• La intervención de arte urbano en los buses eléctricos se realiza en alianza con el colectivo ciudadano San José Lab, por medio de su iniciativa de arte “Tu Ciudad: Tu Lienzo”.

• Autobuses eléctricos donados por el gobierno de Alemania vienen en camino y estarán llegando a Costa Rica en las próximas semanas como parte del plan piloto.

Niñas y niños entre los 7 y 12 años tendrán la oportunidad de concursar con un dibujo-diseño que será colocado en los tres buses eléctricos donados por el gobierno de Alemania al gobierno de Costa Rica.

El concurso, con el apoyo del Ministerio de Educación Pública (MEP),  está abierto a todas las niñas y niños del país que tengan interés y entusiasmo por la innovación, el espacio público, las energías renovables y la conciencia ambiental. El bus estará recorriendo rutas de transporte público de San José – Alajuela por INVU, San José – Desamparados – San Rafael y San José – Tres Ríos., por lo cual se insta a participar a niñas y niños que vivan o asistan a escuelas en esas zonas. 

“Nuestros niños y niñas probablemente nunca conducirán un automóvil con mufla y más bien se trasladarán en medios cero emisiones y podrán usar un sistema de transporte público sin humo y sin combustibles fósiles.  Estos tres buses eléctricos que vienen en camino serán los primeros en recorrer las rutas de nuestro país, y por eso para nosotros es importante que sean niños y niñas quienes pinten sus diseños” comentó la Primera Dama e impulsora de la movilidad eléctrica, Claudia Dobles.

La autora o autor de la obra ganadora podrá ver su dibujo recorrer las rutas de transporte público, ya que se colocará en los tres buses eléctricos. Los tres primeros lugares recibirán como premio una computadora con capacidades robustas para aplicaciones artísticas, gracias al apoyo del Instituto Costarricense de Electricidad (ICE), una impresora donada por EPSON y podrán pintar su obra en una pared de su escuela con el apoyo de Glidden.

Las 10 mejores propuestas serán digitalizadas y expuestas por medio de una campaña en redes sociales de Tu Ciudad: Tu Lienzo, para que el público pueda votar la obra más gustada. De igual manera un jurado evaluará estas 10 propuestas para definir la obra ganadora. 

"En el 2050, el año meta de nuestro Plan Nacional de Descarbonización, las niñas y niños que ahora terminan sexto grado tendrán casi mi edad y tal vez también estarán luchando por un mejor país. Esta es una excelente iniciativa para las personas jóvenes nos cuenten cómo se imaginan esa Costa Rica del futuro y se involucren desde ahora en la modernización y electrificación del transporte público. Estas generaciones serán quienes liderarán proyectos clave dentro del Plan Nacional de Descarbonización. Nos encanta trabajar de la mano con el Ministerio de Educación Pública y fortalecer la educación ambiental motivando acciones ciudadanas participativas en materia de movilidad,” explicó Andrea Meza Murillo,Ministra de Ambiente y Energía.

Por su parte Claus Kruse, director del proyecto MiTransporte de la Cooperación alemana – GIZ señaló que “Esta es una gran oportunidad para que las niñas y los niños interesados en temas ambientales puedan brindarnos, a través de un dibujo, su perspectiva de cómo luchar unidos contra la contaminación ambiental, sónica, del aire y el cambio climático, mientras se dan pasos hacia la construcción de nuevas ciudades con servicios de transporte público eléctrico que no contaminan ni afectan la salud de las personas que les rodean como lo son sus seres queridos. Por eso, estamos muy complacidos de lanzar este concurso y de invitales a plasmar su talento en el bus eléctrico”.

Las bases del concurso y más información puede ser descargada en el sitio web: sanjoselab.com. Se recibirán propuestas del 11 de setiembre hasta las 12:00 medio día del 02 de octubre de 2020. Para realizar consultas pueden escribir a la dirección tuciudad-tulienzo@sanjoselab.com desde 15 de setiembre hasta el 30 de setiembre de 2020.

El concurso se realiza en el marco del plan piloto de buses eléctricos que es impulsado por el Despacho de la Primera Dama, el MINAE, el MOPT, el CTP, el ICE, la ARESEP y organizaciones de cooperación como Cooperación alemana - GIZ, CRUSA y ONU Medio Ambiente. 

