conte en francoñol. Jugar avec les langues". Con Edgar Ortiz (CR).

7:00 p.m. CLAUSURA. En el Teatro Flor Urbina, Guadalupe Centro. Entrada: 6.000 colones.

Palabra de Mujer. Con todas las artistas internacionales y cierre con Concierto "Viaje a nuestras raíces afrodescendientes" por Semba Pretta.

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Campo Lago deleitará a los amantes del vino con su primer WINE PICNIC
Mar
24
9:00 AM09:00

Campo Lago deleitará a los amantes del vino con su primer WINE PICNIC

  • Evento se realizará el 24 de marzo de 12:00md a 8:00pm.

  • El reconocido chef Sebastián La Rocca, estará presente con su nuevo concepto en parrilladas llamado Fuegos Abiertos.   

Campo Lago realizará el próximo domingo 24 de marzo su primer Wine Picnic, un evento para todos los amantes del vino y con la sorpresa de contar con la presencia del reconocido chef argentino Sebastián La Rocca, quién presentará Fuegos Abiertos, su nuevo concepto en parrilladas.

“Los eventos que realizamos en Campo Lago, son para disfrutar en familia, deleitarse con una excelente gastronomía, que es lo que siempre nos ha distinguido. Compartir con amigos en un ambiente sano, seguro y cerca de la ciudad con espacios verdes, y en esta ocasión que nos acompaña el reconocido chef Sebastián La Rocca, con su forma de cocinar bastante única” explicó Iván Sosa, Gerente General de Campo Lago.

Campo Lago realizó una alianza con el reconocido chef argentino Sebastián La Rocca, quién luego de su éxito en Miami, llega a Costa Rica a presentar Fuegos Abiertos, su nuevo concepto en parrilladas, que consiste en un conjunto de parrillas donde las carnes cuelgan y se cocinan lentamente con leña.  

“Espero en este evento, que la gente se divierta alrededor del fuego. El fuego para mí es amor, es pasión, es energía, y comer es compartir, es cuidar del otro, es una de las tradiciones y de las formas más antiguas de cocinar alrededor del fuego, espero que la gente se divierta, coma muy rico y conozca un estilo de asados muy distintos a los que está acostumbrado a ver mediante Fuegos Abiertos”, mencionó el chef Sebastián La Rocca.

Campo Lago ahora importa su propia etiqueta de vinos en exclusiva para el país, se trata de una bodega boutique ubicada en Pamplona llamada Otazú. También estará Bottega, quienes estarán presentando más de 10 etiquetas diferentes entre sus mejores vinos. Y Florida con un pequeño portafolio de etiquetas distinguidas. Así que las personas que asistan podrán vivir una experiencia única con las mejores etiquetas de vino del mundo.

Parte de los vinos que presentará Campo Lago son tres etiquetas estándar donde destaca el vino rosa merlot, que es un vino delicioso para el verano y tres etiquetas de alta gama con vinos muy interesantes, entre ellos un Chardonay añejado en barrica.

El Wine Picnic tendrá varias catas, que estarán a cargo de la somelier Pamela Valerín.

La oferta gastronómica no solo será la parrillada argentina, ya que habrá una barra de ensaladas, cebiches y tablas de quesos y fiambres.  Además, de un stand de productos de Appunto Gourmet Market, que estará presentando una variedad de galletas, jaleas, chips, y otros productos producidos por ellos. Mientras que Bottega ofrecerá algunos productos de su portafolio.      

Campo Lago mantiene sus eventos exclusivos, por lo que para poder dar una buena atención y un buen servicio en el Wine Picnic, esperan deleitar a 300 personas, quienes podrán asistir con sus mascotas.

El costo de la entrada es de ¢15.000 con copa incluida y se pueden adquirir por medio Publitickets.com. El evento se realizará de 12:00md a 8:00pm.

Desde el 2017 Campo Lago empezó la transformación, fue un cambio de paradigma para todos los que trabajan en la empresa, abrir sus puertas y empezar a diseñar cuidadosamente sus propios eventos ha sido un reto, para no solo caracterizarse por las increíbles bodas que realizan, sino también para convertirse en un referente gastronómico en la capital.    



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Festival del Helado Artesanal 2019
Mar
17
8:30 PM20:30

Festival del Helado Artesanal 2019

Días 16 y 17 de marzo de 2019  

Lugar: Antigua Aduana. 

Hora al Público: 10 am a 7 pm.

Actividades: 

Charlas, talleres, conciertos, degustaciones, regalias, venta de helado y competencia al público de heladeros Nacionales. 

Es de gran importancia cultural para el país ya que se integra a toda la comunidad de Heladeros en nuestro país; con más de 60 marcas heladeras entre pymes su mayoría.

las ventajas de desarrollar este evento es darle posibilidad a productores de pymes en participar en este evento masivo. 

Además,  entre visitantes y negocios esperamos tener la experiencia mas divertida del Verano, desde el aprendizaje previo de la producción del helado y sus derivados, así ir desarrollando el cambio en el consumo artesanal y apoyar más a las empresas nacionales.

Adjuntamos información detallada de la Actividad. 

Web: https://www.festivaldelheladocr.com 
Facebook: https://www.facebook.com/Festivaldelheladoartesanalcr/  

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