Para el concurso se cuenta con el apoyo de San José Lab por su experiencia en el desarrollo de su iniciativa “Tu Ciudad: Tu Lienzo”, la cual visualiza la intervención de arte en los buses eléctricos como un gesto de contribución a la percepción estética del sistema de transporte en la ciudad.

“Este proyecto le está dándo a los niños una oportunidad de ser los contructores de su propia imagen del mundo. Les está permitiendo ser protagonistas de su propia ciudad a bordo de un bus amigo que no contamina el ambiente, que no consume combustible y en que además se pueden montar sus amigos, sus familiares, sus compañeros”, señaló Mauricio Herrera, director de Tu Ciudad: Tu Lienzo. 

Adicionalmente, para la ejecución del concurso se cuenta con el apoyo del MEP, el ICE, la Municipalidad de San José, EPSON, Glidden y AED.

Viernes 14 de agosto, Elena y la orquesta lunar 

Esta agrupación fundada en el 2016 se caracteriza por la libre experimentación de sonidos, ritmos y creación de atmósferas sonoras que combinadas con la narrativa poética desde la voz, guían hacia un estado onírico. 

Es difícil asignar un género o estilo musical específico para esta orquesta, por lo que se clasifica como "experimental". 

Con una alineación de violonchelo, batería, percusiones, bajo, teclados, saxofón, voces y cuatro venezolano; esta banda siempre estaì en la buìsqueda de crear nuevas formas de sonido y coloridas ambientaciones con instrumentos sorpresa. 

Viernes 21 de agosto, Javier Valerio Sax y amigos  

En esta ocasión se presentó un repertorio acompañado de un grupo exclusivo de músicos destacados de nuestro país. María Marta López, Ricardo Ramírez y Carlos Campos acompañaron a Javier Valerio. 

La versatilidad de este espectáculo estuvo basada en las distintas posibilidades de la agrupación. La voz, el saxofón, el violín y el piano son instrumentos que a través de su historia han viajado por una gran cantidad de estilos musicales, desde lo más clásico hasta lo más popular.  Esta característica ha hecho recaer sobre los intérpretes una gama de posibilidades explorando un repertorio de diferentes épocas musicales pintados de sonidos conservadores y a su vez seducidos por la improvisación.  

Viernes 28 de agosto, Grupo Patria 

Conjunto musical de naturaleza vocal–instrumental, Desde su fundación en 1986 estuvo abocado a la interpretación de arreglos propios de las canciones de compositores costarricenses. El repertorio del grupo abarca una gran variedad de ritmos y aires populares que van desde la música de tradición folklórica y popular del siglo XIX hasta las canciones de los compositores que están activos al día de hoy. 

El grupo está constituido por Guillermo Guevara Arroyo, primera voz, saxofones y flauta traversa; Javier Castillo Escalante, segunda voz, guitarra electro-acústica; Gastón Guevara Meza, tercera voz, piano; Fulvio Villalobos Sandoval, cuarta voz, bajo eléctrico, arreglista y director musical; Fabricio Porras Montes, congas, bongoes, percusión y Luis Porras Montes, cajón, congas y percusión. 

Viernes 4 de setiembre, Amarillo Cian y Magenta 

La música de Caribe está inspirada en las impresiones de los viajes por el territorio caribeño costarricense, desde Tortuguero hasta Manzanillo y desde la ciudad de Limón hasta los territorios indígenas en Talamanca. La diversidad está siempre presente en la majestuosa naturaleza y en la complejidad de la historia y de las mezclas culturales en esta región. 

Las piezas que componen este trabajo intentan reflejar esa diversidad y esas mezclas, sus puntos de partida son patrones de ritmos autóctonos limonenses como el sinkit y el calypso, y luego se van construyendo desde la experimentación y precisamente a través de las mezclas con muchos otros elementos simbólicos musicales. 

Viernes 11 de setiembre, Anagramas Trío  

Anagramas Trío y Manuel Zumbado en concierto, en un recital que combina la música con el dibujo y la pintura en vivo. 

Anagramas Trío está conformado por los músicos Franklin Huezo en la composición y arreglos, guitarra eléctrica, guitarra electro acústica MIDI y teclado; Boris Marcel Huezo en el bajo, la guitarra eléctrica y la guitarra electro acústica MIDI y Marco Argüello en la batería, los bongoes y el violín. 

Diferentes tendencias musicales como el rock, la música latinoamericana y el jazz nutren la propuesta de este grupo costarricense en el que la investigación y la experimentación juegan un papel fundamental. 

Sardinas y Atunes La Sirena lanza a nivel país el concurso de dibujo, con el cual incentiva a los costarricenses a plasmar ideas y arte sobre lo que más les gusta de nuestro planeta y su conservación.  Con esta iniciativa la marca promueve el cuidado del medio ambiente a través de formas creativas y motivadoras.

Para participar los interesados deberán toma una fotografía al dibujo realizado, completar formulario de participación y adjuntarlo.  Lo participantes deberán ingresar a la página: www.alimentoslasirena.com/concurso-de-nacional-de-dibujo/, donde encontrarán detalladamente los lineamientos de participación.

El periodo de participación es del 1 al 31 de octubre, para iniciar con la selección de ganadores por el jurado calificador del 2 al 5 de noviembre; el ganador se dará a conocer a partir del 6 de noviembre.

“En La Sirena tenemos claro que el mundo sería mejor si todos gozáramos al nutrir la vida!  Por lo que este concurso de dibujo y pintura busca incentivar a los costarricenses a que expresen su visión de cómo podríamos lograrlo.  

Queremos ser un medio por el cual inspiremos y motivemos al cuidado del medio ambiente, así elevar el amor y respeto por nuestro planeta.  

Invitamos a todas las familias a participar, y a que juntos imaginemos el planeta que queremos heredar a nuestras futuras generaciones” Comenta Lorena Ruiz, Directora de Mercadeo y Ventas.

El concurso tendrá varios ganadores, dentro de ellos estará el Ganador absoluto regional, que contempla los países de Centro América y República Dominicana, quien se llevará los siguientes premios:

• Un Ipad®

• Producto La Sirena® gratis por un año*

• Publicación del dibujo en el calendario de La Sirena de 2020 (Póster + Escritorio + Digital)

También se premiará al 1er Clasificado nacional quien se hace acreedor de los siguientes premios:

• Producto La Sirena® gratis por un año*

• Publicación del dibujo en el calendario de La Sirena de 2020 (Póster + Escritorio + Digital)

Hará un 2do Clasificado nacional, a quien se le hará entrega de:

• Una dotación de Producto La Sirena®.

• Publicación del dibujo en el calendario de La Sirena de 2020 (Escritorio + Digital)

Con esta y otras iniciativas Sardinas y Atunes La Sirena promueve en nuestro país el arte y la creatividad con impacto.

Importante: No deseches el dibujo hasta que se publiquen los ganadores, en tal caso deberás entregarlo para que lo puedan procesar e incluir en el calendario 2020.

A R T E A      S A N  P E D R O

• Taller de Dibujo Manga para Niños: Lunes - Martes 10:00 am a 12:00md. Duración 2 semanas. Costo ¢30. 000 colones.

• Taller de Dibujo Anatómico: Martes 3:30pm a 5:30 pm. Duración 2 semanas. Costo ¢17,500 colones.

• Taller de Acuarela: horario para elegir,  Viernes (9:00am a12:00md  ó 2:00pm a 5:00pm) Sábados de 1:00 pm a 4:00 pm. Costo ¢17 500 colones.

• Taller de Manualidades: Martes 2:00 pm a 5:00pm, Sábados 9:00am a 12:00md. Costo por proyecto ¢10. 000 colones 

A R T E A     H E R E D I A 

• Curso Manga: Sábados 10:00am a 12:00md ó  1:00pm a 3:00pm. Curso mensual. Costo ¢25. 000  colones

• Curso de Pintura Mixta: Viernes  3:30am  a 6:00 pm. Curso Mensual. Costo ¢30. 000 colones.

A R T E A     C A R T A G O

• Taller de Acuarela: Jueves 6 y Viernes 7 de Diciembre  (dos días). Profesor: Steven Navarro  Jueves 4:00pm-6:00 pm. Costo ¢10 . 000

• Taller de Manualidades: Lunes, Martes o Miércoles de 9:00am a 12:00md, Sábados 9:00am a 12:00md. Costo por proyecto ¢10. 000

E N E R O: 

• Capacitación de Pinceles : Gratuita (Cupo Limitado)

• San Pedro: Jueves 10 de Enero  10:00am a 12:00md  ó 2:00pm  a 4:00pm / Sábado 12 de Enero  10:00 am a 12:00 md ó 1:00 pm a 3:00 pm Grupo de 20 personas.

• Heredia: Jueves 17 de Enero  10:00 am a 12:00 md ó 2:00pm a 4:00pm / Sábado 19 de Enero 10:00 am a 12:00 md ó 1:00 pm a 3:00 pm Grupo de 18 personas.

• Cartago: Jueves 24 de Enero  10:00 am a 12:00 md ó 2:00pm  a 4:00 pm. Sábado 26 de Enero 10:00 am a 12:00 md ó 1:00 pm a 3:00 pm. Grupo de 8 personas.

F E B R E R O :

• Capacitación de Acuarela (Fechas por definir)

• Capacitación de PEBEO Mixed Media con profesora desde Francia (Fechas por definir)

•  Exposición permanecerá abierta hasta el 7 de setiembre

Desde el lunes 18 de junio y hasta el próximo viernes 7 de setiembre el público podrá disfrutar la exposición “Catarsis de la memoria” del artista costarricense Eddy Castro Rojas en la Galería José Luis López Escarré  del Teatro Nacional de Costa Rica.

La muestra se compone de catorce obras de mediano formato que utilizan técnica mixta de carboncillo, lápiz y acrílico.

Para el expositor el fin de la muestra es dar un mensaje (de una forma expresionista), sobre los estados emocionales y vivenciales, que se manifiestan, o no, en casi todo ser humano.

El artista busca que cada visitante pueda realizar su propia catarsis al observar la muestra. “La catarsis es una forma de sacar de sí mismo a cada individuo. Botamos complejos, miedos, ansiedades o incluso podemos manifestar recelo y amor, de eso de trata la obra, es un dibujo figurativo”, comentó Eddy Castro.

La exposición es dedicada a la escritora costarricense María Pérez Yglesias, por el invaluable aporte a la literatura en agradecimiento por su bondadoso y gran apoyo a mi trabajo, manifestó el artista.

Sobre el artista

Es autodidacta.

Ha participado en exposiciones individuales y colectivas en el Banco Nacional, en el Tribunal Supremo, en el Festival Embrujarte, en el Hotel San José Palacio, en la Asamblea Legislativa, en la  Vicerrectoría de la Universidad de Costa Rica,  entre otros.

También es grabador, muralista, pintor abstracto e ilustrador de libros.

Obtuvo el primer lugar en el certamen de ilustración Juan Manuel Sánchez, por sus ilustraciones para la novela de Carlos Luis Fallas, (Marcos Ramírez).

Actualmente ilustra para la UNED y para escritores independientes, entre los que destacan, la escritora María Perez Yglesias (Costa Rica), Nery Barrientos Montes (Chile), María Bird Picó (Puerto Rico), entre otros.

Parte de su obra abstracta se encuentra en Italia, Alemania, España, Argentina y Costa Rica

La Galería José Luis López Escarré del Teatro Nacional de Costa Rica es un espacio destinado a la promoción y difusión de obras artísticas en el campo de las artes visuales, que brinda la posibilidad para que talentos costarricenses o extranjeros residentes en  diferentes regiones y comunidades del país, presenten sus creaciones e investigaciones artísticas al público.

Esta muestra se presentará hasta el viernes  7 de setiembre. La Galería José Luis López Escarré se encuentra ubicada en el café del Teatro Nacional de Costa Rica y permanece abierta de lunes a sábado de 9:00 a.m. a 7:00 pm. y los domingos hasta las 6:00 pm.

La conocida paradoja del cumpleaños contradice la intuición. Según la misma, en un conjunto de 23 personas hay una probabilidad del 50,7% de que al menos dos personas cumplan años el mismo día. Para 57 o más personas la probabilidad es mayor a 99%. Así entonces, coincidimos en más de lo que creemos, somos más parecidos de lo que creemos.

“Al reconocer a cada individuo más allá de una momentánea percepción y visión de tiempo, nos entregamos a una conexión y se da un paso adelante en la tolerancia” señala André Reyes, joven artista que usó ese concepto para darle forma a su primera exposición individual.

“Paradójica Coincidencia” es el nombre de la muestra de Reyes que se exhibirá en la Galería Joven Creación de la Alianza Francesa a partir del próximo jueves 28 de junio. La muestra reunirá más de 60 imágenes en formato pequeño con técnicas de dibujo y pintura.

“Inicialmente el proyecto tenía como objetivo evaluar la técnica para representar un momento, pero en el proceso cambió. Adquirió un objetivo investigativo e intuitivo, enfocándome en la necesidad de destacar esas inconscientes interacciones humanas no tangibles, que generan coincidencias y paradojas estadísticas” explicó el artista.

La muestra además tiene un elemento digital: Instagram.  Allí se realiza la exposición periódica de cada imagen. Para generar una interacción visual participativa y crear un más, trayectorias coincidentes.

La muestra estará en Alianza Francesa, Barrio Amón del 28 de junio al 21 de julio. Entre semana de 8:00 a.m. a 18:00 p.m. y sábados de 8:00 a.m. a 13:00 p.m. Entrada gratuita.

La pintura, la escultura, el dibujo y la fotografía tendrán cita en Cartago. Artistas visuales y la comunidad cartaginesa se encontrarán y crearán arte en el primer Festival de Artes Visuales de Cartago. Con la participación de grupos artísticos como el Círculo de Artistas Emergentes, los Pintores al Aire Libre de Costa Rica (PINTAL CR), la Asociación Costarricense de Artistas Visuales (ACAV), la Asociación Nacional de Escultores de Costa Rica (ANESCO), el Grupo Cartajadas, el Grupo Hikari, y artistas de la talla de Leda Astorga (Premio Nacional Aquileo J. Echeverría en Escultura), Fernando Carballo (Premio Nacional Aquileo J. Echeverría en Dibujo y en Pintura), Luis Demetrio Calvo "Mecho" (Premios internacionales en "Cartoon Rendón" de Colombia, "Jurado Popular" de Brasil, menciones de honor en Cuba y en México), entre muchos otros artistas.

Desde talleres, concursos, charlas y puestos de información y productos para dibujo, pintura y fotografía, tendrán lugar en el conjunto de actividades con que esperamos recibir al público en general en este I Festival de Artes Visuales de Cartago en Casa de la Ciudad.  En colaboración con la Escuela de Cultura y Deportes del Tecnológico de Costa Rica (TEC), el Colegio Universitario de Cartago (CUC), el Emprendimiento Social Movimiento Infinito, el Departamento de Asesorías Pedagógicas de la Regional Cartago del Ministerio de Educación Pública (MEP), y con el patrocinio de ArtiSUR de Pinturas SUR, de Sharpie y Prismacolor, de Libros BAUM, de IMAX, DIMA y Fotomanía.

El primer día (15 de junio) se dedicará a los géneros de la pintura y de la escultura con creaciones artísticas en vivo, giras programadas y talleres, además del compartir con el reconocido artista Fernando Carballo en el espacio "Preguntando al Artista" (traigan todas las preguntas que quieran hacerle al artista). El segundo día (16 de junio) las actividades estarán dedicadas al trazo del dibujo y la creación fotográfica, con talleres, concursos, charlas y stands de información y productos para artes visuales.

Además, habrá un tour de galerías de exposiciones visuales en Cartago centro, donde se visitará en la mañana del día sábado 16 de junio las galerías del Museo Municipal de Cartago, del Centro de la Cultura Cartaginesa, la Muestra de Arte Libre del Colegio Universitario de Cartago (CUC), y finalizará en Casa de la Ciudad en las actividades del Festival de Artes Visuales. La inscripción a este Tour de Galerías la pueden realizar o consultar a los siguientes contactos: colectivo.infinitocr@gmail.com / 8848-0298 / 8310-2937

Y lo mejor es que se podrá disfrutar con las delicias que tendrá ese día el Café Arte de Casa de la Ciudad, siendo un complemento perfecto para disfrutar de dos días llenos de color, trazos y creaciones artísticas desde la escultura, la pintura, el dibujo y la fotografía.

Todas las actividades de este festival son de ENTRADA LIBRE, para disfrutar de todas se puede consultar la programación adjunta a este correo (en el caso de los talleres hay una inscripción previa de grupos interesados en los contactos al final de este comunicado, o el día de la actividad se ingresará hasta llenar espacios disponibles).

Casa de la Ciudad es un programa de extensión de la Escuela de Cultura y Deporte del Tecnológico de Costa Rica, ubicada en Cartago centro, Avenida 0 y Calle 6, frente a la Catedral Nuestra Señora del Carmen.

O en cualquiera de los casos escribir por whatsapp al número 8453-5107 o llamar a los números 2550-2060 o 2550-2340 en nuestros horarios de oficina (de lunes a viernes de 2:00 p.m. a 7:00 p.m. y sábados de 9:00 a.m. a 4:00 p.m.)

También pueden conocer y consultarnos en nuestros medios digitales: http://casadelaciudadtec.webnode.es/ o https://www.facebook.com/CasadelaCiudad 

Tres palabras en un dibujo

·       CANAECO y el ICT invitan a niños de 8 a 10 años a concursar con dibujos que ilustren los conceptos: Planeta, Personas, Paz.

La Cámara Nacional de Ecoturismo y Turismo Sostenible (CANAECO), organizador de VI Conferencia Internacional de Turismo Sostenible: Planeta, Personas, Paz-P3, junto con el Instituto Costarricense de Turismo (ICT), invitan a niños de 8 a 10 años de todo el país, a ser parte del concurso de dibujo infantil: Planeta, Personas, Paz.

El concurso, que viene a reforzar las acciones relacionadas con la conferencia que se llevará en el país en octubre, incorpora a la niñez dentro de sus públicos de interés, para hacerles llegar un mensaje de sostenibilidad, enfocado en el compromiso que tenemos todos con el Planeta, desde nuestra esencia de Personas y por medio de nuestra experiencia como país de Paz.

El dibujo deberá hacerse en una hoja de papel normal, tamaño 8.5x11 en la técnica de dibujo que el niño prefiera. La ilustración deberá entregarse en un sobre de manila y adicionalmente, en una hoja aparte, se deberá detallar el nombre completo del niño, así como el nombre y número de cédula de los padres o representantes legales, teléfonos de contacto y correo electrónico, así como la dirección física.

“Para el Instituto Costarricense de Turismo es sumamente importante mostrarle a las nuevas generaciones la importancia de cuidar los recursos naturales, este concurso busca acercar a los niños, de una forma creativa, para que siempre velen por el bienestar de nuestro planeta” aseguró Alejandro Castro, Director de Mercadeo del ICT.

La recepción de trabajos estará abierta a partir del 1 y hasta el 31 de agosto. Los participantes pueden enviarlos por medio del correo postal a las oficinas de CANAECO, San José, La Uruca, del Hotel Best Western Irazú 100 metros este, 100 metros norte y 150 metros este, con el detalle Concurso “Planeta, Personas, Paz”. Los ganadores serán anunciados el 27 de setiembre, en la celebración del Día Mundial del Turismo, por medio de las redes sociales de CANAECO y P3 y serán contactados por los miembros del jurado.

“El compromiso de CANAECO es también con los más pequeños, parte importante de que podamos seguir siendo ejemplo ante el mundo en materia de sostenibilidad, es que los más pequeños aprendan a cuidar de nuestro país y de nuestro planeta”, indicó Nathalie Carballo, directora ejecutiva de CANAECO.

Un jurado definirá los tres dibujos ganadores entre todos los que se postulen.  El dibujo que obtenga la primera posición, será elegido para enmarcarse y entregarlo durante la inauguración de la Conferencia P3.

Los premios son los siguientes:

Primer lugar: Tour de Mega Combo en Buena Vista Lodge, Rincón de la Vieja, para 3 personas. Incluye: transporte, almuerzo, cabalgata, canopy, tobogán de agua, guía y aguas termales.

Segundo lugar: Tour de canopy para 4 personas con Aventuras Sarapiquí.

Tercer lugar: Entrada doble para pasar el día en el Refugio de Vida Silvestre La Marta.

Detalles del concurso y del reglamento en el Facebook: Canaeco.

-       El artista portugués Daniel Barroca realizó un taller con estudiantes de la UCR en el MADC.

-       La muestra “The Brain Loves the Brain - Dibujos y ontologías”, mostrará los resultados del taller y se inaugurará el jueves 06 de julio a las 7:00 p.m.

Lugar: Sala 1.1, Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC)

Horario MADC: de martes a sábado de 9:30 a.m. a 5:00 p.m

Inauguración: 7:00 p.m. el 06 de julio, 2017

Abierta al público hasta agosto de 2017.

Trabajar sobre la práctica del dibujo como una forma de inteligencia y producción de conocimiento… asociar ideas, objetos, referencias, lugares y representaciones. Así es la propuesta del artista portugués Daniel Barroca, quien visita nuestro país como parte del programa La Sala 1.1 Residencia, un proyecto del Instituto de Investigaciones en Arte de la Universidad de Costa Rica (IIArte) y Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC).

La iniciativa conjunta facilita la llegada de un artista internacional que además de exponer en el MADC realiza un taller con estudiantes de la UCR. En esta ocasión, trabajará con 15 estudiantes de las carreras de artes visuales, sicología y filosofía, para incentivar métodos tanto individuales como en equipo, con el fin de generar ciclos de trabajo enfocados en procesos transdisciplinares y no en el resultado final.

El taller, que se está llevando a cabo desde este lunes 19 de junio hasta el viernes 23 de junio generará diferentes propuestas que se exhibirán, a partir del próximo jueves 06 de julio alas 7 p.m., en la Sala 1.1 del MADC bajo el nombre “The Brain Loves the Brain  (El cerebro ama el cerebro ) - Dibujos y Ontologías”.

“Esta iniciativa, por segundo año consecutivo, mediante la firma de un convenio de cooperación con la UCR, brinda la oportunidad de establecer un diálogo entre un artista invitado y jóvenes creadores costarricenses, y apuesta al intercambio de experiencias y a la generación de conocimiento. Como fin establece el fortalecimiento de los esfuerzos de ambas instituciones para dar más y mejores posibilidades a los estudiantes. Este formato permite generar una comunicación horizontal y directa con profesionales internacionales que impactan en el quehacer crítico de los participantes y les permite plantearse cuestionamientos complejos fuera de sus áreas de comfort” explica Fiorella Resenterra, directora del MADC.

Dibujos e inteligencias

Entre los principales intereses de Barroca está el uso del dibujo como herramienta para analizar el cerebro del ser humano; al mismo tiempo que toma la neurociencia como instrumento para comprender la creatividad. De ahí su propuesta para trabajar en La Residencia 1.1.

Los resultados del trabajo con los estudiantes de la UCR será lo que se exhiba en  Sala 1.1 del MADC. “La exposición mostrará el resultado del taller en que trabajamos el dibujo como interface entre el humano y su entorno, entre formas distintas de pensamiento y entre personas de distintas disciplinas del conocimiento. Trabajamos también con ideas del arte, etnografía, filosofía y psicología para pensar el dibujo como una forma de generar conexiones entre imágenes y conceptos. En el taller estamos trabajando el dibujo como una forma de generar pensamiento en complemento al texto. O sea, para nosotros dibujo es una forma de pensar paralela a la escritura” explica Barroca.

El artista además señala que el montaje de la muestra se abordará como un ensamble o patchwork. “Pondremos a dialogar los resultados de los distintos procesos de cada participante en el espacio de exposiciones” señala. 

Currículum

Daniel Barroca (Lisboa, 1976) estudió Artes Plásticas en la Escuela Superior de Artes y Diseño de Caldas da Rainha (Portugal) y cursó estudios en la Rijksakademie de Ámsterdam (Países Bajos) y en el Ashkal Alwan de Beirut (Líbano). Cuenta con alrededor de 17 exposiciones individuales en Lisboa, Santander, Nueva York, Bruselas, Oporto, Londres y Berlín; y con más de 59 muestras colectivas. Uno de sus principales intereses se basa en el dibujo como herramienta para analizar el cerebro del ser humano; al mismo tiempo que toma la neurociencia como instrumento para comprender la creatividad.

Inauguración de exposición

Jueves de 6 julio a las 7:00 p.m. Sala 1.1 MADC

"The brain loves the brain" muestra el resultado del taller con el artista portugués Daniel Barroca en conjunto con estudiantes de la UCR.

Daniel Barroca visita nuestro país como parte del programa La 1.1 Residencia, un proyecto del Instituto de Investigaciones en Arte de la Universidad de Costa Rica (IIArte) y el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC).

Dibujar es una forma de conocer nuevos mundos y transformar nuestra forma de pensar. Al igual que otras expresiones artísticas, activa la creatividad y permite la expresión de ideas.
Si a eso le sumamos compartir con amigos se pone más interesante...y si además le agregamos comida, ¡adquiere un significado aún mayor!

Por eso llega el primer Ñom & Draw de Whip It Good, una adaptación propia del formato que se lleva acabo en lugares como Londres, San Francisco y Seattle.

El Ñom & Draw es un espacio para dibujar entre amigos y conocer gente nueva, amantes de la gastronomía y el arte. Además se pueden degustar deliciosas bebidas y comida.

El evento se llevará a cabo el Jueves 27 de Julio a las 7 p.m. en Combai Mercado Urbano, Escazú.

Más información en el Facebook Whip It Good o en el de Combai Mercado Urbano. Cupo limitado.

Está vez nos acompañarán Chocofrutas, Jarritos y Cervecería Gracia, con regalías y degustaciones.

¡A comer y dibujar en el primer Ñom & Draw!

The Blank Paper te invita a participar de una experiencia lindísima,
aprendiendo Watercolor Brush Lettering de una forma diferente y divertida.

WATERCOLOR BRUSH LETTERING WORKSHOP NIVEL 1

Sábado 1 de julio 2017.

Lugar: deaquí y deallá

Dirección: 3era entrada en Los Yoses, frente a la gasolinera La Favorita diagonal al AutoMercado, sobre calle paralela a la principal.

Hora: 2:30 p.m. a 6:00 p.m. 

Precio : 28.000 colones.

Cupo Limitado.

El workshop incluye:

Materiales + Merienda

Inscripciones por inbox o al correo info@theblankpaper.net

The Blank Paper te invita a participar de una experiencia lindísima,
aprendiendo Brush Lettering de una forma diferente y divertida.

BRUSH LETTERING WORKSHOP NIVEL 1

Sábado 1 de julio 2017.

Lugar: deaquí y deallá

Dirección: 3era entrada en Los Yoses, frente a la gasolinera La Favorita diagonal al AutoMercado, sobre calle paralela a la principal.

Hora: 10:00 a.m. a 2:00 p.m.

Precio : 22.500 colones.

Cupo Limitado.

El workshop incluye:

Materiales + Merienda

Inscripciones por inbox o al correo info@theblankpaper.net

TRAZOS es un día dedicado al trazo del dibujo, donde cualquier persona tendrá la oportunidad de crear o simplemente ver lo que otros artistas pueden hacer con un lápiz o una plumilla (revisar la programación de actividades adjuntas a este correo). Todas las actividades tienen entrada libre.

Este es el primer evento cuyo eje central es el dibujo y la ilustración en la provincia de Cartago, dicha labor procura reunir a diversos artistas tanto emergentes como ya consolidados en los diferentes géneros del dibujo y la ilustración en cualquiera de sus facetas.

La actividad va encaminada en la participación de grupos o personas individuales que mostrarán sus talentos artísticos, además de talleres, concursos, mesa redonda con temas de interés, exhibiciones, venta de libros de arte, y más, generando la inquietud en el público asistente sobre la importancia del dibujo como parte esencial e inicial dentro del arte.

La actividad será el sábado 24 de junio y dará inicio desde las 10:00 a.m. y finalizará a las 5:00 p.m. Habrá talleres, concursos, stands demostrativos, además de la charla "Animación: del papel a la pantalla" y el conversatorio "Marvel vs DC". Los concursos serán realizados por PRISMACOLOR, los cuales contarán con premios perfectos para dibujantes.

Todo esto tendrá cabida en Casa de la Ciudad, ubicada en Cartago centro (Avenida 0 y Calle 6), frente a la Catedral de Nuestra Señora del Carmen.

Para obtener más información pueden comunicarse al correo gestionypromocioncc@gmail.com o en el Fanpage de Casa de la Ciudad: https://www.facebook.com/CasadelaCiudad/ como también a los teléfonos 2550-2340 y 2550-2196 en el horario de lunes a viernes de 2:00 a 7:00pm y sábados de 9:00am a 4:00pm.

Casa de la Ciudad es un programa de extensión socio-cultural de la Escuela de Cultura y Deporte del Tecnológico de Costa Rica.